Live, Video: Kritiken zu klassischen Konzerten, Opern, Ballett und Tanz finden | Christina Gansch

Musikalisch stark und szenisch eindringlich wird Bohuslav Martinůs Oper bei den Salzburger Festspielen zu einem Erfolg auf ganzer Linie.  

Lange hat man Mozart in Salzburg nicht mehr so mitreißend erlebt. Mit dem neuen Titus gelingt Neo-Intendant Markus Hinterhäuser ein Coup, der erhoffen lässt, dass sich Salzburg einer neuen goldenen Ära entgegenbewegt.

Mit Mozarts Zauberflöte gibt Jette Steckel ihr Debüt als Opernregisseurin und polarisiert mit einer von Lichteffekten überladenen Bühnenausstattung das Hamburger Premierenpublikum.

Eine Produktion von Le nozze di Figaro, in der sowohl Marcellina als auch Barbarina großartige Leistungen bieten, zeigt ein Ensemble vom Feinsten.

Catherine Naglestad und Elena Zhidkova brillieren in den weiblichen Hauptrollen von Hector Berlioz' *Les Troyens* neben dem bestens aufgelegten Philharmonischen Staatsorchester Hamburg und seinem Generalmusikdirektor Kent Nagano.

Roger Vontobels Operndebüt im neuen Hamburger Tell beweist Mut und Fingerspitzengefühl und erweist sich Schmähkritiken zum Trotz als durchaus sehenswert.

This revival of Kratzer’s production forces the audience to confront where personal responsibility starts and stops for acting under a tyrannical regime, while bringing Beethoven’s only opera to life – with a few twists.

While the semi-staging falters, Hanna-Elisabeth Müller and Magdalena Kožená prove a thrilling pair in Mozart's final opera seria. 

Présentée à Garnier en 2018, la mise en scène fascinante d'Ivo van Hove est parfaitement adaptée à la nef de Bastille. Nicole Car se distingue dans une distribution remarquable.

A pared back production is required in these Covid times: as little physical contact as possible, no chorus on stage, and tempi brisk and alert to keep the audience in the house for as short a time as possible. 

The BBC Symphony Orchestra in exceptionally fine form under Semyon Bychkov explore the links from Schubert to Mahler and the present-day Glanert.

The evening’s most revelatory performance came from the young countertenor Aryeh Nussbaum Cohen as Medoro. 

Designer/director Antony McDonald treads a perfectly weighted path between light and dark of the fairytale; conductor Sebastian Weigle cooks up a Wagnerian storm; Michaela Schuster steals the show. A treat.

The annual transfer of a production from Glyndebourne to the Proms this year saw Herheim's baffling production of Debussy's masterpiece. 

Stefan Herheim's dreamlike production of Debussy's opera sets it squarely in the Sussex manor house that gave birth to Glyndebourne's festival. 

In Thomas Guthrie’s revival of Sir David McVicar’s sober 2003 production of Mozart’s Singspiel, it was the pantomime elements of the show which registered strongly.

Cette reprise de La Flûte dans la mise en scène de Robert Carsen nous dévoile un casting vocal à la hauteur des exigences de la partition, et nous démontre une fois de plus la capacité du metteur en scène à traduire avec poésie et grâce les sentiments les plus perfides qui bien souvent s'expriment dans les rapports les plus intenses entre les êtres.

Pianist, composer and polymath Stephen Hough joined The Prince Consort for an evening of intriguing and startling gems, and a world première of Hough’s own witty, intricate, intimate and beautifully arresting art songs.

An old instrument, a veteran star singer, and a late rose all bloom at Oxford's annual songfest.

Gansch and Martineau fail to dazzle in an unchallenging programme of bucolic and playful Lieder.

Metastasio's tale of noble Roman suicide was made into a pasticcio by Handel in 1732: and, after 283 years of silence, returned to the London stage as part of the 2015 London Handel Festival. 

It often takes time to adjust to Nikolaus Harnoncourt's tempi, but this concert performance of Mozart's Le nozze di Figaro enabled the audience to discover new colours in a well known score.