Long Beach Opera's curious take on Glass' Fall of the House of Usher

It takes some brashness (and perhaps just a little bit of megalomania) on the part of a composer to choose Macbeth, of all of the Bard’s plays, to set to music. As if one can ignore that in the hearts and minds of most listeners, Verdi had the first, last, and only word in musical adaptations of Shakespeare’s drama of bloody intrigue.

In an interview I had with composer Gabriela Ortíz last week, she confided that it was The Threepenny Opera – that cynical reflection of Weimar-era Germany – that was at the forefront of her mind while composing her latest opera. Comparisons to that Jazz Age work would seem to invite the expectation that Ortíz’s opera would also be suffused with its bracing fusion of “high” and “low” art.

Pablo Heras Casado dirigiert eine magische Götterdämmerung, mit der die Ära der Bechtolf-Inszenierung endet. Camilla Nylund singt eine begeisternde Brünnhilde.

Verdis weises Alterswerk gewinnt am Staatstheater Meiningen in Hinrich Horstkottes empathischer Inszenierung und im mitreißenden Spiel der Hofkapelle unter Kilian Farrell die begeisterte Zustimmung des Publikums.

Lotte de Beer schickt in ihrer Inszenierung Hoffmann zur Therapie – vergeblich. Musikalisch überzeugen vor allem die Frauen.

Jens-Daniel Herzogs Neuinszenierung von Frank Wedekinds und Alban Bergs Operndrama Lulu überzeugt im Mix von Tragödie, Groteske und Komödie mit bewundernswerter musikalischer Qualität am Staatstheater Nürnberg.