Actualmente elabora su tesis doctoral en la Universidad Autónoma de Madrid, donde también cursó sus estudios de máster en el programa Estudios Artísticos, Literarios y de la Cultura. Graduada en Pedagogía de las Artes Visuales y la Danza en la especialidad de danza clásica, completa su formación con estudios de violín, siendo ambas artes espacios estéticos de interés. A su formación en investigación hay que añadir su participación como ponente en diversos congresos nacionales e internacionales, abordando el corpus teórico de la danza en distintos ámbitos; así como la publicación eventual de reseñas.
We look at the fruitful creative relationship between Igor Stravinsky and Sergey Diaghilev and the composer's various creations for the company Les Ballets Russes.
El algoritmo matemático de Autobiography descodifica cuerpos, fragmenta la memoria y altera el equilibrio emocional a través de un montaje atlético y un paisaje lumínico con narrativa propia.
La CND ha ofrecido una visión contemporánea de Carmen a través de un enérgico trabajo grupal, en el que Everhart, Vervoort y Peretz manifiestan la singularidad expresiva de su danza.
La madurez del Dido & Aeneas de Sasha Waltz hilvana ópera y danza en trazos invisibles que erizan la piel y recrea un relato legendario con aires de vanguardia.
Un reducido número de integrantes del Ballet de l’Opéra National de Paris ha presentado en el Real un programa de obras cortas y han danzado más allá de la técnica, mostrando el cuerpo que siente el movimiento y baila.
Leticia Moreno deleita, con un manejo extraordinario de su instrumento, al interpretar con pasión a Szymanowski, en un programa que incluye obras de Mahler y de Zemlinsky.
El ingenio coreográfico de Scarlett encandila a los amantes de la danza. El cisne de Marianela Núñez y la elegancia aristocrática de Vadim Muntagirov trascienden lo técnico para contar desde la emoción.
El idealismo oriental de La Bayadera en la versión del Ballet de Monterrey, exhibe una recatada atmósfera imperialista teñida por la sustancia trágica y simbólica de sus personajes.
El carácter pasional de Beethoven y el lirismo de Brahms, ambos de una expresividad entusiasta exacerbada, protagonizaron la innovadora visión sobre la interpretación de David Grimal, que trasladó la experiencia de su proyecto de orquesta sin director al programa que en esta ocasión ofreció la Orquesta Sinfónica de Galicia.
Un viaje a la corte de Esterházy para no solo revivir la elegancia, la pureza y la armonía clásica de Haydn, sino también la pasión interpretativa de Paulo Gaio Lima.
La frescura del ballet Don Quijote encandila al público tras la prolongada ausencia de la CND en Galicia. Una versión, que huye de los estereotipos recreando el folclore español.
Un atractivo programa fundado en los contrastes, con un discurso heterogéneo que entrecruza lenguajes folclóricos, electroacústicos y clásicos, donde la emotividad se reinventa en las melodías de Kaija Saariaho.
