Docteure en littérature comparée, passionnée de langues, Suzanne a consacré sa thèse de doctorat à Jean-Sébastien Bach. Elle enseigne le français, la littérature et l’histoire de l’Opéra à l’Institute for American Universities et à Sciences Po Aix. Collaboratrice régulière du journal Zibeline, elle publie dans les rubriques Musiques, Livres, Cinéma, Spectacle vivant et Arts Visuels.
Für Svenja Koch bringt das Schreiben über Musik zwei langjährige Leidenschaften zusammen. Dabei ist die Wahl-Berlinerin immer auf der Suche nach der Geschichte hinter dem Gehört- und Gesehenen. Sie mag Ungewöhnliches, neue Blicke auf Bekanntes und findet lange Vernachlässigtes immer eine Entdeckung wert. Auf Twitter ist sie unter @svenja_loves zu finden.
Sylvain commence l’étude du piano à l’âge de 7 ans. La découverte assez tôt de Debussy et Ravel forge en lui une passion intime pour la musique française qui s’élargira ensuite vers de vastes horizons, telle la musique russe, et notamment Scriabine dont Sylvain est un fervent défenseur. Après un DEM de piano, Sylvain poursuit assidûment la pratique de la musique, sans négliger sa passion pour la littérature et la poésie. Son exigence esthétique l‘oriente également vers les mathématiques. Élève normalien à l’École Normale Supérieure et agrégé de mathématiques, Sylvain poursuit une thèse de géométrie algébrique consacrée à des questions de géométrie anabélienne dans les espaces de Berkovich.
Tatiana Aráez Santiago es licenciada en piano y música de cámara por el RCSMM. Complementa su formación con la licenciatura en Historia y Ciencias de la Música y realiza el Máster en Música Española e Hispanoamericana recibiendo una beca de colaboración con el Departamento de Musicología, en la Universidad Complutense de Madrid. Becada por el MECD, lleva a cabo en la actualidad su tesis doctoral sobre la figura y obra de Joaquín Turina. Es además licenciada en Filología Inglesa por la Universidad Complutense de Madrid, estudios finalizados en la University College London, y posee el Certificado de Aptitud Pedagógica.
Licenciada en Historia y Ciencias de la Música, graduada en Historia del Arte y con título profesional de piano, me dedico a la docencia y a la divulgación musical a través de cursos y publicaciones en diferentes medios. Tengo debilidad por los barrocos y los clásicos, aunque mi curiosidad alcanza cualquier estilo musical y artístico. Me encanta introducir a nuevos públicos en el mundo de la música clásica y descubrir los secretos de sus maravillas.
Terez Rose is a writer and former ballet dancer whose work has appeared in Crab Orchard Review, the Philadelphia Inquirer, the San Jose Mercury News, Dance Advantage and numerous anthologies.She is the author of the ballet-based novels OFF BALANCE (2015) and OUTSIDE THE LIMELIGHT (2016; a Kirkus Indie Books of the Month selection.) Visit her at The Classical Girl where she blogs about ballet, classical music and the writing life.
Thomas May is a writer and translator based in Seattle. His books include Decoding Wagner and The John Adams Reader, and he blogs about the arts at memeteria.com. He has written for The Washington Post, Gramophone, Listen, Symphony magazine, OPERA America, crosscut.com, and many other publications.
Thomas Schacher hat an den Universitäten Zürich und Hamburg Musikwissenschaft und Germanistik studiert. Seine Dissertation behandelt die Idee des Dramatischen bei Hector Berlioz. Zudem absolvierte er an der Musikhochschule Zürich eine Ausbildung in Orgel, Klavier und Chorleitung. Er hat im künstlerischen, wissenschaftlichen, journalistischen und pädagogischen Sektor gearbeitet. Während sieben Jahren war er Assistent am Musikwissenschaftlichen Institut der Uni Bern. Während 25 Jahren, bis zum Sommer 2022, hat er als freier journalistischer Mitarbeiter für das Feuilleton der Neuen Zürcher Zeitung geschrieben. Parallel dazu kam die Arbeit mit einem Kirchen- und einem Konzertchor.
Musicologue diplômé du CNSMD de Paris, Tristan Labouret collabore avec de nombreux artistes et institutions musicales (Printemps des Arts de Monte-Carlo, Orchestre national d'Île-de-France, festivals de musique de chambre de Deauville, Just Classik Festival, La Symphonie de Poche…), menant des activités de médiation à destination de tous les publics. Ex-altiste toujours passionné par les répertoires chambristes et symphoniques, il occupe depuis 2018 le poste de rédacteur en chef de la partie francophone de Bachtrack.
Titulaire d'une Licence de Musique et Musicologie en 2019 à Toulouse, Valentin Gautron Lavarone a commencé la musique avec le saxophone et suivi une formation de musicien d'orchestre. Il entre ensuite au Conservatoire de Toulouse en classe de chant lyrique et poursuit actuellement ses études au Conservatoire Royal de Bruxelles. Musicien éclectique et toujours curieux, Valentin se passionne pour la musique classique et ses interprètes. Très sensible à la musique ancienne, il porte également beaucoup d'affection à la culture romantique et post-romantique germanique, en particulier l'interprétation du lied.
Viki trained at The Royal Ballet School and The Hammond School of Dancing before joining London Festival Ballet at the age of 17. She danced there for 7 years before moving to Northern Ballet Theatre where she became a principal, dancing and creating many major roles. After retiring from the stage Viki worked as Events Manager for Northern Ballet, then followed her heart into teaching, guesting at many of the top vocational schools in the UK and also in Italy. She now teaches on the graduate programme at Northern Ballet Academy, has her own Pilates Studio at Chatsworth and also writes and reviews for dance magazines.
Vikki Jane Vile has been reviewing dance for over ten years, specialising in Ballroom and Ballet. In 2018, she became a member of the Critics' Circle for Dance. Vikki writes for BroadwayWorld and previously Dancing Times, LondonDance.com and CultureWhisper. She also prides herself on being a Strictly Come Dancing connoisseur since its inception and has appeared on BBC radio and several podcasts as an expert on all things Strictly. Having lived in London for ten years, she is now based in Germany and adapting to the Berlin dance scene.
William has enjoyed classical music for over five decades. He is a frequent concertgoer and blogs about classical music . He has a YouTube channel in which he interviews a variety of people in the world of music, such as composers, musicians, writers, and artistic directors. William is a clinical psychologist.
Zenaida des Aubris, based in Berlin, has over 30 years experience in artist management and production of classical music and opera in the United States, Europe and Asia. Currently, she offers consultation to music competitions and schools as well as to individual recent graduates on how to manage themselves and kickstart their careers through her company Opera Career Advice.
Zoltán Szabó is a cellist and musicologist. Having migrated from his native Hungary to Australia in 1985, he worked with the Australian Chamber Orchestra in Sydney until 1991, when he became Principal Cello with Opera Australia. In 2017, he was awarded with a Doctor of Philosophy degree (PhD). Currently, he is teaching music history and musicology at the Sydney Conservatorium of Music.
