En direct, Vidéo: Rechercher des critiques de musique classique, opéra et ballet | Romeo Castellucci

Tissant un passionnant fil rouge entre des pièces de Scelsi et le Stabat Mater de Pergolèse, Castellucci recompose un livre d’images et de musique grâce à des tableaux vivants saisissants.

Retour sur le deuxième volet de la Tétralogie bruxelloise, dans une mise en scène d'abord déconcertante puis superbe mais toujours prenante, rehaussée par l'interprétation musicale inspirée d'Alain Altinoglu. 

Même si certains procédés du metteur en scène italien restent incompréhensibles voire agacent, force est de constater que ses débuts dans la Tétralogie bruxelloise sont une réussite.

Après son Requiem de 2019 au Festival d'Aix, Romeo Castellucci surprend cette fois-ci par son épure et l’humilité du geste dans une Deuxième Symphonie de Mahler remarquablement dirigée par Esa-Pekka Salonen.

Castellucci s'approprie le mystère musical de Honegger et Claudel dans un spectacle stupéfiant, servi par la fabuleuse comédienne Audrey Bonnet. 

Retour de Romeo Castellucci à La Monnaie, pour une Flûte enchantée attendue avec impatience. On s'attendait à une mise en scène non conventionnelle. On fut servi.

L’Opéra de Lyon montre avec une nouvelle et révolutionnaire mise en scène de Romeo Castellucci le dépouillement radical d’une figure-symbole souvent soumise aux récupérations idéologiques ; la direction congéniale de Kazushi Ono sublime l’œuvre d’Arthur Honegger et de Paul Claudel, en en préservant la spiritualité mystérieuse

La nouvelle production de l'opéra dodécaphonique inachevé de Schönberg, premier acte de l'ère Lissner à Paris, met en valeur le travail remarquable du Chœur de l'Opera de Paris, dans une mise en scène plastique très conceptuelle de Romeo Castelluci.

Romeo Castellucci firma esta producción y capitanea una escenificación potente, incisiva, aunque poco emocional donde la archiconocida misa de difuntos transmuta a un canto por la celebración de la vida.

Castelluccis ideen- und effektreiche Inszenierung bleibt auch in der „Neueinstudierung“ mit verändertem Orchester und Sängern beim Publikum umstritten.

Romeo Castellucci's new production of Daphne for the Staatsoper reflects on our relationship with nature, subverting the perspective of Richard Strauss' opera.

Romeo Castellucci's intense production of Bartók's opera reaps its rewards in the performance under Teodor Currentzis, but Carl Orff's opera-oratorio De temporum fine comoedia feels little more than a drab filler. 

Romeo Castellucci nos ofrece un evocador ejercicio de creación y vanguardia artística, fiel a la esencia de una misa de réquiem. 

The pairing of controversial director and bad-boy conductor brings some thrills but the Salzburg Festival's new Don Giovanni proves disappointingly uninvolving. 

Romeo Castellucci’s inspiring and spiritual production lands in Berlin, with a superb cast of Baroque specialists and the B’Rock Orchestra under the baton of René Jacobs.

An astonishing performance by Asmik Grigorian is central to the Italian director's disturbing reading of a disturbing opera. 

Ingo Metzmacher leads a musically formidable performance of Hans Werner Henze’s shipwreck oratorio. Romeo Castellucci’s staging engages the senses but remains emotionally distant.

Castelluci y Petrenko unen fuerzas en esta nueva producción de Tannhäuser. Una dirección al servicio de la escena en todo momento y una orquesta magistralmente subordinada al drama concpetual junto al mejor elenco vocal que pueda encontrarse en la actualidad, resuelven un Tannhauser mayúsculo

Trotz Topbesetzung kann die gewagten Inszenierung von Romeo Castellucci zur Premiere das Publikum nicht überzeugen.

Romeo Castellucci's captivating Moses und Aron was a major success, a bold reminder of the boundless power of opera.