En direct, Vidéo: Rechercher des critiques de musique classique, opéra et ballet | Juliette Mars

Rarement donnée sur les scènes lyriques, l'œuvre de Benjamin Britten bénéficie d'une belle interprétation musicale mais pâtit d'une mise en scène trop peu engagée pour en traduire le message aujourd'hui.

Dans une mise en scène épurée, Asmik Grigorian est la grande triomphatrice de la production ; sous la direction de Franz Welser-Möst, les Wiener Philharmoniker sont au meilleur de leur forme.

Le célèbre opéra de Wagner était très attendu au Théâtre du Capitole, dans une production nouvelle et locale, menée par le metteur en scène toulousain Aurélien Bory et la baguette de Frank Beermann.

Dans une version inédite de l'opéra de Gounod, plateau vocal de haut vol et orchestre peu inspiré ont peiné à s'accorder.

So viel wird selten geküsst! Michael Fabiano, Sonya Yoncheva und George Petean singen einen umwerfenden Andrea Chénier.

Vor allem Andrei Șerbans fantasievolle, zeitlos-elegante Inszenierung ist ein Plädoyer, Hoffmann viel öfters auf den Spielplan zu setzen.

Ein emotionaler Abend angeführt von Elena Stikhina und Philippe Jordan am Pult des Staatsopernorchesters, an dem kein Auge trocken bleibt.

Director Lotte De Beer's thoroughly realized, aesthetically rich and beautifully executed production of Janáček's masterpiece is anchored by strong performances from Nina Stemme and Svetlana Aksenova.

Leoncavallo's opera is a rare example of a tragic, verismo opera where not a soul dies... neither by natural causes nor foul play.  

Amélie Niermeyers Inszenierung von Dvořaks Werk ist ein Totalausfall; Sänger und Orchester geben zusätzlich nicht viel Anlass zur Freude.

Director Nikolaus Habjan took Oberon’s inherent miscellany and ran with it, straight into a retro-futurism aesthetic.

Without glitz, extravagance or the need to be expressly shocking, Robert Carsen's new production of Wozzeck at the Theater an der Wien is exceptional.

Jérémie Rhorer led a turbocharged performance of this rare Spontini opera, which, although it tires with its grandiose hyperbole, contains excerpts that deserve to be heard more often.

Hoffmann goes Steampunk: Renaud Doucets Inszenierung für die Volksoper ist die Ausnahme des vernünftigen „weniger ist mehr“.

Too many paparazzi and not enough Puccini in Robert Carsen’s Manon Lescaut in Vienna.

Carole Wilson’s Herodias almost upstages Lise Lindstrom’s sexy Salome in a fine revival of Boleslaw Barlog's 1972 production in Vienna.

Puccini’s La fanciulla del West, in its new production by Marco Arturo Marelli, features excellent singing from top to bottom, tight orchestral playing, beautiful lighting, and a decisive lack of cowboys, saloons and other “Wild West” clichés. Set in a modern-day mining village in the middle of somewhere vast and gorgeous, the production focuses on the social interplay and struggles of the miners.

Alceste is the short and sombre story of a wife who gives her life to save that of her husband, King Admète of Thessaly, a deed which ultimately convinces the gods to reprieve both of them. Gluck, hoping to avoid the over-decorated vocal style then in vogue, set this plot to unadorned vocal lines to give depth to the underlying emotions.