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Un recorrido por Britten, celebrando las mejores obras del compositor que lanzó el renacimiento operístico inglés.

Cuando se cumplen cien años del nacimiento de la gran pianista Alicia de Larrocha, destacamos la relevancia de su legado y recordamos por qué sus interpretaciones son imprescindibles.

Bachtrack ha encuestado a 15 de los principales críticos musicales del mundo y revela su lista de 2023 de las mejores orquestas y directores del mundo.

Diego Alonso repasa en este interesante artículo los aspectos más relevantes de la trayectoria vital y creativa del compositor Roberto Gerhard.

Como adelanto a su nueva producción de Il turco in Italia, de Rossini, en Madrid, el prolífico director de ópera nos cuenta cómo aborda una producción ("siempre empieza por la música") y cómo crea comedia.

ARTE ofrece producciones de 23 teatros de ópera y de festivales de 14 países, todos de emisión gratuita por toda Europa. La jefa de proyecto de ARTE, Veronka Köver, nos explica esta enorme empresa digital. 

Con motivo de la representación de Les Nations en Lugano el próximo mes de abril, conversamos con el maestro Jordi Savall acerca de Couperin, de la cooperación transfronteriza y de la música como lenguaje universal.

"Deme la lista de la lavandería y le pondré música". Rossini tenía mucha facilidad para componer. Escribió unas 40 óperas en tan sólo 17 años... pero de repente, paró. Disfrute de nuestra selección de sus diez mejores.

¿Qué hace que el ballet clásico perdure? Darcey Bussell, Cynthia Harvey y Aaron S. Watkin nos dan su visión de la importancia de la continuidad de la danza clásica.

La nueva editora de danza de Bachtrack ha tenido una notable carrera como bailarina y ha trabajado con numerosas personalidades, desde Rudolf Nureyev a Margot Fonteyn, pasando por Alicia Markova.

Niño prodigio, viajero entusiasta, adalid de Bach: Felix Mendelssohn compuso mucha música en su corta vida, música que rebosa frescura y vitalidad.

La autoritaria interpretación de Cate Blanchett ha levantado elogios y controversia. Sin embargo, en Alemania, una directora del estatus de Lydia Tár parece muy alejada.

Bachtrack cumple quince años destacando lo mejor de la música clásica y su cofundador, David Karlin, repasa cómo ha evolucionado desde los incicios en 2008.

Según nuestras estadísticas, la obra del compositor francés superó a los mayores éxitos de la música clásica en 2022. ¿Se trata de un triunfo excepcional o del principio de algo duradero? Intentamos explicarlo a continuación.

En 2022 incluimos más de 27 000 eventos. Nuestros datos ofrecen un valioso conocimiento de lo que ha cambiado en el mundo de la música clásica durante el pasado año.

La temporada de streaming 2022-23 de ARTE Opera ya está disponible y en nuestro adelanto le descubrimos montajes extraordinarios procedentes de toda Europa.

Mark Pullinger celebra a este compositor inglés por excelencia con una lista de las obras más inspiradoras de RVW.

Nuestra selección de las mejores críticas de todos los eventos que hemos reseñado en julio.

Nuestra selección de las mejores críticas de todos los eventos que hemos reseñado en junio.

Nuestra selección de las mejores críticas de todos los eventos que hemos reseñado en mayo.

Hablamos con Juliette Dufornee, deputy director de EMTV, sobre esta nueva plataforma para los amantes de la música antigua.

Nuestra selección de las mejores críticas de todos los eventos que hemos reseñado en abril.

Esto es lo que no querrá perderse de nuestra cobertura de revisión en español en marzo.

La oferta musical en Barcelona es numerosa y de una calidad indiscutible. Aquí les mostramos una selección de algunos de los eventos más interesantes que se podrán disfrutar a lo largo de la primavera.

Fabián Panisello reflexiona acerca de la tarea de llevar ante el público El abrecartas, la última ópera de Luis de Pablo.

La directora artística del English National Ballet reflexiona acerca de los logros de la compañía durante el confinamiento y habla acerca de su primera incursión en la coreografía para revivir un clásico del s. XIX.

La directora mexicana Alondra de la Parra rememora, en conversación con Irene Littfack, algunos de los hitos de su carrera desde unos inicios en los que una joven soñaba con ponerse al frente de una orquesta.

Hablamos con Sir Donald Runnicles sobre el nuevo ciclo del Anillo, cómo las ideas de Stefan Herheim le inspiran y lo que supone representar Wagner en medio de una pandemia.

Hablamos con el director Gustavo Gimeno sobre cómo trabajar con dos orquestas a la vez, qué significa aprender de maestros como Jansons y Abbado y por qué la música es tan importante en nuestras vidas.

De niño prodigio a ser considerado como un conservador adusto, Camille Saint-Saëns vivió más de ocho décadas. Disfruta nuestra selección musical de sus mejores obras… y algunas sorpresas.

La temporada de ópera 2021-22 del Auditorio de Tenerife ofrece una atractiva programación variada y novedosa en pocos títulos. 

Déjese ilustrar por la estética de este paseo por las calles de Praga.

Para disfrutar las atracciones de Praga desde un ángulo distinto, David, cámara en mano, te lleva de tour por los sitios más elevados de la ciudad.

Para disfrutar de verdad las maravillas de Praga, síganos en un paseo lleno de historia, arquitectura y comida.

El Palau de la Música en Barcelona revela un sólido programa para la temporada 21/22 en el que figuran algunos de los mejores artistas del mundo.

Tchaikovsky podía hilar melodías como pocos y fue, sin duda, uno de los compositores mas versátiles.

Brahms se desahoga en cada una de sus composiciones y lleva al oyente a un viaje emocional inolvidable

La exigencia de distancia social ha hecho que muchas orquestas se hayan replanteado el repertorio que programan durante el confinamiento. Mostramos aquí las obras más programadas durante el periodo de streamings de la pandemia.

Tras más de setenta años de la publicacion de Filosofía de la nueva música de Theodor W. Adorno, Leonardo Mattana reflexiona sobre la incidencia del texto en la figura de Igor Stravinsky.

Repasamos la fructífera relación creativa entre Igor Stravinsky y Serguéi Diaghilev y las distintas creaciones del compositor para la compañía Les Ballets Russes.

Director artístico en Madrid ocho años y en Barcelona diecisiete, Matabosch habla sobre cantantes, directores, públicos y tener el teatro abierto durante la pandemia.

Con motivo del 50 aniversario de la muerte de Stravinsky, Vasily Petrenko y Vladimir Jurowski hablan sobre las influencias de Rimsky-Korsakov en el joven compositor.

En este tercer y último artículo, evaluamos cómo se canalizan los ingresos por streaming, exploramos el papel de la discográfica y recomendamos los cambios que nos gustaría ver.

Conversamos con Pablo Heras-Casado sobre su trayectoria, los repertorios que aborda y qué quiere comunicar al público.

En este segundo artículo observamos el papel determinante de los algoritmos y de las listas de reproducción en la música que escuchamos y cómo los modelos de pago afectan a los artistas de música clásica.

Con el crecimiento del streaming de audio, ¿por qué tantos artistas se quejan de ganar una miseria con sus grabaciones? En una serie de tres artículos, le guiaremos a través de la jungla comercial y de derechos de autor y plantearemos algunas formas de avanzar.

Navegamos entre varios de los servicios de streaming de música clásica disponibles. Le sorprenderán nuestras elecciones…

El director principal de la Musikkollegium Winterthur habla sobre interpretar la orquesta, Rothko y planificar a largo plazo.

España, a diferencia de otros muchos países, ha retomado y mantenido la actividad musical de una manera continua desde el mes de junio. Repasamos, tras conversar con responsables de orquestas y teatros, las claves de esta diferencia.

Este mes echamos la vista a cómo se está desarrollando la música en vivo fuera de Europa. Las diferencias entre Asia y América no podían ser más radicales.