Live, Video: Kritiken zu klassischen Konzerten, Opern, Ballett und Tanz finden | Anna Netrebko

Anna Netrebko gibt an der Bayerischen Staatsoper ein vielschichtiges Debüt als Turandot. Der Abend bleibt dennoch durchwachsen.

Langeweile gibt es bei Anna Netrebkos Liederabend bei den Münchner Opernfestspielen auf keinen Fall.

Anna Netrebko übertrifft in einer ansonst blass bleibenden Vorstellung von Andrea Chénier alle Überwartungen.

Die heißesten Operntickets in London in dieser Season zeigen Anna Netrebko und Jonas Kaufmann vereint auf der Bühne der Royal Opera. Das Warten hat sich gelohnt.

Anna Netrebko glänzt in Harry Kupfers unklarer Neuinszenierung an der Seite von Plácido Domingo.

Anna Netrebko und Piotr Beczała brillieren unter dem eleganten Dirigat von Evelino Pidò. Ein Pflichttermin für Diven-Verehrer und Freunde opulenter Ausstattung.

Zwei kurzfristige Umbesetzungen und ein blasses Regiekonzept: Statt feuriger Saisoneröffnung mit Glamourfaktor loderte lediglich ein guter Repertoireabend. 

Mutis Lesart der Partitur ist außergewöhnlich, sowohl ihre Raffinesse als auch ihre Originalität.

Wien inszeniert eine neue Starproduktion von Verdis Klassiker mit überragendem Gesang in Daniele Abbados Szenario des Spanischen Bürgerkriegs.

Eine Vorstellung von Puccinis früher Oper mit Starbesetzung überschritt die Grenzen einer konzertanten Aufführung und bot eine sehr bewegende und musikalisch lohnenswerte Interpretation des Stückes.

Anna Netrebko gab ihre erste Elsa in Dresden unter der Leitung von Christian Thielemann. Es war eine bemerkenswerte Vorstellung, die man nicht vergisst.

Anna Netrebkos und Piotr Beczalas Lohengrin-Debüt unter Christian Thielemann an der Semperoper bringt das Haus zum Beben.

Verdis Fassung der Jeanne d'Arc-Geschichte mag dünn im Drama sein, doch herausragende musikalische Leistungen von Riccardo Chailly und dem Orcherster der Scala, Netrebko, Meli und Álvarez sorgen für einen wunderbaren Verdi-Abend.

Salzburger Wiederaufnahme mit starker Leistung von Anna Netrebko und Ekaterina Semenchuk zu Recht ausverkauft.

Joseph Calleja und Anna Netrebko zeigen ihre stimmlichen Qualitäten und führen eine Starbesetzung über einer wenig ansprechenden Orchesterleistung in John Copleys Royal Opera-Inszenierung von La bohème in ihrer letzten Spielzeit.

Große Stimmen, große Emotionen und nur kleine Irritationen: Das Wiener Staatsopernpublikum feiert Anna Netrebko, Luca Pisaroni und Celso Albelo in der Wiederaufnahme von Anna Bolena.

Eine großartige Premiere wurde gekrönt mit superben Leistungen von Željko Lučić und Anna Netrebko als Macbeth und seine Lady. Doch warum die negative Publikumsreaktion auf Adrian Nobles kluge Produktion?

Aus dem Orchestergraben des Opernhauses entlassen gab die Staatskapelle Berlin eine aufregende Vorstellung von Strauss' Heldenleben unter der Leitung von Daniel Barenboim und mit Anna Netrebko in den Vier Letzten Liedern

Sehensüchtig erwartet und groß gefeiert: Anna Netrebko und Plácido Domingo glänzen in der diesjährigen Produktion von Verids Il Trovatore bei den Salzburger Festspielen und erfüllen die Erwartungen des Publikums mit Dramatik und Glanz. Auch wenn manchmal der Sinnzusammenhang fehlt, hat diese Inszenierung einiges zu bieten.

Anna Netrebko gibt ein großartiges Rollendebut aus Lady Macbeth in einer Wiederaufnahme von Martin Kušej's chaotischer Inszenierung von Verdis erster Shakespeare-Oper.

The Russian soprano revived her Day and Night programme for The Met Stars Live in Concert series with a recital from the Spanish Riding School in Vienna.

The Russian diva makes her Vienna role debut in Margarethe Wallmann's classic 1958 production. 

With duets from Pique Dame and Iolanta, along with set pieces from Eugene Onegin, this gala was packed with Russian passion. 

Anna Netrebko, Yusif Eyvazov and Ludovic Tézier captivate the audience in the scenic square a few metres from the opera house

Anna Netrebko chews the scenery as Floria Tosca… and there’s a lot of it to get her teeth into in David Livermore’s busy staging in Milan.

Lejos de ofrecer una lección completa de ese arte pluscuamperfecto del que la protagonista es capaz, Netrebko tan solo nos procuró un entretenimiento para para disfrutar con (su) familia y amigos.

Anna Netrebko triumphs at the Deutsche Oper in a concert performance of Cilea’s masterpiece, under the baton of Michelangelo Mazza.

Although Adriana Lecouvreur could never be referred to as one of the world’s greatest operas, Anna Netrebko, Anita Rachvelishvili and Piotr Beczała give it the star treatment at the Metropolitan Opera. 

Netrebko put together a potpourri showcasting her immense vocal gifts as well as her versatility.

Netrebko met the audience’s high expectations, as she does every time, conquering the challenges with her remarkable artistry. 

And the new, Spring casting for David McVicar's new production of Tosca has an ace in the hole – Anna Netrebko – and she certainly did not disappoint. 

The Royal Opera's revival of Phyllida Lloyd's production is marked by two outstanding Verdian singers and a superb rendering of the score from Pappano and the ROH Orchestra.

The big season opener at La Scala offers few surprises in a traditional staging, although Yusif Eyvazov proved his worth in the title role. 

Isabelle Patriot-Pieri's new production is a quirky mix of traditional and the opposite; Netrebko shows her star quality; Eyvasov impresses.

In April, Peter Mattei and Anna Netrebko were starring together in Eugene Onegin at the Metropolitan Opera. Less than a month later and they are reunited in Paris in Willy Decker's staging.

The evening was dominated by Anna Netrebko, who reprised the role of Tatiana with fresh insights and vocal charisma.  Robin Ticciati led the Met Orchestra to probe a new depth of the score.

Netrebko's Violetta is now fuller in body and voice than in her former incarnation. Goodbye to the fresh-faced damsel we saw in Salzburg; hello to a larger-than-life courtesan in her twilight years.

Anna Netrebko scored an unmitigated success in her first Manon Lescaut at the Met, almost obliterating director Richard Eyre’s and designer Rob Howell’s misconceived production.

Too many paparazzi and not enough Puccini in Robert Carsen’s Manon Lescaut in Vienna.

It was an afternoon of pure delight as Anna Netrebko presented a full program of Russian art songs acompanied by an excellent pianist colleague.

Despite the sombre staging, it’s the vocal fire that blazes in this impressive Trovatore in Paris.

Tchaikovsky’s passionate drama is put into the deep-freeze by chilly stage designs.

David McVicar's six-year old production of Il trovatore returns to the Met with a starry cast:a model of clarity and mood compared with the Met’s previous staging.

Dans le cadre des Nuits de l'Orangerie, Anna Netrebko avait concocté le 4 juillet un programme d'opéra italien quasi en famille, à destination de ses nombreux fans : ceux-ci n'ont pas été déçus.

Pour son unique apparition à Paris cette saison, Anna Netrebko a déployé dans les Quatre Derniers Lieder de Richard Strauss une vocalité impériale mais n'a pas réussi à émouvoir. Dans Berlioz et Prokofiev en revanche Daniele Gatti était plus inspiré.

Warlokowski's staging of Eugene Onegin for the Bayerische Staatsoper works from a bold premise: Onegin is gay. Strong musical and dramatic performances keep the concept coherent and interesting, but it ultimately doesn't convince.

A rich showcase of bel canto Romantic tragedy, this renewal of the Giancarlo del Monaco production made a vehicle for insights into jealousy, conscience, and deviousness “on a Royal scale”.

The Met's première of Iolanta and Bluebeard's Castle, delayed by snow, opened with powerful singing and deeply effective staging. Iolanta showcased beautiful singing from the principals, while Bluebeard's Castle showed off brilliant playing by the Met Orchestra.

Read our review of Laurent Pelly's production of Massenet's Manon in its 2012 broadcast from the Met Opera in New York.

Celebrating the 100th anniversary of Benjamin Britten’s birth, Antonio Pappano led the Accademia Nazionale di Santa Cecilia Orchestra and Choir, together with first-class soloists, in an intense performance of the War Requiem.