Live, Video: Kritiken zu klassischen Konzerten, Opern, Ballett und Tanz finden | Anna Lapkovskaja

Buhs für Dmitri Tcherniakovs Ring-Inszenierung und Standing Ovations für Thielemanns packendes Dirigat.

Michael Volle und Anja Kampe fesseln das Publikum mit einer unvergleichlich berührenden Darstellung im zweiten Zeil des neuen Berliner Ring des Nibelungen.

Thielemann und Tcherniakov schmieden einen neuen Ring an der Staatsoper Berlin und ernten großen Beifall.

Sir Simon Rattle erkundet unbekannten Stücke und Lieder sowie Edelsteine aus späteren Schaffensperioden.

Stefan Herheim schmiedet seinen Ring des Nibelungen an der Deutsche Oper Berlin mit einem Finale, das es in sich hat.

Sir Simon Rattle fegt bei dieser Aufführung mit der Staatskapelle Berlin noch den letzten Weihrauch und so die letzte Mystik der Messe hinweg.

Kirill Petrenko und Harry Kupfer haben mit Schostakowitschs Lady Macbeth von Mzensk neue Maßstäbe an der Bayerischen Staatsoper gesetzt.

Warum Rimsky-Korsakows Oper nicht längst zum Kernrepertoire gehört, fragt man sich bei dieser glanzvolle Wiederaufnahme.

Die Staatsoper Berlin eröffnet die Spielzeit mit einer starken Neuinszenierung der Meistersinger von Nürnberg, die der Vergangenheit Tribut zollt und gleichzeitig in die Zukunft weist.

Am Ende stand ein Schwall von Buh-Rufen und Applaus für das kreative Team: Castof und Co hatten uns einen Ring-Zyklus gegeben, der mal ärgerlich ausschweifend, dann auf interessante Weise provokant, mal visuell ansprechend, mal verwirrend und bereichernd war.

Der erste Teil von Frank Castorfs kontroversem Ring wird bei seiner Wiederaufnahme in Bayreuth 2015 mit Applaus begrüßt, doch die unaufhörliche visuelle Aktion lenkt von der Musik ab.

En un week-end, l'orchestre londonien et son directeur musical ont parcouru un vaste et passionnant répertoire, aux allures de rétrospective de quarante ans de carrière du chef anglais.

Sir Simon Rattle's “Stravinsky Journey” threads a string of miniatures to persuade the audience that there's more to Stravinsky than his three early Ballets Russes hits. 

Stepping in for Sir Simon Rattle, Marc Minkowski's balanced, lyrical approach to Schumann's oratorio proves successful.

Irene Théorin and Andreas Schager lead a stunning musical performance, as Guy Cassiers vision of The Ring becomes clear.  

The Staatsoper Berlin celebrate the arrival of Michael Volle, a splendid Wotan, aided by a strong ensemble of singers and Daniel Barenboim's leadership.

Daniel Barenboim led a performance of deliberate tempo with a great ensemble of singers.  Guy Cassiers‘ production, while visually stunning at times, does little to enhance the performance.

Pour clôturer sa saison, la Philharmonie de Paris a réuni sur scène un casting idéal pour donner La Petite Renarde rusée de Janáček, mise en scène par Peter Sellars.

Messrs Rattle and Sellars bewitch the Barbican audience with a sumptuous rendition of Janáček's magnum opus. 

Two rarely performed works are showcased by the Staatskapelle under Daniel Barenboim.

Harry Kupfer's vivid and enlightening production came alive by soprano Anja Kampe's courageous performance and by conductor Oksana Lyniv's briliant direction.

Rattle conducts Janáček's glorious score with unerring skill and barely concealed adoration, but is let down by his regular collaborator's muddy vision. 

Eva-Maria Westbroek proves an outstanding Káťa in the Staatsoper's revival of Janáček's opera, powerfully conducted by Simon Rattle. 

Staatsoper Berlin's Götterdämmerung featured memorable vocal performances from Iréne Theorin and Andreas Schager, with Daniel Barenboim and his orchestra providing the rest of the drama.

The second evening of Staatsoper Berlin's Ring featured an exceptionally strong musical performance, both from the orchestra and the singers. 

The revival of Das Rheingold at Staatsoper Berlin was still marred by distracting use of dancers on stage, but musically it was a great success. 

The world ended again last night. It ends fairly frequently in performances and in recordings, and that schedule tends to innoculate us against Richard Wagner’s political and philosophical messages. If ever there were to be a performance to transcend that, it would come at the Proms, at the conclusion of its first full performance of Der Ring des Nibelungen.

Dipping my toes into the murky waters of the Wagner-fest at the Proms this year for the first time, I found myself confronted with the monumental second installment of the Ring cycle, Die Walküre.

A Beethoven cycle last year, The Ring this year: what will Daniel Barenboim bring to the 2014 Proms? Perhaps, given the recent success of extracts both at the Proms and at Lincoln Center Festival, the smart money is on Karlheinz Stockhausen’s 29-hour, seven-opera cycle Licht. Then again, perhaps not.