Live, Video: Find classical music concert, opera, ballet and dance reviews | Coro Titular del Teatro Real

In this historic reopening, Lisette Oropesa offers a magnificent performance, dramatically overwhelming and vocally very unique.

Sir David McVicar's unassuming production fails to engage with the political side of Verdi's masterpiece, despite good conducting by Nicola Luisotti and some good singing by a solid cast. 

Comedy fails to spark in Laurent Pelly's new production of Falstaff at the Teatro Real. 

Despite a great cast led by Marina Rebeka, La Fura dels Baus's unambitious approach to the myth of Faust and Dan Ettinger's noisy conducting prevent a brighter season opening at the Teatro Real.

Javier Camarena’s debut as Edgardo contributed to a triumphal night at the Teatro Real together with Lisette Oropesa’s charismatic Lucia and David Alden’s powerful staging.

Ivor Bolton and David McVicar have teamed up to create an unapologetically Brittenian Gloriana, with Anna Caterina Antonacci at the top of a great cast

In a disappointing revival of Hugo de Ana's clichéd and clumsy production, Liudmyla Monastyrska and Violeta Urmana confronted each other with their superb vocal techniques and diverging styles.

Weill's neglected "American Opera" opens in Madrid with a refurbished production by John Fulljames and a strong cast led by Patricia Racette.

Jake Heggie's story of redemption captivated the Teatro Real audience thanks to a solid cast and an effective production

Jamie Barton stole the show in a lacklustre concert performance in Madrid.

The Teatro Real opened its 200th anniversary season with a revival of Claus Guth's brilliant production and a great cast, led by Kurt Streit and Silvia Tro Santafé.

Billy Budd triumphs in Madrid thanks to an inspired orchestra, a solid cast and a dream team of stage magicians.

Livermore turns Norma into a dubious tribute to fantasy B-movies but Gregory Kunde and Karine Deshayes come to the rescue.

A lacklustre season opening at Teatro Real proves once again the elusive nature of Verdi's masterpiece.

The Teatro Real crowns his Britten cycle with a canonic War Requiem conducted by Pablo Heras-Casado and superbly sung by John Mark Aisnley and Jacques Imbrailo. 

Riccardo Muti conducts Verdi's Requiem in Madrid and forever changes the lives of the audience that witnessed in astonishment.

The opening of the Teatro Real’s season in Madrid has been anything but uneventful. However, Rossini’s Il Barbiere di Siviglia, the ever-pleasing opera chosen to welcome back an expectant audience, had very little to do with it.

El Teatro Real estrena con gran éxito su última producción de esta temporada: una Tosca que destacó por la barroca puesta en escena de Paco Azorín en el primer acto y la voz de Sondra Radvanovsky, quien deslumbró con un "Vissi d'arte" histórico.

El Teatro Real ofrece una nueva producción de la ópera de Donizetti Viva la Mamma, en una propuesta acertada, sabiamente coordinada e interpretada.

Segundo reparto de esta nueva producción del Teatro Real de Norma en el que brillaron las protagonistas femeninas, frente a un montaje vano en diseño y concepción. 

La Adalgisa de Clémentine Margaine se convierte en la protagonista inesperada de una producción acartonada, pero de buen calado dramático. 

Ivor Bolton en la batuta y Claus Guth en la escena mostraron el universo lacerante de un Don Giovanni agotado.

Claus Guth nos traslada a un entorno sombrío y lúgubre para narrar las horas finales de un Don Giovanni herido de muerte.

El Teatro Real estrena una nueva producción de Rusalka, ópera de Dvořák que enfrenta el mundo mágico y el mundo real, dirigida por Ivor Bolton y Christof Loy.

Una nueva producción de la mano Christof Loy lleva a Rusalka al Teatro Real con un magnífico elenco encabezado por la soprano Asmik Grigorian.

Un gran último reparto, encabezado por Sondra Radvanovsky, para Un ballo in maschera que abre temporada en el Real y una torpe propuesta escénica.

Es de agradecer el compromiso y el esfuerzo que el Teatro Real ha llevado a cabo, intentando demostrar como es posible programar y realizar eventos culturales en tiempos convulsos.

La producción de La flauta mágica de Kosky y Andrade regresa tras 4 años al Real con renovado éxito.

La producción de la Komische Oper de Berlín de La flauta mágica se presenta de nuevo en el Teatro Real. Un montaje de inspiración cinematográfica que no acaba de reflejar los ideales del Singspiel de Mozart. 

El estreno de este Il pirata prometía ser el evento vocal de la temporada y, tan solo en cierta medida, ha colmado las esperanzas de disfrutar de otra noche para la historia.

El escenógrafo veneciano plantea el trasvase de la trama a un contexto contemporáneo, la playa masificada de nuestros días, pero olvida en su ejercicio de adaptación lo más fundamental: preservar un adecuado equilibrio entre las afectadas aspiraciones de los protagonistas y el desengaño hilarante en el que éstos se ven constantemente envueltos.

El Teatro Real renueva la producción de Damiano Michieletto de L'elisir d'amore y apuesta por el dinamismo con cantantes versátiles como actores.

Monumentalidad y grandes voces encienden la nueva temporada del Teatro Real.

La visita de Plácido Domingo al Teatro Real, si bien se sucede cada año, no deja de ser un evento de relevancia, especialmente para seguir constatando como el que fue tenor y ahora se exhibe en papeles de barítono sigue pisando las tablas del escenario con convicción y vitalidad.

Un escenario con una austeridad fingida y grandes voces cierran la temporada del Teatro Real con Il trovatore de Verdi.

Bolton, la Orquesta Sinfónica de Madrid, el Coro Intermezzo y el reparto solista evidencian durante muchos de los coros y arias el esplendor que la innovación del lenguaje melódico y armónico alcanza en esta pieza, probablemente la ópera de Mozart más injustamente relegada a una posición secundaria dentro de su propio canon.

La soprano sueca brindó un recital sólido, prácticamente sin fisuras y superando con éxito las dificultades que plantean arias como "In questa reggia". Por su parte, el bajo búlgaro estuvo a la altura y, si bien no terminó de cautivar en el célebre "Nessun dorma", evidenció por lo demás dominio y empaque.

La obra póstuma de Puccini se presenta en el Real con muy buena acogida tras veinte años de ausencia. Reseñamos el segundo reparto de esta producción de Robert Wilson.

Un segundo reparto muy solvente encabezado por Ismael Jordi dieron vida a la propuesta escénica de Alex Ollé en una nueva producción en el Teatro Real de la ópera de Gounod Faust.

Contrastó la soltura y la dramatización de la albanesa con lo demostrado por el tenor español, muy pegado a la partitura y sin grandes alardes, aunque sacando adelante el exigente desempeño demandado por la voz de Athanaël. 

Calixto Bieito, fiel a su estilo y tradición, se entrega a mostrar la caída en desgracia de la protagonista de Die Soldaten del modo más directo y descarnado posible.

Los figurines y la escenografía austera de Stewart Laing se contrastan con el ensueño, resuelto de forma notable por Stephen Costello en una maravillosa Che gelida manina, y la réplica, ascendente pero no menos cautivadora, de Anita Hartig

Esta Carmen es una explosión de fuerza y destino, que sabe conjugar la violencia irrefrenable de unas pulsiones desatadas con la desolación de una tragedia inevitable.

A sus 76 años, nuestro mito viviente triunfa en el final de la temporada lírica madrileña, en una version concierto semiescenificada, y acompañado de un solvente cartel vocal.

Una inteligente escena a cargo de Mario Gas, que recrea un rodaje hollywoodiense en la década de los años treinta, y una cuidada dirección de orquesta a cargo de Marco Armiliato han puesto en el escenario del Real una magnífica versión de Madama Butterfly, protagonizada por Ermonela Jaho la cual brilló en técnica y en actuación.

Se representa en el Teatro Real El gallo de oro, un trabajo insólitamente crítico para su época, en una produccion que, gracias a la conjunción de elementos, destila magia, calidad artística y un toque ácido de presente.

Tras décadas de olvido en Europa, la obra maestra de Ginastera llega al Teatro Real con una nueva producción de Pierre Audi y la enérgica batuta de David Afkham

La Fura ofrece en este Holandés un espectáculo mayúsculo, de una superficialidad inteligente, acompañado por un elenco solvente y un foso con escaso sentido narrativo.