Finde Artikel | David Karlin

In der jüngsten Wagner-Inszenierung der Royal Opera in London liefern Jakub Hrůša und das Orchester eine Leistung ab, die in die Annalen eingehen wird, während Evgeny Titov eine intelligent nuancierte Dystopie inszeniert.

Klaus Mäkelä und das Orchestre de Paris präsentieren ein orchestrales Kaleidoskop, während Koskys reduzierte Inszenierung die Emotionen des Werks von Strauss und von Hofmannsthal zum Vorschein bringt.

Ted Huffman wartet mit einigen interessanten Ideen in seiner ersten Inszenierung in Glyndebourne auf. Leider wird das exzellente Singen durch gleichgültiges Schauspielen getrübt.

The bespoke streaming platform, launched by Opéra national de Paris in 2023, boasts a wealth of fine opera performances – and many standout ballet performances as well.

Die 25.000ste Rezension von Bachtrack markiert 15 Jahre weltweite Berichterstattung über klassische Musik und Tanz. Entdecken Sie ausführliche, professionell redigierte Rezensionen in mehreren Sprachen aus 37 Ländern – und ziehen Sie Ihren Hut vor unseren wunderbaren Redakteur*innen und Rezensent*innen.

Der Schöpfer der App „Untertitel für Symphonien“ erzählt uns, warum Wolfgang entstanden ist und wie sie verwendet wird.

Mitbegründer David Karlin erzählt von den aufregenden ersten Jahren Bachtracks und unserer Liebe zur klassischen Musik.

Opera Europa zählt 220 Opernhäuser und -festivals zu seinen Mitgliedern. Ihr Direktor erörtert, wie sich die Opernwelt verändert – oder auch nicht.

Der Architekt des ungarischen Nationalkonzerthauses spricht über die Entstehung des Saals, seine besonderen Eigenschaften und seine Zukunftspläne.

Nach dem Tod des beliebten künstlerischen Leiters des Kuhmo Kammermusikfestivals Vladimir Mendelssohn im letzten Jahr spricht das Geigerpaar mit uns über seine Nachfolge, über Zusammenarbeit und seine Zukunftspläne.

Für einen anderen Blickwinkel auf Prags Attraktionen nehmen David und seine Kamera Sie mit auf eine Tour zu den höchsten Aussichtspunkten der Stadt.

Wir sprechen über Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft von Suntory Hall, über japanische Komponisten und über die Unterschiede des Unterrichtens in Japan und den Vereinigten Staaten.

Der unbezähmbare Theatermann und Intendant eines der Aushängeschilder der deutschen Oper gibt uns einen Einblick, wie er und sein Haus ticken.

Wir führen Sie durch die verfügbaren Streamingdienste für klassische Musik. Unsere Auswahl mag Sie überraschen…

Künstlerischer Leiter Martin Engstroem und CEO Zane Čulkstēna erzählen uns, wie das Festival die Enttäuschung über die Absage seiner zweiten Auflage überwunden hat, um 2021 stärker zurückzukehren.

Von Sternerestaurants bis zu bescheidenen Lokalen mit Bier und Würstel und alles dazwischen; wir sagen Ihnen, wo Sie in der tschechischen Hauptstadt essen müssen.

Die Deutsche Oper Berlin bringt drei Meyerbeer-Opern in drei Tagen auf die Bühne. Wir sprechen mit Enrique Mazzola über den Komponisten, sein Werk und diese Vorstellungen.

Kommen Sie mit uns auf eine kurze Fototour hinter die Kulissen der Lettischen Nationaloper in Riga.

Das herausragende Trio Nylund, Stemme und Herlitzius schwebt über einem Orchester der Wiener Staatsoper in stürmischer Form unter Christian Thielemann, um den 150. Geburtstags der Staatsoper stilvoll zu feiern.

Wir nehmen Sie mit auf eine Tour zu unseren Lieblingsorten in der lettischen Hauptstadt.

Kosky spricht über die Natur der Opernhäuser und ihr Publikum: La Scala, La Monnaie, Covent Garden, seinen Rat an die ENO – und warum er von der Wiese in Glyndebourne geworfen wurde.

Eine ausgelassen gute Geschichte mit der Musik eines unvergleichbaren Komponisten verwoben, die operale Blüte der Hochromantik, und eine Oper, die sich selbst bei fünf Stunden kurz anfühlt.

Im ersten Teil dieses Interviews erklärt einer der gefeiertsten Opernregisseure der Welt sein Handwerk: warum alles steht und fällt mit der Musik.

Der vermutlich bedeutendste Cembalist unserer Zeit, Mahan Esfahani, spricht mit uns über Bach, neue Musik und große Cembalisten von Zuzana Růžičková bis zu den Stars von morgen.

Bei den Wagner Tagen Budapest 2018 wird der Schöpfer Tannhäuser und Tristan und Isolde dirigieren. Er spricht mit uns darüber, welche Inszenierungen dieser Opern bewegen, über Müpa und den erneuerten Ring für 2019.

Die Menuhin Competition erwischt ihre Musiker jung, mit den Kategorien „Unter 16” und „Unter 22”. Gordon Back ist seit Beginn des Wettbewerbs dabei, zunächst als Repetitor und heute als künstlerischer Leiter.

Das Etikett “die meisten Opernregisseure” trifft jedoch *nicht* auf Barrie Kosky zu, dessen Bayreuth-Debüt der Meistersinger mit harten Bandagen kämpft.

Ein kurzes Gespräch mit Ennio Morricone – einer der bahnbrechendsten und produktivsten Filmkomponisten unserer Zeit – und eine Einführung in seine Musik.

Markku Luolajan-Mikkola, künstlerischer Leiter des BRQ Vantaa Festival, gibt uns einen Vorgeschmack auf das Festival 2017; David Karlin gibt Ihnen einen Vorgeschmack auf die Reise nach Vantaa und Helsinki.

Christina Pluhar spricht mit uns über Improvisation, ihre Leidenschaft für ungewöhnliche Stimmen, der Kombination von alter Musik mit Jazz und traditionellen Stilen - und vieles mehr.

Weiden Sie Ihre Augen an dieser wunderbaren Sammlung von Europas Barocktheatern.

Wien inszeniert eine neue Starproduktion von Verdis Klassiker mit überragendem Gesang in Daniele Abbados Szenario des Spanischen Bürgerkriegs.

Anlässlich unserer 10.000. Kritik heben Sie Ihr Glas, meine Damen und Herren, und stoßen Sie an auf unsere wunderbaren Bachtrack-Rezensenten.

Ich kam wie sonst auch beim Royal Opera House an, machte es mir auf meinem Sitz bequem und – können Sie es glauben – die Oper war weg!

Thielemann und die Staatskapelle Dresden zeigen Weltklasse; Daniil Trifonov zeigt absolute Beherrschung seines Instrumentes mit Mozart.

Vor seinem Auftritt mit den Münchner Philharmonikern bei den diesjährigen BBC Proms gab Valery Gergiev Bachtrack ein ausführliches Interview, in dem er über das Mariinski, russische Musik, Ausbildung und vieles mehr sprach.

HK Grubers Witz strahlt aus diesem Konzert mit Brechts und Weills beißend sarkastischen Songs aus der Dreigroschenoper. Håkan Hardenberger begeistert mit magischem Spiel auf Trompete und Flügelhorn.

Johan Reuter steht an der Spite der Starbesetzung einer erleuchtenden Interpretation von George Enescus Meisterwerk, gestützt von der spektakulären La Fura dels Baus-Inszenierung-

Der große Mann im Fettanzug dominiert die Show und gibt dem Falstaff der Ungarischen Staatsoper Elan und Lebensfreude.

Coming from London, Paris or New York, you’re quite likely to start with the expectation that Riga will feel like a small city: after all, it’s of similar population to Sheffield or Detroit. 

Phelim McDermott begibt sich in Philip Glass' Altes Ägypten: eine Produktion mit Starauftritt von Anthony Roth Costanzo, die zu sehen und zu hören absolut fesselnd ist.

Verdis Fassung der Jeanne d'Arc-Geschichte mag dünn im Drama sein, doch herausragende musikalische Leistungen von Riccardo Chailly und dem Orcherster der Scala, Netrebko, Meli und Álvarez sorgen für einen wunderbaren Verdi-Abend.

Impressionen des Kuhmo Kammermusikfestivals von drei Tagen im Juli 2015

Mit 43 Produktionen von Barock bis zu einer Welturaufführung in der Antarktis bietet die Spielzeit 2015/16 der Bayerischen Staatsoper etwas für jeden.

Joseph Calleja und Anna Netrebko zeigen ihre stimmlichen Qualitäten und führen eine Starbesetzung über einer wenig ansprechenden Orchesterleistung in John Copleys Royal Opera-Inszenierung von La bohème in ihrer letzten Spielzeit.

Platée von Bieito und der Oper Stuttgart ist ein wahrer Aufstand, mit herausragenden gesanglichen Leistungen von Thomas Walker in der Travestie-Rolle des Titelhelden, und Lenneke Ruiten als Gitarre tragender Rockstar La Folie.

Martin Kušejs Inszenierung von La forza del destino ist intelligent und trifft hart; eine unvollkommene Orchesterleistung wird von einer hervorragenden Besetzung mehr als wettgemacht.

Aleskandra Kurzak gibt in der neuesten Wiederaufnahme von Il turco in Italia als Fiorilla eine top Darbietung und führt eine Starbesetzung an, während Evelino Pidò uns zeigt, wie man Rossini dirigiert.

Mit hervorragenden Leistungen von Roberto Alagna und Paul Gay scheint Pierre Corneilles elegante Posie durch die Rückkehr von Massenes Le Cid an die Opéra de Paris, über ein Jahrhundert nachdem die Oper dort zum ersten Mal gegeben wurde.