En vivo, Video: Conciertos

Autores fundamentales del piano llenaron el programa del intérprete ucraniano, quien hizo gala de sus credenciales artísticas.

La Música callada de Mompou recibió toda la atención en el escenario del Ateneo de Madrid en las manos de Mario Prisuelos.

El primer concierto de la temporada de la Orquesta y Coro Nacionales con el estreno de Kent Nagano en la dirección fue una toma de contacto más que notable con una Segunda de Mahler pulcramente hilada.

Ni la de Bizet, ni la de Mérimée: una nueva adaptación se sirve de Carmen para denunciar el acoso a mujeres y menores en redes y fuera de ellas, primando la tecnología sobre el teatro.

La Orquesta Sinfónica de Tenerife abre la temporada con la sobrecogedora Sinfonía "Resurrección" de Mahler y un resultado más que satisfactorio bajo la batuta de Pablo González.

La Orquesta del Festival de Bayreuth concluyó su gira española en València: éxito absoluto pese a lo controvertido de la proposición. 

El violinista Nemanja Radulović, de sobradas cualidades técnicas, demostró buen entendimiento con el Ensemble Double Sens en un concierto más tendente al entretenimiento que a la transmisión de un discurso meditado.

En el incomparable interior de la iglesia de Santa María de Castro Urdiales, el Festival Internacional de Santander programó el brillante proyecto de Moisés P. Sánchez en torno a la música de Manuel de Falla.

Musica Ficta y Raúl Mallavibarrena ofrecieron un reocorrido por las músicas de la América colonial en la Iglesia de San Miguel de Puente Viesgo en el ciclo Marcos Históricos.

Kathryn Lewek y Piotr Beczała, dos voces de enorme personalidad y gran presencia escénica, ofrecieron un recital bien seleccionado para disfrute de los más adeptos al genero lírico.

The Constellation Orchestra and Choir ofrecieron, bajo la dirección de Sir John Eliot Gardiner, un sublime concierto de concepción y sonido extemadamente cuidado en Mendelssohn y Brahms. 

La violinista María Dueñas dominó una velada central en la programación del Festival de Santander bajo la atenta dirección de Alan Gilbert.

Fabio Biondi, con Europa Galante y Tina Gorina, ofrece un programa enteramente barroco con una atractiva selección de música vocal e instrumental.

Grigori Sokolov ofreció un recital mágico e introspectivo convierto la velada en una de las más relevantes del Festival Bal y Gay.

Raúl Aquiles Delgado dirigió la Orquesta Sinfónica de Minería en el estreno Concierto para violonchelo y orquesta de Ludesn Martinus, seguido por una interpretación conmovedora de la Cuarta sinfonía de Chaikovski.

La Gran Sala Sinfónica Nacional celebró su primer aniversario con la interpretación de *Elías*, de Felix Mendelssoh bajo la dirección de Helmuth Reichel.

Tres jóvenes chelistas se presentaron en el escenario de la Casa da Música junto a la Sinfónica do Porto en el marco del concurso, de fuerte vocación pedagógica, Premio Suggia.

La Orquesta Nacional de España despide la temporada con la Novena de Mahler en un emocionante concierto en el que también se despide David Afkham como director titular y artístico de la OCNE. 

Francesc Valldecabres dirigió además de con extrema solvencia técnica, con detallismo, un sesudo programa que devino en una experiencia emocional intensa.

Ludwig Carrasco, Rosa Muñoz, Jennifer Velasco y el Coro del Teatro de Bellas Artes unieron fuerzas para ejecutar una interpretación poderosa y memorable de la Segunda sinfonía de Mahler.

Sylvain Gasançon dirigió la OFUNAM en una interpretación de la Quinta sinfonía de Mahler que quedó contundente.

La rica acústica de la iglesia de Santa María de Sobrado magnificó la notable interpretación de la Orquesta Sinfónica de Galicia y el Coro de la OSG, bajo la dirección de Carlos Mena, de la Pasión según san Juan de Bach.

Bajo el título de Luces y sombras del amor, se presentó un programa que recorrió la transición entre el Renacimiento y el Barroco italiano.

Isabelle Faust y Kristian Bezuidenhout cierran la temporada del Círculo de Bellas Artes con las sonatas para violín y clave de Johann Sebastian Bach con indiscutible maestría.

Con una técnica magnífica y un sonido muy cuidado, David Russell ofreció el recital que cerró el Festival de Guitarra de Madrid.

La Orquesta Sinfónica de Tenerife cierra su temporada con un brillante concierto dirigido por Pablo González.

La Orquesta Sinfónica de Galicia cierra la temporada con un infrecuente, pero estimulante programa dirigido por José Trigueros.

En un día representativamente importante para Barcelona, EMC Productions llevó a cabo un acto conmemorativo creado para celebrar el centenario de la muerte de Antoni Gaudí.

La Real Filharmonía de Galicia cierra el ciclo en un fiel reflejo de la temporada que termina con un estreno de Octavi Rumbau, el protagonismo de los músicos de la orquesta a través de Ginastera y la presencia del magnífico violonchelista Santiago Cañón-Valencia.

Lang Lang resolvió con elegancia, control y dominio de ejecución una paleta variada de caracteres pianísticos.

Javier Perianes asume el doble papel de solista y director frente a la Orquesta Sinfónica de Galicia para cerrar el ciclo de conciertos de piano de Beethoven.

Sir John Eliot y la formación The Constellation Orchestra ofrecieron, en la Serie Babieri de Ibermúsica un excelente y contrastante concierto centrado en el Clasicismo.

La directora Delyana Lazarova debutó al frente de la Orquesta Sinfónica de Galicia con un excelso Concierto para orquesta de Bartók.

La Staatskapelle Dresden presentó con Ibermúsica, el Réquiem de Verdi, junto al Orfeó Català y un cuarteto solista de excepción, quienes bajo la atenta batuta de Danielle Gatti ofrecieron una versión pulida y delicada, alejada del dramatismo que en ocasiones permea la obra.

Con un programa contrastante, la Staatskapelle Dresden desplegó un maravilloso sonido y una riqueza de texturas tan inusual como reveladora bajo la batuta de Daniele Gatti.

Un recorrido por el posromanticismo germánico, donde la orquesta invitada logró evocar musicalmente el paisaje emocional y la arquitectura sinfónica de los protagonistas del programa.

El Palau de la Música de València estrenó con éxito Medea, un monodrama de José María Sánchez-Verdú.

Se escucha por primera vez en España La pasión de Buda, con el propio compositor, Tan Dun, en la dirección, en una velada de notable ejecución por parte de la OCNE de una interesante obra que ahonda en la tradición budista.

El pianista ruso Artem Kuznetsov interpretó admirablemente a Rachmaninov y a Prokofiev en una velada en la que las composiciones rusas dialogaban con la tradición italiana bajo la elegante batuta de Catherine Larsen-Maguire.

La recuperación de Il barbiere di Siviglia de Paisiello en Granada marca un hito de la presente temporada lírica en España.

El director alemán, Karl-Heinz Steffens, por vez primera al frente de la Orquesta Sinfónica de Galicia, se reveló como un excelente maestro que entresacó de la agrupación una interpretación sobrecogedora.

La Orquesta Sinfónica de Tenerife ofreció, bajo la batuta de Jaume Santonja, un expresivo Richard Strauss que contrastó con una primera parte algo menos significativa.

Víctor Pablo Pérez tomó la batuta frente a la Orquesta Sinfónica de Galicia en un concierto intenso y de sonido y construcción exquisitos en el que se disfrutó de inagotables obras beethovenianas.

Janine Jansen ofreció un concierto acompañada por la Camerata Salzburg, demostrando ser una de las violinistas más interesantes del panorama actual.

Un Vivaldi de sorprendente vigor teatral cierra en el Teatro Real la gira europea de la Freiburger Barockorchester bajo la batuta de René Jacobs.

La Camerata Vocal de la Universidad de Chile, con Juan Pablo Villarroel al frente, ofreció la Misa tango en una versión íntima que permitió resaltar la mezcla de lenguajes que se dan en la composición.

Entre la variedad estilística y las diversas maneras de hacer, la música del violonchelista alemán desplegó un muestrario de posibilidades instrumentales en la intimidad monástica.

La Orquesta Sinfónica de Xalapa interpretó, aun con algún desajuste, una poderosa Resurrección de Mahler bajo la dirección de Martin Lebel.

Mario Brunello recorrió obras de Bach y Weinberg en una interpretación plena de personalidad, cuyo carácter unitario mostraba voluntad por ofrecer una experiencia viva.