Live, Video: Kritiken zu klassischen Konzerten, Opern, Ballett und Tanz finden | Santander

Kathryn Lewek y Piotr Beczała, dos voces de enorme personalidad y gran presencia escénica, ofrecieron un recital bien seleccionado para disfrute de los más adeptos al genero lírico.

The Constellation Orchestra and Choir ofrecieron, bajo la dirección de Sir John Eliot Gardiner, un sublime concierto de concepción y sonido extemadamente cuidado en Mendelssohn y Brahms. 

La violinista María Dueñas dominó una velada central en la programación del Festival de Santander bajo la atenta dirección de Alan Gilbert.

Arranca el Festival Internacional de Santander por todo lo alto con la producción operística de La flauta mágica de Rolando Villazón, en la que, además de una voces idóneas, David Afkham ha sabido equilibrar elementos para un resultado redondo.

Sir Andràs Schiff ofreció un concierto estelar en la primera semana del Festival Internacional de Santander.

Xavier Sabata protagoniza un brillante Pierrot lunaire al que dieron la vez Jordi Francés y Sonido extremo con un trabajo meticuloso y serio. 

Riccardo Chailly y La Filarmonica della Scala recalaron en el Festival Internacional de Santander con un programa en el que derrocharon energía, emoción y excitación.

El Bach Collegium Japan recreó en el Palacio de Festivales la profundidad emocional y musical de la obra de Bach bajo la dirección de Masaaki Suzuki y el protagonismo de unos excelsos solistas. 

La pianista china ofrece en el Palacio de Festivales un excepcional concierto en torno al impresionismo francés y la música de Chopin que cerró con una vertiginosa entrega de propinas.

El Festival Internacional de Santander cierra su edición de 2023 con la Deutsche Kammerphilharmonie Bremen y la Coral Andra Mari en una magnífica interpretación de la Misa Nelson de Joseph Haydn.

El Festival de Santander llega a su recta final con un original programa dominado por Mozart y Schubert y la maestría de la violinista Hilary Hahn.

El Festival de Santander recibe a la Chamber Orchestra of Europe y a Daniel Harding, con un programa de intensidad narrativa que dio como resultado una velada musical magnífica.

El Festival Internacional de Santander cierra con un intenso e idiomático viaje por obras de compositores checos a cargo de la Czech Philharmonic.

Semyon Bychkov ofreció una impactante Sinfonía núm. 7 de Mahler al frente de la Czech Philharmonic en una interpretación reveladora de las dificultades de la obra.

La 70 edición del Festival de Santander llega a su fin con un brillante e idiomático concierto a cargo de la Orquesta del Festival de Budapest e Iván Fischer.

El Festival de Santander se acerca a su fin con los Conciertos de Brandeburgo a cargo del conjunto Akademie für Alte Musik de Berlín.

Segunda jornada de la Orchestre Philharmonique du Luxembourg en Santander con Gustavo Gimeno al frente acompañados por el violinista Julian Rachlin.

La Orquesta Filarmónica de Luxemburgo abre el Festival de Santander en un ambiente festivo que celebraba el feliz reencuentro con el escenario del Palacio de Festivales.

Un concierto, en conclusión, notable, que comienza a escribir con caligrafía musical digna de encomio la nueva historia de la OBS tras los meses de confinamiento.

El festival presenta un concierto para celebrar el 350º aniversario del compositor veneciano.

El proyecto de interpretación de la integral de los conciertos de piano de Beethoven a cargo de Javier Perianes, Juanjo Mena y la London Philharmonic Orchestra llega a Santander en la recta final de un festival marcado por la excelencia.

La exultante conclusión de Harmonielehre alcanzó tal impacto sonoro y estético, que rompió las barreras arquitectónicas del Palacio de Festivales.

La London Symphony Orchestra con su director, Sir Simon Rattle, presentaron en el Festival de Santander un ecléctico programa que brilló por su perfección técnica y sinceridad.

Ton Koopman, al frente de la Amsterdam Baroque Orchestra & Choir, ofreció un programa de cantantas de J. S. Bach que dio buena cuenta del esplendor de esta forma.

La Mahler Chamber Orchestra inaugura la 68 edición del Festival Internacional de Santander con Jakub Hrůša en la direccion.

La Orquesta del Festival de Budapest con Iván Fischer al frente presentaron a Enescu, Bartok y Mahler para poner punto final a la 67 edición del Festival de Santander con espíritu celebratorio y una calidad a la altura de lo acontecido anteriormente.

Uno de los mayores logros de las pianistas francesas radica en reformular la función habitual de su instrumento en el escenario y que acontece tanto en el apartado interpretativo, como en la lectura de partituras como las de Philip Glass. 

Sorprendió la excitación que se manifestó en el transcurso del recorrido y Bronfman, en un estado de forma asombroso, brindó portentosas muestras de su dote al teclado. 

La orquesta de la NDR alemana sumergió al público de la sala Argenta de Santander en un mar de emociones que fluyeron desde la inconclusa y dramática Décima de Mahler, hasta la bucólica segunda sinfonía de Brahms, pasando por una selección de lieder del compositor vienés.

El maestro Joaquín Achúcarro cumplió 85 la pasada noche y, sentado al piano del Palacio de Festivales de Santander, lo celebró con una velada mágica y ensoñadora. Como si de un viaje vital se tratara, nos llevó desde los ‘paisajes emocionales’ de Chopin hasta el Homenaje a Debussy de Falla.

El segundo concierto de Sir Simon Rattle y la London Symphony en el Festival de Santander estuvo conformado por un programa fuertemente vinculado con la velada previa. Mahler, Dvorak y Janacek son tres compositores cuyas fechas y localidades de nacimiento están respectivamente separadas en el tiempo y en la distancia por menos de dos décadas y 300 kilómetros.

El Festival de Santander, en el contexto de una programación diversa, sabiamente diseñada y llena de alicientes de primer orden, ha ofrecido al público español la oportunidad de lujo de disfrutar de la presencia de Sir Simon Rattle y la London Symphony Orchestra con dos programas que serán recordados largo tiempo en su historia.

Los arreglos funcionan; el resultado, encandila. Nada se echó de menos en el ejercicio: desde el empaste y la exactitud rítmica (con la dificultad añadida de prescindir de conductor) hasta la energía vibrante, pasando por la fidelidad de la exégesis como principio rector e inexcusable. 

La actuación que reseñamos se condensa en algo muy sencillo, pero a la vez extremadamente complicado de enunciar mediante la crónica al uso: Schubert, el público y Volodos hicieron música. 

Con el empaste orgánico y la complicidad construida concierto a concierto desde 2011, el tándem BBC-Mena vibró, bailó y estremeció. El torrente sonoro cuidó hasta el menor recoveco de pentagrama, cuajando el mejor de los augurios para lo que resta de festival.

Iván Fischer, uno de los especialistas mahlerianos más reputados de la actualidad, se presentó ante un abarrotado Palacio de Festivales para dirigir la colosal Tercera sinfonía de Mahler al frente de la Orquesta del Festival de Budapest.