En direct, Vidéo: Rechercher des critiques de musique classique, opéra et ballet | Coll

Les Arts acogió el estreno español de Ciudad sin sueño, de Francisco Coll, con la máxima implicación de Javier Perianes, James Gaffigan y la orquesta titular. 

Four very pictographic pieces: from early Puccini, through Dukas and Stravinsky to the present-day Spanish composer Francisco Coll. Neatly painted by the performers and with nothing to unduly scare the horses.

Con un programa que reflejaba diversas culturas, el sonido pleno y delicado de la guitarra de Sainz-Villegas envolvió el Hospital de Santiago en Úbeda.

The world premiere of Frncisco Coll's Cuidad sin Senũo (City That Never Sleeps) proves intriguing at the Royal Festival Hall.

La Orquestra de València manejó la singularidad de las composiciones de Francisco Coll en un programa que jugaba con el enfrentamiento entre realidad y ensoñación.

Cellist Sol Gabetta founded the Solsberg Festival to make music with like-minded people in a historically significant space and arranges programmes by, and with, select musicians.

La Sinfónica de Galicia estrenaba en España Four Iberian Miniatures del compositor Francisco Coll, la violinista Chloë Hanslip se erigió en auténtica protagonista de la interpretación de esta obra ecléctica y dinámica. Hanslip continuó en el escenario con el concierto de Britten, para dar paso a otra obra llena también de desolación, la despedida sinfónica de Shostakovich.

El Cuarteto Casals propuso una interpretación técnicamente impecable que supo moverse con eficiencia en los límites de la inquietud y del desasosiego.

Evocative new works by Adès and Coll were performed thrillingly and provocatively by the Britten Sinfonia as they brought fizz and clarity to Beethoven's eighth and Prokofiev's "Classical" Symphony.

A new collaboration between Aldeburgh Music, Opera North and The Royal Opera produced mixed results: while Francisco Coll's Café Kafka was a characterful piece which combined humour with darker undertones, Elspeth Brooke's The Commission proved less successful.

Thomas Adès' music has a rawness that only comes across heard live. This seems particularly true when he conducts it himself. Gone are the smooth contours of recordings and other conductors, replaced by a focus on infectious rhythm and sometimes brutal colours. His lyrical tendencies therefore become all the more powerful.Tevot is the perfect example.