Live, Video: Kritiken zu klassischen Konzerten, Opern, Ballett und Tanz finden | Nina Stemme

Trotz Starbesetzung werden nicht alle Erwartungen erfüllt; Oper auf hohem Niveau bietet dieser Lohengrin aber dennoch.

Andreas Schager und Nina Stemme sorgen für einen frenetisch bejubelten Abend am Haus am Ring.

Richard Strauss' sperrige Märchenoper bekam überzeugend lichtes Profil in Krzysztof Warlikowskis Inszenierung bei den Opernfestspielen.

Die schwedische Sopranistin fuhr an einem unvergesslichen Abend einen letzten Brünnhilden-Triumph ein.

Mit Nina Stemme, Michael Weinius und John Lundgren wird der dritte Tag der Tetralogie zum Fest der großen Stimmen.

Lise Davidsen und Nina Stemmen sorgen am Haus am Ring für einen fulminanten Wagner-Abend.

So schließt sich der Kreis. Mit Siegfried wird nun der letzte Teil von Stefan Herheims Ring an der Deutschen Oper Berlin enthüllt.

Stefan Herheim schmiedet seinen Ring des Nibelungen an der Deutsche Oper Berlin mit einem Finale, das es in sich hat.

Die überladene Inszenierung kann den Sängern, angeführt von Lise Davidsen, nicht das Wasser reichen.

Katie Mitchells extreme Inszenierung bietet einen fesselnden Raum für Nina Stemme und John Lundgren.

Strauss-Versteher Christian Thielemann lädt am hundertsten Jahrestag der Welturaufführung zum musikalischen Träumen ein.

Das herausragende Trio Nylund, Stemme und Herlitzius schwebt über einem Orchester der Wiener Staatsoper in stürmischer Form unter Christian Thielemann, um den 150. Geburtstags der Staatsoper stilvoll zu feiern.

Ein herausragender Kirill Petrenko und eine exzellente Besetzung machen auch den letzten Abend von Wagners Rings an der Bayerischen Staatsoper zum hörenswerten Erlebnis. 

Die Bayerische Staatsoper hat mit Richard Wagners Siegfried in der Inszenierung von Andreas Kriegenburg den Ring-Zyklus mit fabelhafter Besetzung fortgesetzt.

Die Bayerische Staatsoper hat den zweiten Teil des Ring-Zyklus mit exzellenter Besetzung unter der Leitung von Kirill Petrenko wahrlich meisterlich zurück auf die Münchner Bühne gebracht.

Die Wiener Philharmoniker laufen unter Mariss Jansons in Schostakowitschs Oper zur Höchstform auf und sorgen gemeinsam mit einem erstklassigen Sängerensemble für einen klanglichen und emotionalen Rauschzustand.

In dieser Inszenierung funktioniert nicht alles, doch sie bietet reichlich Anregung zur Diskussion und einen Gurnemanz, der wohl jeden zum rechten (Wagner-)Glauben führt.

Eine bezaubernde Inszenierung von Puccinis großartiger Turandot bietet in Zürich Leid, Qualen und all die anderen Eigenarten der Liebe.

Wenn eine der gefragtesten Sopranistinnen unserer Zeit in die Rolle ihrer berühmtesten Landsmännin schlüpft, ist der Grundstein für einen ereignisreichen Opernabend schon gelegt. Die schwedische Weltpremiere nach dem Film von Alfred Hitchcock zeigt in einer rundum gelungenen Produktion, dass auch zeitgenössische Opern noch eine große Zukunft haben können.

Nina Stemme macht ein denkwürdiges Rollendebüt als Elektra in einer Wiener Neuproduktion, angesiedelt im Kohlenkeller eines 1910er Wiener Stadthauses.

Erstklassige Darbierungen von Stephen Gould und Nina Stemme werden in der Wiederaufnahme von Christof Loys spartanischer Produktion an der Royal Opera von einer herrlichen Orchesterleistung gestützt.

The Philadelphia Orchestra offers a musically and dramatically urgent performance of Wagner’s complete opera, buoyed by world-class soloists.

Richard Strauss and Hugo von Hofmannsthal's ode to humanity, returning after an eleven-year absence, suffers from generalized acting and inconsistent musical values.

Janáček’s drama of infanticide is delivered at full power by Nina Stemme and Agneta Eichenholz in Annilese Miskimmon’s well-crafted production. The orchestra, however, are just too loud.

The Baden-Baden Easter Festival presents an extraordinary performance of Elektra, with Nina Stemme in the title role and the Berliner Philharmoniker, led by Kirill Petrenko, in a stark and modern production. 

Christof Loy’s thoughtful staging enlightens the character of the protagonists in Sophocles’ tale of matricide; Sir Antonio Pappano extracts great nuance and beauty from Strauss’ score.

Claus Guth's production foregrounds the regimented, repressive world that drives the plot of Janáček’s tragic masterpiece.

Si la mise en scène complexe et confuse de Kirill Serebrennikov ne sert pas le drame wagnérien, la direction d'Alexander Soddy et la performance de la distribution, de l'orchestre et des chœurs rehaussent la production.

Conducting the NDR Elbphilharmonie Orchester, the Latvian Andris Poga reveals a surer hand in Shostakovich's final symphonic statement than in the partnering of Nina Stemme in Wagner, where her big voice often missed the essential intimacy.

Two sopranos bring intensity and tenderness to Strauss’ powerful opera in a revival of the timeless production by Patrice Chéreau.

Director Lotte De Beer's thoroughly realized, aesthetically rich and beautifully executed production of Janáček's masterpiece is anchored by strong performances from Nina Stemme and Svetlana Aksenova.

L'Orchestre de Paris retrouve Nina Stemme et Gerald Finley pour une de leurs œuvres fétiches, Le Château de Barbe-Bleue. Pekka Kuusisto donne la création française du Concerto de Bryce Dessner.

L'opéra de Wagner fait l'objet d'une interprétation d'anthologie au Festival d'Aix-en-Provence... à écouter, seulement.

Karina Canellakis leads the Royal Stockholm Philharmonic Orchestra in Wagner and Strauss with style and sophistication.

Nina Stemme returns to Hobart and the Tasmanian Symphony Orchestra under Marko Letonja, with an all-Wagner concert, ably assisted by Swedish bassJohn Lundgren 

A semi-staged performance of the two early 20th-century modernist works at the New York Philharmonic featured excellent soloists, great production and an inspired orchestra led by Jaap van Zweden.

A standout performance from Stephen Milling complements all-round excellence of cast to provide a satisfying end to the Covent Garden Ring.

Wagner's storytelling shines brightly with the aid of a cast well out of the ordinary. Vinke, Stemme, Siegel and Lundgren make part 3 of The Ring an unforgettable evening of opera.

We start with a triumphant Royal Opera debut from Stuart Skelton, we close with Nina Stemme at her finest; a thrilling orchestral performance links the two. A memorable Walküre.

Instead of telling a story of spiritual enlightenment and ultimate redemption through faith, Pierre Audi's reading is bereft of mystery and magic.

The Cleveland Orchestra celebrated its 100th anniversary with a memorable concert performance of Tristan und Isolde with magnificent Nina Stemme.

After staged performances in Baden Baden, the Berlin Phil's Parsifal is presented in concert at the Philharmonie, with a couple of key cast changes. 

Claus Guth’s grandiose production of Parsifal made major headlines in Zurich in 2011. With its new cast of principals, this revival is no less a sensation.

Un tel écrin, pour cette distribution d'exception, semblait finalement être la moindre des choses.

Despite a strong vocal and orchestral performance, David Hockney's sets are still the main draw for San Francisco Opera's Turandot. 

An exceptional musical performance was enhanced by a streamlined but ultimately moving staging in an evening of near perfection in Dresden.

Ragnarök: the Swedish title for Götterdämmerung resonates with Old Norse folk memories of universal inundation and overthow of the order of the gods.

A performance of Wagner's Siegfried stands or falls by its titular hero and Lars Cleveman is highly experienced. 

Stemme as Brünnhilde delivered her opening battle cry in Victorian riding habit like one of Trollope's racier fox- hunting heroines.