Para clausurar su primera temporada de 2026, Ludwig Carrasco dirigió la Orquesta Sinfónica Nacional, junto con el Coro del Teatro de Bellas Artes, la soprano Jennifer Mariel Velasco Rodríguez y la mezzosoprano Rosa Muñoz Flores, en una interpretación de la monumental Sinfonía núm. 2, "Resurrección", de Gustav Mahler. Aunque algunos de los micrófonos y altavoces del Palacio de Bellas Artes estaban encendidos y generaron un desequilibrio sonoro audible en la zona superior, la interpretación fue apasionada y conmovedora.
Originalmente concebida como una obra independiente (Totenfeier), el primer movimiento describe el entierro del héroe de la sinfonía. La elección del tempo por parte de Carrasco reflejó el carácter solemne de marcha, y los clímax fueron apropiadamente potentes. La percusión fue tal vez el punto débil del movimiento: en un momento fortississimo del desarrollo, se ignoró la instrucción explícita de Mahler de tocar los platillos a mano, y se utilizaron baquetas. El suspiro final del movimiento, con el ominoso cambio de mayor a menor de la trompeta, resultó bastante efectivo.
Aunque prácticamente ningún director hace la pausa de cinco minutos que Mahler indicó entre el primer y el segundo movimiento, Carrasco tomó la decisión de incorporar al coro y a los solistas en este momento, lo que creó una pausa natural de tres minutos. El suave Ländler fluyó melodiosamente por la sala, un bienvenido respiro del torrente fulminante del movimiento anterior. El Scherzo fue de lo más memorable de la velada: el ingenio sardónico de Mahler se lució brillantemente cuando el requinto tocó "con humor" y los ritmos frenéticos que se transmitieron a través de la orquesta dieron la impresión que Mahler describió con precisión: alguien mirando un baile desde fuera de una ventana, viendo solo personas moviéndose pero sin comprender hacia dónde o por qué se mueven. Esta fue quizás la primera interpretación de la sinfonía que escuché donde me di cuenta de que el ruthe nunca suena más fuerte piano.
Urlicht, el movimiento más corto de la sinfonía, fue breve y dulce: un pequeño adelanto de lo celestial que está por venir en la sinfonía. Rosa Muñoz cantó con demasiado vibrato, ignorando algunos de los decrescendi de la música, pero el 'mensaje' de la música se transmitió, ayudado también por los supertítulos.
El final se abrió con el familiar "grito" del Scherzo con un tam-tam audible. La “voz del llamador” del corno fuera del escenario fue a la vez poderosa y distante, logrando exactamente el efecto correcto. Los metales fueron lo mejor de este movimiento, con un impecable solo de trombón y un hermoso coral de metales en el punto que Mahler marcó Wieder sehr breit (De nuevo muy amplio). Aunque el platillista una vez más ignoró las instrucciones específicas de Mahler de tocar con las manos, la "marcha de los muertos" se interpretó con brío y espíritu. La tan esperada entrada coral fue tremendamente satisfactoria, sobre todo porque se obedeció la indicación de Mahler de que el sonido pareciera venir lo más lejos posible. Incluso la entrada inicial de Jennifer Velasco junto con el coro empastó perfectamente.
Crescendo tras crescendo, la música finalmente llegó a su clímax, el coral “Resurrección”, donde el poder de toda la orquesta, los cantantes y el órgano casi sacudió la sala. A pesar de algunos errores aquí y allá, esta fue una interpretación memorable de la Segunda sinfonía de Mahler y un final triunfal para la temporada de la OSN.
