La Orquesta Filarmónica de Jalisco, bajo la dirección del director español José Luis Castillo Rodríguez, interpretó un ambicioso programa y extenso programa: Tres danzas indígenas, de José Rolón, el Concierto para piano núm. 22, de Mozart y la Novena sinfonía, de Gustav Mahler.
Las Tres danzas de José Rolón abrieron la velada con júbilo. Originalmente escritas para piano y posteriormente orquestadas, aportan el color armónico y rítmico de las tradiciones musicales indígenas de Jalisco a la forma clásica. La orquesta tocó con vitalidad y un agudo sentido de familiaridad con la música, que al concluir, fue celebrada con un aplauso entusiasta.
La pianista jalisciense Daniela Liebman ofreció una muy buena interpretación, mostrando una destreza impresionante, sobre todo, en la cadenza del primer movimiento. La orquesta acompañó correctamente, pero el contraste dinámico fue algo limitado, aplanando la arquitectura de la música en una sola dimensión. El segundo movimiento fue solemne y lastimero, pasando rápidamente al tercero, donde Liebman volvió a brillar en sus pasajes solistas y en la cadenza del tercer movimiento.
La última sinfonía completa de Mahler se estrenó en 1912, un año después de su muerte. Dado que Mahler revisaba la orquestación y otros aspectos de sus sinfonías después de escucharlas en vivo, la Novena representa la música de Mahler de forma puramente cerebral, sin alteraciones posteriores a su publicación.
El primer movimiento, escrito en forma de sonata con temas más bien fragmentarios en lugar de las melodías líricas y arrolladoras de las primeras sinfonías de Mahler, fue interpretado con aplomo, un cuidadoso control de la dinámica y el modelado, y adecuación en los clímax. Estaba claro que tanto Castillo como los músicos conocen bien la obra, ya que uno podía sentir la lógica musical detrás de los ondulantes crescendi y decrescendi de Mahler.
El segundo movimiento comienza con un ländler (una danza tradicional austriaca), pero pronto se convierte en un lío paródico de ritmos frenéticos y cromatismo desenfrenado. Una vez más, la orquesta siguió las precisas instrucciones de la partitura de Mahler (Etwas täppisch und sehr derb, o "algo torpe y muy rudo") para transmitir la sensación de que la música perdía el control de sí misma. La hábil orquestación de Mahler fue respetada con una gran atención al detalle para lograr el equilibrio, especialmente en el inusual cierre del movimiento con la flauta y el contrafagot.
El tercer movimiento continúa el carácter sarcástico del movimiento anterior con un rápido rondo protagonizado en gran medida por las trompetas. La música se acelera hasta tal punto que el estridente final del movimiento suena realmente como el final de una sinfonía, provocando a menudo aplausos espontáneos (tal y como ocurrió esta noche). La impecable ejecución por parte de la orquesta del torbellino de ritmos entrelazados, manteniendo al mismo tiempo un control preciso de la articulación y la dinámica, fue testimonio de la sensibilidad interpretativa del director y de un altísimo nivel de competencia entre los músicos.
Muy inusualmente para una sinfonía, la Novena de Mahler termina con un movimiento lento. A menudo interpretado como una despedida de la vida, está lleno de pasajes arrebatadores de las cuerdas puntuados por breves clímax de los metales. Al igual que en los movimientos anteriores, el impresionante sonido de la orquesta brilló aquí al navegar por la dolorosa música con maestría. El control dinámico fue, una vez más, muy agudo, y en los infames compases finales de la sinfonía, donde Mahler escribe ersterbend ("muriendo"), las cuerdas realmente consiguieron el efecto de morir en la nada. Casi se podía masticar el espeso silencio que siguió al final de la sinfonía. La ovación en pie fue bien merecida.
