Live, Video: Kritiken zu klassischen Konzerten, Opern, Ballett und Tanz finden | Thomas Faulkner

Die Oper Frankfurt präsentiert Boris Godunow in der Schostakowitsch-Fassung – szenisch und musikalisch aufwendig wird die Inszenierung zu einer überwältigenden Ensemble-Leistung.

Weihnachten mal anders: Die Oper Frankfurt zeigt eine Rimsky-Korsakow Rarität und beschert so ein Fest fernab der gewohnten „Weihnachtsopern“.

Nach 30 Jahren präsentiert die Oper Frankfurt mit ihren neuen Meistersingern wieder eine beeindruckende Ensemble-Leistung, die szenisch jedoch auf der Strecke bleibt.

Brigitte Fassbaender kehrt für ihre vierte Produktion an die Oper Frankfurt zurück und inszeniert Brittens Shakespeare-Vertonung im surrealen Zauberwald.

Mit Umberto Giordanos Fedora präsentiert die Oper Frankfurt eine weitere Rarität – dazu noch mit fantastischer Besetzung.

Benjamin Brittens erste große Oper verschmilzt mit Christof Loys Inszenierung zu einem Gesamtkunstwerk.

Ein Hauch von Nichts! Kein Kitsch, kein Orientalismus – Barrie Koskys Salome ist radikal reduziert!

Damiano Michielettos Inszenierung bietet einen durchwachsenen Abend, wenn auch mit filigranem Orchester unter der Leitung von Sestro Quatrini.

Die Neuinszenierung von Bellinis I puritani wird dank der Sopranistin Brenda Rae zu einem unvergesslichen Belcanto-Erlebnis.

Eötvös' drei Melancholie-Schwestern führen das Frankfurter Publikum durch die todtraurigen und absurden Existenzformen des postmodernen menschlichen Daseins.

Erneut fährt das Regieteam um Tilmann Köhler mit einer Händel-Oper in Frankfurt einen enormen Erfolg ein; Canstantinos Carydis dirigiert mit beeindruckender Sensibilität.

Musik und Szene kommen in Christof Loys Deutung von Alban Bergs Wozzeck in Frankfurt zu einer perfekten Übereinstimmung, wodurch die Aufführung große emotionale Ausstrahlung gewinnt.

In einem minimalistischen Bühnenbild aber durch höchst intensive Charakterisierung der Figuren gelingt an der Frankfurter Oper mit Händels Radamisto ein außergewöhnlich packender Opernabend.

Formidable dans le rôle-titre, Stéphane Degout emmène une très belle distribution, sous la baguette excellente de Daniele Rustioni et dans une mise en scène intelligente signée Richard Brunel.

La création française de l'opéra du compositeur britannique restera LE temps fort de la saison pour la Grande Boutique, la musique, la mise en scène et la distribution s'accordant à merveille.

As a hybrid of brilliance and disappointment, this Don Giovanni is in a class of its own.

Oper Frankfurt's revival of Richard Jones's production of Billy Budd with a homegrown cast is a devastating combination of powerful music and searing drama.

Michael Sanderling conducts the Dresden Philharmonic in Beethoven in Cardiff.

Aylin Bozok's modern and minimalist Werther, beautifully realised and superbly acted with the innovative addition of a silent character, is utterly heartbreaking.

The most Scottish of operas, Verdi's Macbeth, makes big demands on its soloists and is packed with choruses, so it was interesting to see how Scottish Opera's production managed with only seven singers and a chamber orchestra.

Mozart’s original The Magic Flute is bizarre enough. The story of a prince and a bird-catcher’s journey to save a princess they’ve never met from a sinister quasi-Freemason who turns out to be alright, it is sufficiently packed full of great songs and good humour to have become an enduring repertory favourite – but that doesn’t mean it makes any sense. It doesn’t, really. It is a daft opera.