Novak Defrance décrypte les Variations Diabelli à La Roque d'Anthéron

À peine arrivé à La Roque d'Anthéron, on a juste le temps de poser son sac, de prendre son billet, d'entrer dans la Salle Marcel Pagnol qui se trouve à mi-hauteur du village, de s'assoir tout en haut des gradins, sans savoir, le croirez-vous, ce que va jouer un pianiste dont on connait à peine le nom que vient juste de nous glisser dans l'oreille l'attachée de presse du festival ! Novak Defrance entre et se dirige vers le piano. Il est grand, filiforme, porte des lunettes et semble avoir dans les 25 ans. Il commence et en un instant nous sommes aux anges quand sonne la plus célèbre anacrouse de l'histoire de la musique qui lance les Variations Diabelli de Beethoven. Elles ne sont pas de ces pièces qu'un pianiste joue par hasard. Et un jeune musicien a bien raison de les mettre à son répertoire, c'est précisément quand il faut le faire. L'esprit est le plus en éveil, les moyens physiques sont à leur sommet et l'on est épris d'absolu. 

En cette fin d'après-midi écrasante de chaleur, quelque chose capte immédiatement l'attention et la retiendra jusqu'à la toute fin. Ce jeune pianiste n'interprète pas ces Diabelli comme un monument. Bien au contraire, il joue avec une fluidité, une sonorité transparente, un contrôle parfait du clavier qu'il nuance à l'infini sans le forcer : son utilisation de la pédale est un modèle de pertinence. Elle colore, elle éclaircit tant elle est vive et légère. C'est étrange, mais le Steinway sonne comme un grand Pleyel du début du XX^e siècle : le médium-aigu est cristallin et chante sans entrave, le grave est lisible, ni épais, ni lourd. Ce son-là renvoie les Diabelli à l'époque où elles ont été composées, avant que l'on ne plaque sur elles des analyses parfois un peu excessives au XX^e siècle. Il semble que Novak Defrance refuse de prendre cette partition à bras le corps pour en faire une somme spéculative, comme il refuse d'en faire une œuvre à l'allure déterminée, accumulant une force démesurée, à la mesure d'une pièce symphonique. Il en fait une œuvre fondamentalement ouverte. 

Cet après-midi, chaque variation va naître l'une après l'autre, mieux l'une de l'autre, de façon inéluctable et dans le même temps comme improvisée, lancée en l'air. Beethoven a bien sûr une idée derrière la tête mais il ne la montre pas, lui qui a quand même poussé la sonate et ses formes le plus loin qu'on pouvait l'imaginer en y pulvérisant et en y magnifiant un matériau avare sur le plan mélodique. Il ne composera d'ailleurs plus après les Diabelli que les petites pièces aphoristiques que sont les Bagatelles.

Defrance joue de façon non prédéterminée, son geste instrumental est marqué par l'étonnement, l'improvisation, mais il n'est pas hasardeux : tout fonctionne admirablement parce qu'en lecteur scrupuleux, Defrance respecte les valeurs brèves ou longues sur lesquelles chaque variation prend congé, de sorte que l'allure générale de l'œuvre est respectée. Trente-trois variations sur un thème d'une niaiserie telle qu'il permet tout, mais comme regroupées en mouvements avec une apothéose qui pourrait bien être le grand éclat de rire citant Don Giovanni de Mozart. La pulsation de ce jeune pianiste est parfaite, comme la façon dont il articule phrases et masses sonores, jusque dans la grande variation avant la fugue « finale », rêveuse comme le croisement d'une aria de Bach et d'un nocturne de Chopin.

Ces Diabelli sont merveilleuses, ne renient rien de leurs vastes proportions mais le pianiste les recrée logiquement depuis la plus petite cellule, en laissant la musique s'immiscer dans l'esprit de l'auditeur qui les fréquente depuis longtemps, sans assommer les mélomanes avec un propos autoritaire. Et Novak Defrance triomphe.

Quoi jouer après ? Il revient et annonce le thème des Goldberg de Bach qu'il prend au bon tempo, celui d'un air qu'on peut chanter, qu'il ornemente de façon fluide et déroule sans en faire une déploration funèbre. Toujours enthousiaste, le public redouble d'applaudissements et finalement, voici que notre héros du jour improvise un beau contrepoint alla Bach, mais avec une couleur qui nous rappelle les virginalistes anglais. Et ce que nous ne savions pas encore, c'est que les jours suivants, trois autres tout jeunes pianistes allaient oser eux aussi montrer leur talent d'improvisateur et d'arrangeur... 

Le séjour d'Alain a été en partie pris en charge par le Festival International de Piano de La Roque d'Anthéron.