Au cœur de l’atmosphère feutrée de l’Opéra de Nice, les frères Lionel et Nicolas Bringuier s’apprêtent à conjuguer raffinement et précision au côté de l'Orchestre Philharmonique de Nice, au fil d’un programme entièrement consacré à Ludwig van Beethoven.
Le concert, intitulé « Beethoven intime » commence avec l’ouverture d’Egmont. Dès les premières mesures, une tension dramatique s’installe. L’introduction, sombre et pesante, distille un sentiment d’attente, ponctué de silences qui amplifient le mystère. La direction de Lionel Bringuier, ample et précise, donne à l’orchestre une lisibilité parfaite : chaque geste clair sculpte la structure musicale avec rigueur. Puis, peu à peu, la dynamique se construit, jusqu’à l’explosion du thème héroïque, flamboyant et triomphant. Une montée en puissance maîtrisée qui transporte le public au cœur du drame beethovénien.
Le Concerto pour piano n° 5 dit « L’Empereur » se place dans une atmosphère différente, plus lumineuse. Dès l’attaque, le jeu de Nicolas Bringuier se distingue par sa clarté et sa sonorité cristalline. Chaque note, ciselée avec précision, s’inscrit dans une architecture sonore élégante, où le lyrisme prime sur la démonstration de force. La salle comble retient son souffle, suspendue à cette interprétation qui privilégie l’équilibre et la tempérance. L’orchestre met en valeur le caractère classique de l’œuvre avec une belle homogénéité. Les cuivres éclatants annoncent des fanfares triomphales, mais jamais l’ampleur ne bascule dans l’excès.
L’entente entre le soliste et le chef se ressent dans chaque échange, et la complicité fraternelle entre les deux musiciens insuffle une cohésion naturelle à l’ensemble. L’équilibre entre le piano et l’orchestre est bien présent, aucun ne prend le dessus, laissant la place à une conversation musicale plus qu’à une souveraineté du soliste. Ici « L’Empereur » ne règne pas par la force, mais bien par la clarté de son discours musical. Tout est en proportion, certes sans surprise, mais dans une élégance sobre et maîtrisée.
Avec la Symphonie n° 4, Beethoven et l'orchestre niçois révèlent une autre facette de leur art : celle de la légèreté et du divertissement. L’introduction, mystérieuse et suspendue, retient l’énergie, laissant planer une tension diffuse avant que l’orchestre ne s’élance. Le geste de Lionel Bringuier accompagne cette dynamique par vagues successives, le tout insufflant une certaine souplesse aux lignes mélodiques. Le pupitre des violoncelles porte l’entrain et donne l’élan, tandis que chaque section de l’orchestre déploie tour à tour ses couleurs propres. L’équilibre est respecté, les textures se répondent de manière vivace. L’explosion de joie, contenue jusque-là, se libère pleinement dans le finale, emportant l’auditoire dans un enthousiasme réjouissant.