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Beatrice Rana resolvió las dificultades técnicas del complejo concierto con la soltura habitual acompañada de una orquesta y dirección que no estuvieron a la altura del programa.

La expresividad de Hilary Hahn y la Orchestre Philharmonique de Radio France llenan de romanticismo el Auditorio Nacional

Dans le Concerto n° 4 de Beethoven, le pianiste suisse et le chef britannique se sont parfaitement trouvés, aux côtés d'un Orchestre Philharmonique de Radio France juste et inspiré. 

Le flûtiste a délivré une formidable interprétation du Concerto pour flûte n° 1 de Mozart, avant un Songe d'une nuit d'été peu mémorable sous la direction de Riccardo Minasi.

Dans la cathédrale de Laon, le violoniste, le chef et l'orchestre ont proposé une soirée qui restera dans les mémoires, faisant redécouvrir le Second Concerto de Chostakovitch et la Troisième Symphonie de Saint-Saëns.

Mit Debussys La Mer und Ravels Boléro bringen die litauische Dirigentin und das Orchestre Philharmonique de Radio France zwei Evergreens nach Luzern. Und Julia Hagen brilliert in Elgars Cellokonzert. 

Pour son dernier concert en tant que directeur musical de l'Orchestre Philharmonique de Radio France après dix ans de mandat, le chef finlandais a dirigé un programme étrange, bigarré et peu festif.

Le violoncelliste-chef se démultiplie au milieu d'un Philhar' en effectif réduit et auteur d'une belle performance athlétique dans un programme exigeant, malgré des temps faibles compréhensibles.

Beatrice Rana, Mikko Franck and the Orchestre Philharmonique de Radio France bring a thrilling Tchaikovsky First Piano Concerto to the Festival de Pâques, even if their Shostakovich 10 is more of a beauty than a bully. 

Dans la tragédie lyrique de Poulenc, la soprano et cheffe subjugue, parvenant à tirer de l'orchestre un son luxuriant tout en incarnant à la perfection l'universalité de la souffrance amoureuse.

Après un premier concert Brahms-Dvořák décevant, John Eliot Gardiner a récidivé, plombant un Philhar' méconnaissable dans la Symphonie n° 7 de Dvořák. Alexandre Kantorow a fait ce qu'il a pu, en vain.

Dans le Premier Concerto de Brahms, Alexandre Kantorow s'est montré passionnant mais peu fusionnel avec le Philhar' et un John Eliot Gardiner qu'on a connu plus inspiré.

Les deux chefs ont remplacé efficacement le directeur musical de l'Orchestre Philharmonique de Radio France dans un programme Gordon-Chostakovitch qui a laissé une impression mitigée.

La création mondiale de la Ballade pour violon et orchestre d'Éric Tanguy est une superbe réussite, avant des Variations Enigma heureusement plus poétiques que pompeuses.

Consacrée à la musique de la compositrice autrichienne, l'édition 2025 du festival a proposé une pléiade de créations d'esthétiques variées, de l'énergie folle de Christophe Bertrand au bruitisme de Margareta Ferek-Petrić.

La phalange et son ancien directeur musical ont donné la Pastorale de Beethoven et Le Sacre du printemps de Stravinsky dans un beau concert qui aurait toutefois pu être plus porté sur la narration.

Après une première partie dominée par le piano saisissant de Nikolaï Lugansky, le chef finlandais s'est davantage épanoui dans une symphonie qui aurait pu néanmoins gagner en intensité.

Vilde Frang a brillé dans le Concerto pour violon de Schumann, avant de laisser l'Orchestre Philharmonique de Radio France et Leonidas Kavakos prendre la lumière dans la Symphonie n° 3 de Beethoven.

Le futur directeur musical de l'Orchestre Philharmonique de Radio France a largement déçu en ce début d'année, proposant une exécution prosaïque du chef-d'œuvre de Beethoven.

Après une première partie originale aux côtés du pianiste Jean-Frédéric Neuburger, le chef ossète est monté en puissance au fil de la soirée, finissant avec une symphonie grisante.

L'œuvre de Bartók bénéficie de la direction éloquente du chef finlandais, dans une grande salle Pierre Boulez idéale pour cette partition.

Entre une pièce de Clara Iannotta, un concerto de Chostakovitch et une symphonie de Schubert, le concert s'est avéré hétéroclite et parfois déroutant mais la qualité des interprètes l'a emporté.

Le dernier opéra de George Benjamin (créé à Aix-en-Provence en 2023) remporte un triomphe mérité, emmené par une Marianne Crebassa au sommet de son art.

Franck conducts Franck! In Antwerp Mikko Franck and the Orchestre Philharmonique de Radio France play the Symphony in D minor and are joined by Sol Gabetta for Lalo. 

Au sein d'un programme riche en évocations, le superbe concerto pour orgue Waves de Pascal Dusapin, magnifiquement porté par Olivier Latry, compense les limites de la direction d'Ariane Matiakh.

Remplaçant son compatriote Mikko Franck initialement annoncé, le chef finlandais a proposé une lecture parfois froide et un peu artificielle du monument mahlérien, avec de vrais moments forts toutefois.

Une intéressante création mondiale de Tatiana Probst, des Nuits d'été enchanteresses sous la voix de Lea Desandre et une Symphonie alpestre parfaitement maîtrisée : c'était une belle rentrée pour le Philhar'.

L'Orchestre Philharmonique de Radio France a proposé son premier concert avec son académie en place cet été au festival montpelliérain, dans un programme intégralement consacré à Gustav Mahler.

Avec la classe de Meryl Streep en récitante et la coopération remarquable de toutes les forces vives de la Maison ronde, la création du compositeur et songwriter tient ses promesses.

The Orchestre Philharmonique de Radio France brings a contemporary burnish to the Year of Czech Music with Kryštof Mařatka's new violin concerto, Sanctuaries – In the Depths of Cave Paintings.

Au-delà du soin apporté à la texture sonore, cette Cinquième de Mahler donnée à la Philharmonie impressionne par les risques pris, allant jusqu'au point de rupture... et le dépassant parfois.

Délocalisé pour l'occasion à la Philharmonie de Paris, l'Orchestre Philharmonique de Radio a convaincu dans un programme atypique, malgré la direction rigide et musclée de la cheffe lituanienne.

Le chef finlandais se révèle un guide exaltant dans sa fascinante intégrale des symphonies de son compatriote, nous obligeant à oublier toutes nos habitudes d’écoute et nos références discographiques.

Si Tarmo Peltokoski déçoit dans la grande fresque tirée du Ring de Wagner malgré un Philhar' en forme, Patricia Kopatchinskaja éblouit dans une œuvre difficile, le Concerto pour violon de Schönberg.

Au clavier comme à la baguette, le chef-pianiste montre de belles inspirations et une vraie capacité à modeler la sonorité d'un orchestre en forme.

Dans Borodine, Chostakovitch et Stravinsky, le Philhar', son directeur musical finlandais et la violoniste norvégienne invitée ont montré toute la richesse du répertoire russe.

Neuf ans après une rencontre mémorable, le chef anglais a retrouvé l'orchestre parisien le temps d'un concert très bien dosé par les interprètes malgré le volume des Planètes de Holst.

En l'absence d'Alice Sara Ott, censée porter la création française du Concerto pour piano de Bryce Dessner, Steve Reich a retenu toute l'attention avec une remarquable interprétation de The Desert Music.

À la direction et au violon, Leonidas Kavakos associe la grâce (chez Mozart) et le drame (chez Prokofiev) dans un concert où la complicité avec Antoine Tamestit et le Philhar' a sauté aux oreilles.

Comme le veut la tradition instaurée en 2018, le Philhar' a commencé l'année avec la Neuvième Symphonie de Beethoven. Retour sur une exécution peu inspirée sous la baguette ronflante de Mikko Franck.

Le Philhar' propose un concert de Noël sans grand rapport avec la Nativité mais on ne s'en plaindra pas, tant son programme américain est passionnant sous la baguette de Robert Treviño.

Avec María Dueñas en invitée d'honneur, l'orchestre et son directeur musical ont proposé un concert en demi-teinte aux auditeurs de la Maison de la radio et de la musique.

Sur le fond comme sur la forme, le chef-d'œuvre inachevé de Mozart dirigé par Leonardo García Alarcón laisse sur sa faim, malgré l'implication des forces de l'Orchestre Philharmonique de Radio France.

En pèlerin humble et éloquent, le violoncelliste a fait merveille au côté d'un Orchestre Philharmonique de Radio France en grande forme sous la direction d'alchimiste de la cheffe australienne.

Stravinsky revisite Gesualdo, Sciarrino reprend Stradella et rend hommage à Barbara Hannigan, Pablo Heras-Casado dirige l'Orchestre philharmonique de Radio France et alterne interprétation remarquable et effets superflus.

Une soirée riche en couleurs et en textures, même si la Première Symphonie de Mahler a parfois souffert d'un excès de décibels, après un Concerto d'Adams engagé mais pas tout à fait convaincant.

Avec clarté et sensibilité, l'Orchestre philharmonique de Radio France et Sakari Oramo ont livré un beau programme dont le sommet est resté les pièces de la compositrice finlandaise avec Anu Komsi.

Pas aidé par la direction emphatique et statique de Myung-whun Chung, le lauréat du Concours Van Cliburn n'a pas su déployer son jeu dans le Concerto de Robert Schumann.

Comme Bomsori Kim dans le Concerto de Tchaïkovski en première partie, Santtu-Matias Rouvali propose une interprétation de la Sixième Symphonie de Chostakovitch qui sort des sentiers battus.

Sous la direction de Mikko Franck, le Philhar' s'est attelé à un programme tour à tour désespéré, mélancolique et tragique qui s'est achevé sur une Symphonie « Pathétique » plus terrassante que jamais.