Odyssud accueillait l’ensemble baroque Les Ombres pour un concert dans l’église Saint-Pierre de Blagnac, autour des Leçons de ténèbres pour le Mercredi Saint de François Couperin.
Afin d’emporter son public vers des contrées lointaines pour son concert de clôture, le Printemps des Arts de Monte-Carlo a fait appel au Chirgilchin Ensemble, originaire du Sud de la Sibérie.
L'Ensemble intercontemporain propose une balade dans un « jardin musical », une rencontre entre œuvres, entre électronique et instrumental, mais aussi entre musique et plastique, lumière, dramaturgie. Une soirée magique d'une immense poésie.
Pour son récital à l'auditorium de la Fondation Louis Vuitton, le pianiste Michel Dalberto a livré un moment musical d'un extrême raffinement, dans un programme entièrement consacré aux œuvres de Ravel.
À la Maison Symphonique de Montréal, l'Orchestre Métropolitain et le violoncelliste Maximilian Hornung ont livré une prestation admirable, sous la direction inspirée de Jordan de Souza.
C’est à Saint-Roch, vaste nef de la capitale parisienne, que l'ensemble Vox Luminis et le Café Zimmermann ont entamé une tournée consacrée à la Passion selon saint Jean.
Son homogène, virtuosité, recherche de contrastes : au Louvre, le Quatuor Arod fait montre de ses remarquables qualités techniques à travers une histoire du quatuor, de Haydn à Bartók.
Porté par le violoniste David Grimal, l'ensemble Les Dissonances revient à la Philharmonie dans un programme de haute volée, avec un Stravinsky pétulant et un Chostakovich massif.
Les mélomanes de Québec ont eu droit à la crème de la crème avec deux des plus grands musiciens de notre temps, dans un programme livré avec fougue et un contrôle instrumental absolu.
Le violoniste Renaud Capuçon et le pianiste David Fray font étape à l’Auditorium de Lyon, à l'occasion de la mini-tournée qui accompagne leur récent enregistrement des Sonates pour violon et clavier de Bach.
À Venise, le Centre de musique romantique française organise un festival consacré aux musiciens dans la Grande Guerre. Le deuxième concert proposait des mélodies interprétées par Judith Fa et Damien Lehman.
Dans la salle omnisport d'un lycée hôtelier, le Printemps des Arts de Monte-Carlo a placé ses haut-parleurs pour une expérience singulière et mémorable : Oktophoniede Karlheinz Stockhausen.
Le Centre de la musique romantique française a ouvert son festival dédié aux musiciens dans la Grande Guerre, ce samedi à Venise, avec un concert consacré à Jean Cras.
Lorsque les sonates de Scriabine côtoient des pièces pour piano et électronique. Retour sur le deuxième concert du nouveau festival Intégrale, coproduit par l'Ircam et La Scala Paris.
Le Centre Lyrique Clermont Auvergne fête vingt années de passion et de combats pour faire vivre l'opéra et la musique en région. Et il ouvre la voix à plus d'un talent...
À la Maison de la Radio, l'Orchestre National de France dirigé par Marin Aslop interprétait La Lame des heures de Jean-Baptiste Robin, avant le Concerto pour violon de Bruch par Kristóf Baráti et la Symphonie n° 7 de Chostakovitch.
Soliste dans Mozart et Mendelssohn, premier violon dans Schönberg et Haydn, Christian Tetzlaff force l'admiration au Théâtre des Champs-Elysées, à la tête d'un Orchestre de chambre de Paris dynamique.
Troisième volet de l'intégrale des symphonies de Mahler par l'Orchestre National de Lille, sous la baguette de son jeune directeur musical, Alexandre Bloch. Retour sur une Symphonie n° 3 pleine de promesses.
Artiste en résidence à Radio France cette saison, le pianiste Bertrand Chamayou y donnait un concert-hommage à Beethoven avec Vilde Frang, Sol Gabetta et l'Orchestre Philharmonique de Radio France.
Trois jours de festivités musicales autour de Budapest ont révélé, pour sa première venue à la Philharmonie de Paris, le jeune chef Gábor Káli, dans un programme entièrement bartókien. À l'honneur ce dimanche : Le Château de Barbe-Bleue.
Dans le cadre du Festival Arsmondo, l'Orchestre Symphonique de Mulhouse dirigé par Ken-David Masur donnait un programme consacré à Golijov, Ginastera et Beethoven, avec le pianiste Gabriel Urgell Reyes.
Sous la direction de Jonathan Nott, l'Orchestre de la Suisse Romande célèbre les dix ans de la Société Gustav Mahler de Genève, avec une Symphonie n° 6 mitigée. Constat comparable dans le concerto de Mendelssohn avec Ayana Tsuji.
À la Philharmonie de Paris, le chef d'orchestre gréco-russe dirige ses troupes de MusicAeterna dans un Requiem de Verdi extraordinaire de minutie et de fluidité mêlées.
Une expérience aussi singulière que revigorante à Gaveau : 4 pianistes sur 4 pianos. Hélène Mercier, Ferhan Önder, Cyprien Katsaris et Janis Vakarelis nous font réentendre des tubes de la musique classique dans une complicité partagée.
Aucun moyen de connaître le lieu du spectacle, les interprètes, le répertoire abordé. Tel est le concept du « Voyage Surprise » au Printemps des Arts de Monte-Carlo. Un après-midi tout en mystères et en découvertes musicales.
Retour sur la finale du 29e Concours International des Grands Amateurs de Piano : six candidats, six pays représentés, autour d'une seule et unique passion : celle du piano.
Le pianiste français Jean-Efflam Bavouzet ravit le public lyonnais avec l’impressionnant Concerto pour la main gauche de Ravel, en belle osmose avec l’Orchestre national de Lyon dirigé par Nicholas Collon.
Sous la direction de Sakari Oramo, l'Orchestre Philharmonique Royal de Stockholm propose une Symphonie n° 1 de Mahler bien morne. Compensée heureusement par la clarinette stratosphérique de Martin Fröst dans Mozart.
Autour de la Sonate pour flûte, alto et harpe de Debussy, trois jeunes talents étaient mis à l'honneur à l'Auditorium du Louvre : Adam Walker, Timothy Ridout et Anneleen Lenaerts.
À l’occasion de l’exposition « La collection Courtauld », la Fondation Vuitton invite le jeune pianiste Filippo Gorini pour un récital entièrement consacré aux Variations Diabelli de Beethoven.
Truls Mørk impressionne par sa lecture sereine du Concerto pour violoncelle d'Elgar. Peu convaincant dans cette œuvre, David Zinman séduit davantage dans une interprétation emportée d'Une vie de héros, de Strauss.
Sous la direction de Kent Nagano et en compagnie de Marie-Nicole Lemieux, l'Orchestre Symphonique de Montréal enchaîne les chefs-d'œuvre symphoniques à la Philharmonie, de Jeux au Sacre du printemps.
Pour sa dernière apparition parisienne avant de prendre une année sabbatique, le maestro néerlandais a dirigé le London Symphony Orchestra dans une Symphonie n° 4 de Mahler dont on se souviendra longtemps.
De très belles nuances, un son chaud, et surtout une interprétation réfléchie : dirigé par Tugan Sokhiev, le Bolchoï sublime Rachmaninov et Borodine à la Philharmonie.
À l'occasion d'un week-end consacré à l'univers musical de Stanley Kubrick, l'Orchestre Philharmonique et le Chœur de Radio France, sous la direction d'Alan Gilbert, proposaient un concert autour des compositeurs qui ont inspiré le cinéaste.
Avec un remarquable trio de jeunes talents (Laetitia Volcey, Élise Bertrand et Pierre Gasnier), le Festival Présences Féminines rend hommage à la compositrice Clara Schumann, en cette année du bicentenaire de sa naissance.
La Philharmonie invite le Bolchoï : sous la direction de Tugan Sokhiev, solistes, orchestre et chœurs de l'institution russe ont délivré une extraordinaire version de concert d'Ivan le terrible, opéra de Rimsky-Korsakov.
Deuxième concert-hommage à Eugène Ysaÿe, à l'Auditorium du Louvre, par la Chapelle musicale Reine Elisabeth : le Quatuor Hermès émerveille dans Ravel, Elina Bukša peine à prendre son envol dans Chausson.
Roberto Forés Veses dirige l'Orchestre National d'Auvergne dans une Nuit transfigurée de Schönberg toute en tension, après un vif Concerto pour violoncelle n° 2 de Haydn sous l'archet d'Edgar Moreau.
À la Philharmonie de Paris, Martin Helmchen interprète un bouillonnant Concerto pour piano n° 1 de Mendelssohn. S'ensuit une lumineuse Symphonie n° 1 de Brahms, par l'Orchestre de Paris et Herbert Blomstedt.
Avec l'expérimenté Miguel da Silva, les jeunes solistes de la Chapelle musicale Reine Elisabeth proposent une redécouverte énergique et inspirée des œuvres d'Ysaÿe et Fauré, dont les similarités sont intelligemment soulignées.
Invités du nouveau festival toulousain Les Musicales Franco-Russes, le Chœur du Théâtre du Bolchoï et son chef, Valery Borisov, ont donné un remarquable concert a cappella d'œuvres russes sacrées et profanes.
Le virtuose britannique Benjamin Grosvenor a impressionné dans son second récital au Club musical de Québec, mais guère ému. Du formidable piano, mais une absence de spontanéité qui déçoit.
À l'occasion d'un week-end consacré à la Syrie, la Philharmonie de Paris propose un concert intitulé « Chants d'Alep », entre chants traditionnels et compositions de Fawaz Baker, avec l'Orchestre de chambre de Paris.
L’Orchestre de Pau Pays de Béarn accueillait, pour cette nouvelle session, le jeune chef tchèque Jiří Rožeň, accompagné par le pianiste Adam Laloum pour un programme très romantique mêlant Hersant, Rachmaninov et Dvořák.
Ensemble de référence en musique de chambre depuis plus de trente ans, le Trio Wanderer est accueilli Salle Molière par le public lyonnais, conquis et admiratif de l’indéniable savoir-faire des trois musiciens.
À la tête de l'Orchestre Philharmonique de Strasbourg, Constantin Trinks emmène son public dans un voyage de rêve. Nelson Freire se distingue dans Les Nuits dans les jardins d'Espagne de Manuel De Falla.
Dans une création française d'Abrahamsen et dans le célèbre Harold en Italie de Berlioz, la soprano Barbara Hannigan et l'altiste Antoine Tamestit se sont montrés créateurs autant qu'interprètes.
