Pratiquant le piano (puis l’alto) dès l’enfance, Patrice Lieberman - après un passage par le Conservatoire d’Anvers - combine sa passion pour la musique, les langues et la littérature en étudiant la musicologie et la philologie slave à l’Université Libre de Bruxelles, avant de se perfectionner aux universités de Pennsylvanie et Yale. Après avoir été pendant près de vingt ans critique au défunt hebdomadaire anglophone bruxellois The Bulletin, il collabore depuis 2014 à Crescendo Magazine (crescendo-magazine.be). Il a également régulièrement signé des notes de programme et des traductions pour différentes organisations culturelles, dont le Festival de Flandre et l’Orchestre national de Belgique.
En ouverture de saison, la production mise en scène par David Marton et dirigée par Nathalie Stutzmann est un succès, porté par une belle distribution.
Sous le titre berliozien Des milliers de sublimités, le festival de La Côte-Saint-André proposait cette semaine une programmation riche et passionnante, à la fois ambitieuse et abordable.
La reprise de la production d'Olivier Py s'avère un spectacle magistral servi par une distribution de premier ordre, malgré les répétitions perturbées par un virus...
Après Lohengrin et Tristan, Alain Altinoglu poursuit sa belle série wagnérienne avec une formidable version de concert de Parsifal à Bozar. Shenyang est la révélation de la soirée dans le rôle de Klingsor.
Dans la belle Salle bleue du Singel à Anvers, Alexis Kossenko exhume la version originale du rare Zoroastre de Rameau avec une distribution de grande qualité.
Dans le rôle-titre, le chanteur mongol Amartuvshin Enkhbat est le premier triomphateur de la soirée, bien secondé par l'orchestre. Malheureusement, la mise en scène sage et illustrative déçoit.
Invité pour la première fois à diriger le Belgian National Orchestra, le chef-compositeur montre son double talent en compagnie d'un excellent Kirill Gerstein.
Lise de la Salle, le Belgian National Orchestra et Stanislav Kochanovsky ont offert de très belles interprétations d'un grand concerto du répertoire encadré de deux œuvres rares.
De retour à l'Opéra Royal de Wallonie pour la première fois depuis 1994, le chef-d'œuvre de Tchaïkovski repose sur une mise en scène sage, que compense une interprétation musicale engagée.
À l'Opéra de Flandre, l'ouvrage rare de Kurt Weill bénéficie de la mise en scène extraordinairement inventive d'Ersan Mondtag et d'une excellente distribution.
A priori intéressante, l'idée de Rafael Villalobos de greffer le destin de Pasolini sur celui l'œuvre de Puccini ne prend pas, en dépit d'une distribution engagée et d'une direction d'orchestre remarquable.
À Bozar, le Belgian National Orchestra et le chef Antony Hermus impressionnent autant dans le classicisme de Schubert que dans l'irréductible étrangeté de Sibelius.
Le duo de metteurs en scène Jean-Philippe Clarac et Olivier Deloeil mettent en scène la trilogie Mozart-Da Ponte à La Monnaie. Place à un Figaro contemporain tourbillonnant et plein d'imagination.
Le duo de metteurs en scène Jean-Philippe Clarac et Olivier Deloeil mettent en scène la trilogie Mozart-Da Ponte à La Monnaie. Dans une production aux allures de série télévisée, Così constitue un épisode très convaincant.
À l'Opéra Royal de Wallonie, la production de la version française de l'œuvre cherche avant tout la fidélité au spectacle original. Triomphe pour Lionel Lhote, formidable dans le rôle du marquis de Posa.
Les Contes d’Hoffmann reviennent à La Monnaie. Si la mise en scène hollywoodienne de Krzysztof Warlikowski montre ses limites, l'interprétation musicale n'appelle que des éloges.
Dans le cadre du Nordic Festival, le Belgian National Orchestra a fait honneur aux musiques de Sibelius, Grieg et Nielsen sous la baguette inspirée de Michael Schønwandt. Dans le concerto, Khatia Buniatishvili n'a pas convaincu.
