Pierre Liscia-Beaurenaut évolue parallèlement dans les univers de la littérature et de la musique : après des études littéraires menées en classe préparatoire au Lycée Henri IV (où il est notamment lauréat du Concours Général en Histoire), il entre au conservatoire de Boulogne-Billancourt, où il obtient son Diplôme d'Etudes Musicales de violon, mention Très Bien à l'unanimité du jury dans toutes les disciplines, et intègre le Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon. Il partage aujourd'hui son temps entre ses études de violon et ses activités de critique musical pour le site Bachtrack.
Retour sur la grande finale « concerto » du Concours Long-Thibaud, vendredi et samedi à la Maison de la Radio : six jeunes violonistes aux talents aussi grands que variés ont fait honneur au grand répertoire.
L'Opéra de Lyon a le vent en poupe, multipliant depuis quelques années les programmations audacieuses. Lever de rideau avec un Mefistofele déroutant, mis en scène par Àlex Ollé.
À l'Auditorium, David Zinman était invité à diriger l'Orchestre National de Lyon dans le Requiem allemand de Johannes Brahms, précédé de la rare Sinfonia da Requiem de Benjamin Britten.
Un des meilleurs orchestres américains, la fougue toujours plus maîtrisée d'un des chefs les plus appréciés du public parisien, et l'impeccable Susan Graham, dans la Troisième Symphonie de Mahler à la Philharmonie de Paris.
Remplaçant Julia Fischer, Ye-Eun Choi a fait ses débuts parisiens en compagnie de l’Orchestre National de France. La jeune violoniste coréenne est sans doute l'une des artistes les plus accomplies de la génération de demain.
Un concert malheureusement en deçà de ce à quoi l'Orchestre National de Lyon nous avait habitués. Christian Ihle Hadland tire néanmoins son épingle du jeu.
Petibon, Devieilhe, Gens, Koch,... le nec plus ultra de l'art lyrique français était réuni sur la scène du TCE pour la reprise de la production unanimement saluée d'Olivier Py des Dialogues des Carmélite.
Veronique Gens talks sincerely and vivaciously about her bonds to French repertoire and her wish to be always at the heart of new artistic discoveries.
Le jeune pianiste Jean-Paul Gasparian est de ces artistes méticuleux qui ne laissent rien au hasard. Sans épanchements ni états d'âme. Retour sur son récital au festival de la Roque-d'Anthéron.
Ce soir, en nous communiquant la transe qui était la sienne, le Quatuor Danel nous emporta, au-delà de toute raison, au cœur du son, et ne manqua pas d’en souligner la démence.
À la tête de l’Orchestre National de Lyon, Ton Koopman proposa de l’oratorio de Haydn une vision où la simplicité et la lisibilité primaient sur toute effusion dramatique.
Pour les clarinettistes, le concerto de Mozart constitue sans hésitation le classique des classiques. D’où la difficulté pour ses interprètes d'y glisser un vent de fraîcheur. Difficulté dont Martin Fröst fait fi : car il est de ces musiciens qui ne se sentent à l’aise que dans un univers sonore minutieusement construit et extrêmement personnel.
Retour attendu que celui de l'ancien directeur musical de l'Orchestre de Paris. Celui qui sut porter à ses sommets la phalange parisienne exerce-t-il le même art avec sa nouvelle formation, l'Orchestra de la NHK de Tokyo ?
Le concert donné par l’Orchestre Philharmonique de Radio France mettait côte-à-côte deux chef-d’oeuvres aux dimensions prométhéennes : le fascinant premier Concerto pour Violoncelle de Chostakovitch, et la colossale Symphonie Héroïque. Un programme monumental, exigeant de la part des interprètes des parti-pris d’interprétation sans concessions, et un art des contrastes qui l’est tout autant.
On sort satisfait du concert donné par l'Orchestre de Paris ; mais difficile de se sentir transporté. L'ensemble est certes de bonne facture, mais, alors que Truls Mørk peine à s'accorder avec l'orchestre sur le ton à donner au Concerto de Dvořák, Andris Poga ne parvient guère à donner à la grandiose 5ème Symphonie de Prokofiev ses multiples visages.
