En direct, Vidéo: Rechercher des critiques de musique classique, opéra et ballet | Christoph Marthaler

Le metteur en scène suisse frappe très fort en se livrant comme rarement sur ses craintes géopolitiques, dans une production qui fait de l'œuvre de Monteverdi un fascinant manifeste d’ascétisme, d’austérité, d’aridité.

La mise en scène éminemment poétique de Christoph Marthaler et la direction musicale hautement inspirée de Stefano Montanari magnifient le chef-d'œuvre de Gluck.

Dans cette production bâloise, l'expérience théâtrale et la composition des personnages sont tellement réussies que les limites de la distribution et de la direction musicale importent peu.

Stéphane Lissner, en souhaitant honorer la musique chère à Boulez a eu raison de vouloir rappeler que le mésestimé Wozzeck demeure une œuvre musicale majeure de ce début de XXème siècle, ainsi qu’un mythe littéraire et politique vibrant d’actualité.

Christoph Marthaler siedelt Verdis letzte Oper an einem Filmset an und produziert dabei wohl keinen Kassenschlager; immerhin rettet die musikalische Seite den Abend vor dem Flop.

A superb cast of singers is let down by Christoph Marthaler's cold, stilted staging as Reimann's Lear returns to its birthplace.  

Musik sagt mehr als tausend Worte, aber kann sie Menschen auch zu Einsichten verhelfen? Christoph Marthalers Inszenierung ist an Urängste appellierender Hässlichkeit kaum zu überbieten.

Mit Marthalers „Universe, Incomplete" lässt sich bei der Ruhrtriennale die Musik von Charles Ives auf eine ganz neue Weise erfahren.

An uncompromising approach to the unfinished score of Berg's opera results in a compelling musical and dramatic interpretation.

Theatre director Christoph Marthaler is renowned – if notorious – for his “off the wall” productions and adherence to bad boy antics. This Viaggio was no exception.

Christoph Marthaler's eagerly-anticipated UK debut at the Royal Opera House makes for a confusing first date – but we still leave wanting a second. 

With this mesmerising version of Les contes d'Hoffmann, Marthaler has proved (as Offenbach did more than one century ago) that it is possible to love Romanticism through its satire. 

When audiences first heard Wagner’s Tristan and Isolde, they were stunned by the sustained, passionate eroticism of the score, with the musicians amongst them amazed by the variety of novel compositional devices.