L'Orchestre de Radio-France s'invite à la Philharmonie pour un programme à l'accent américain, de Fauré à Bernstein en passant par Glass (création française du Double concerto) et Copland.
Pour célébrer ses rares retrouvailles avec le Philharmonique de Radio France, Marek Janowski a concocté un programme dévoilant l'orchestre sous différentes coutures.
L'Opéra-Comique réhabilite un ouvrage-phare du XIXe siècle, le Domino noir. Mise en scène génialement inventive et casting cinq étoiles pour une production à ne pas manquer.
Un programe rare autour des compositeurs Baptiste Trotignon, récompensé par Le Grand Prix Lycéen des Compositeurs, Kalevi Aho et Dvořák. Une grande réussite.
Séduisant rapprochement de styles divergents, mais surtout de timbres inaccoutumés, ce choix d’œuvres audacieux met à l’honneur des instruments aussi inhabituels que le basson ou le cor, brouille les harmonies familières.
En 2018, l’Orchestre philharmonique de Radio France prend une bonne résolution : désormais, le premier concert de l’année sera systématiquement consacré à la Neuvième Symphonie de Beethoven. Retour sur une « première » réussie.
Une figure montante de la direction d’orchestre, Krzysztof Urbański, et un très jeune violoniste de seize ans à peine, Daniel Lozakovitch. Une affiche alléchante qui a tenu en grande partie ses promesses.
Concert Prokofiev/Mendelssohn à la Maison de la Radio. Un premier Prokofiev trop sage, un second qui ne manque guère d'allure, deux touchants motets de Mendelssohn, pour finir avec sa Symphonie n°5 remarquablement interprétée.
Vendredi dernier, l’Orchestre Philharmonique de Radio France nous donnait à entendre un audacieux portrait des temps contemporains, entre souffrance, galanterie et chant de vie.
Sous la double casquette de cheffe-chanteuse, Barbara Hannigan était invitée à reprendre en concert, à la tête de l’Orchestre philharmonique de Radio-France, de larges extraits du programme de son dernier album, Crazy Girl Crazy.
Marquée à la fois d’un désir de lignagevet d’un profond souhait de modernité, la musique d’un Messiaen, d’un Stravinsky ou d’un Fauré posent inévitablement problème à tout interprète voulant rendre compte de la part éthique d’une esthétique.
Vadim Gluzman et l'orchestre philarmonique de Radio France interprètent le cinquième Concerto grosso d'Alfred Schnittke, oeuvre à la portée métaphysique, où l'écriture ne transige jamais avec l'idée.
Musique russe et ukrainienne au programme de ce soir avec l'Orchestre Philharmonique de Radio France sous la direction d'Andrey Boreyko et Lukas Geniusas au piano : Prokofiev, Tchaïkovsky et Silvestrov, compositeur trop peu joué en France à découvrir de toute urgence.
Le concert donné par l’Orchestre Philharmonique de Radio France mettait côte-à-côte deux chef-d’oeuvres aux dimensions prométhéennes : le fascinant premier Concerto pour Violoncelle de Chostakovitch, et la colossale Symphonie Héroïque. Un programme monumental, exigeant de la part des interprètes des parti-pris d’interprétation sans concessions, et un art des contrastes qui l’est tout autant.
Mikko Franck, qui vient d’être renouvelé dans ses fonctions à la tête de l’Orchestre Philharmonique de Radio France jusqu’en 2022, a proposé vendredi 3 février un programme alléchant associant Sibelius à Strauss, avec Alina Pogostkina comme soliste invitée. Soirée malheureusement en partie décevante, en raison d’une coordination pas toujours au rendez-vous et de la sonorité de l’orchestre manquant parfois de couleurs.
Ce goût prononcé pour le flou, le tendre, n’a plus aucun secret pour Myung-Whun Chung. Si bien que la promesse d’un programme 100% brahmsien pour le retour au Philhar du chef honoraire avait de quoi enthousiasmer et fut, avec un plaisir et une générosité évidentes, abondamment tenue.
Le projet était ambitieux : éunir, pour cette pièce sonore grand format, les éléments habituels de la fiction radiophonique, orchestre, chœurs et récitants. Une plaidoirie finalement si rare, ces temps-ci, qu’elle mérite d’être saluée.
Quand l'orchestre s'élague... le répertoire suit ! C'est en quelque sorte le credo de cette soirée, dédiée à de grandes œuvres pour orchestre arrangées pour orchestre de chambre.
On a entendu vendredi dernier le Philhar’ dans sa forme des grands jours ! Programme compact mais astreignant, magnifié par un pupitre de bois particulièrement soigneux.
Pas même la trentaine et déjà touche-à-tout ! D’aucuns auront été étonnés par la mise en regard, plus ou moins heureuse, de Bernstein avec Chostakovitch. Mais un concert qui fait éprouver les renversantes sonorités qu’on peut extraire du Philhar’...
On sait que si la Philharmonie affichait complet depuis quelques semaines, ce n’était pas uniquement parce qu’elle enthousiasme davantage le public que l’Auditorium, ni parce que le nom d’Edgar Moreau s’ajoutait à celui de Mikko Franck.
Le programme du concert de rentrée du Philar' semblait réglé comme du papier à musique. Dommage que la routine triomphe dans le Concerto, où Renaud Capuçon s’égare dans une gestuelle qui perd le public et oublie le compositeur.
Pour ce dernier concert de la saison à Radio France sous la direction de leur directeur musical depuis septembre 2015, Mikko Franck, l’Orchestre Philharmonique de Radio France est une nouvelle fois apparu en pleine forme.
Vendredi 10 juin l’Orchestre Philharmonique de Radio France emmenait le public à l’Est de l’Europe avec la Symphonie concertante pour violoncelle et orchestre de Serge Prokofiev et le célèbre Concerto pour orchestre de Béla Bartók. Une soirée peut-être un peu trop sage, mais dirigé au pied levé par la talentueuse et prometteuse Marzena Diakun.
Donner la Troisième Symphonie de Mahler dans la Basilique de Saint-Denis est une décision d’ampleur, pouvant charrier le meilleur comme le pire... Un concert en terra incognita qui fait éprouver la fantasque, terrifiante poésie qu’on peut extraire d’une acoustique hors norme.
« Je ne crois pas qu’il puisse y avoir une fin au renouveau baroque », déclarait encore récemment Ton Koopman, non sans une fierté qu’on ne pourrait qualifier de mal placée.
On attendait avec impatience le retour de Philippe Cassard dans le rôle-titre du Keuchel 482 de Mozart... Au pupitre, Sir Roger Norrington : figure socratique, la désinvolture du geste et la puissance du vrai, dans toute son intelligibilité.
Le 29 avril 2016, l'Orchestre Philharmonique de Radio France jouait Ginastera, Chopin et Tchaïkovski sous la baguette de Marcelo Lehninger. Quel plaisir d'écouter jouer cet ensemble, toujours aussi excellent, et de découvrir Nathalia Milstein, jeune pianiste très prometteuse !
A la tête de l'Orchestre Philharmonique de Radio France et avec la violoncelliste Sol Gabetta, Mikko Franck nous offre un superbe concert autour de Debussy, Chostakovitch et Sibélius.
Richesse de nuances tout à fait saisie par un Mikko Franck attentif, expressif mais toujours précis, et une distribution vocale enjouée – la sidérante Sabine Devieilhe en tête - joignant volontiers le geste théâtral à l’envolée vocale, mais ne tirant jamais la couverture à soi.
Vendredi 1er avril 2016, Myung-Whun Chung revenait diriger l’Orchestre Philharmonique de Radio France dont il a été le directeur musical pendant 15 ans. Au programme, le Triple Concerto de Beethoven et la Symphonie n°1 de Mahler. Un concert très appréciable, donné au profit de l’UNICEF.
Est-ce pour rendre justice à sa formation au Royal College of Music de Londres, que la jeune suédoise a privilégié pour ce programme reposant tout particulièrement entre ses mains une trop rare thématique britannique ? Ce choix d’œuvres, reconnues de toutes parts mais pas toujours jouées en France, témoigne en tout cas d’un goût certain.
Salué unanimement depuis sa prise de fonction à la tête de l'Orchestre Philharmonique de Radio France, Mikko Franck a proposé ce 18 mars pour les Vendredis du Philhar, une fois de plus, un programme audacieux et exigeant.
Vendredi 11 mars 2016, l'Auditorium de Radio France accueillait la re-création parisienne de La Jacquerie, opéra d’Edouard Lalo. Aux côtés de l’Orchestre Philharmonique de Radio France dirigé par Patrick Dain, Véronique Gens, Nora Gubisch et Edgaras Montvidas, tous très convaincants. Un opéra globalement intéressant malgré quelques imperfections.
Quelle meilleure manière de se souhaiter son propre anniversaire que de s'offrir un concert où l'on dirige la neuvième de Bruckner ? Eliahu Inbal dirige de main de maître la symphonie, précédée de Flûte en suite, avec en soliste Emmanuel Pahud.
L'Orchestre Philharmonique de Radio France joue sous la baguette de Mikko Franck la Symphonie « du nouveau monde » de Dvořák, précédée du Concerto en sol de Ravel avec Jean-Yves Thibaudet au piano. Une soirée assez décevante dans l’ensemble, malgré quelques très beaux moments et un orchestre absolument excellent.
Sous le caractère abordable des concertos de Mozart se cache un enjeu de taille : seule une exécution parfaitement limpide permet de restituer la présence sacrée du compositeur à son piano. Dans un programme où Mozart dramaturge était partout présent, l'interprétation de Jean-Claude Pennetier invitait à la foi et à l'optimisme.
Le samedi 30 janvier 2016, La Ville Morte de Korngold était programmée à l'Auditorium de la Maison de la Radio. Marzena Diakun dirigeait un Orchestre Philharmonique de Radio France en pleine forme et une distribution vocale dominée par Camilla Nylund. Un délice.
