Live, Video: Find classical music concert, opera, ballet and dance reviews | Adrian Eröd

Norwegian soprano Lise Davidsen returns to Sven-Eric Bechtolf's lean but polished production with an outstanding cast, outstandingly conducted. 

At 70 years old, American tenor Gregory Kunde makes a magnificent role debut as Captain Vere, with a strong ensemble of singers, chorus, and orchestra in Willy Decker's effective production.

Stoyanova’s extraordinary performance as the Feldmarschallin made 394th revival of Otto Schenk’s 1968 production of Der Rosenkavalier an occasion to savor.

The performance of Wagner’s Lohengrin transcends Andreas Homoki's curious staging, redeemed by vocal and orchestral performances that shine in their nuanced artistry.

Juan Diego Flórez was impressive in his first portrayal of a lovesick soldier/priest in Manon, with Nino Machaidze's accomplished heroine. Andrei Serban's modern and thoughtful production was still fresh and arresting.

Vienna State Opera offered a solid production in which precious little gleamed.

In 2010, the première of Reimann's Medea was welcomed with enthusiasm, leading the Staatsoper to relaunch it this season for a second run.

Die tote Stadt at the Vienna State Opera features strong playing and singing but little drama.

This new production of Massenet’s Werther in Tokyo suffered multiple personnel changes even before it opened... 

This was a rapturous celebration of creative instrumentation, virtuosity and brilliance that completely engaged and energized.

Harry Kupfer updates the action of Der Rosenkavalier to the early 20th century in an evocative production for the Salzburg Festival.

The production of Die Fledermaus currently onstage at the Lyric Opera is smart, goofy and not too fussed about keeping all its parts under tight control.

The new Netherlands Opera performance of Richard Wagner’s only comic opera Die Meistersinger von Nürnberg was an absolute success. Spanning a daunting four-and-a-half hours, the evening kept us wanting more rather than searching for the clock.

Wenn Christian Thielemann an der Wiener Staatsoper dirigiert, strömt das Stammpublikum – zurecht! – ins Haus wie die Katholiken zur Papstmesse.

Ewig faszinierender Shakespeare in zeitgenössischer Musik und modernem Gewand, das „hat was“.

Mit einer festspielwürdigen Besetzung führt Christian Thielemann die Sächsische Staatskapelle Dresden zur der Wiederaufnahme der Meistersinger von Nürnberg an.

„Ah! mes amis, quel jour de fête!” (Freunde, was für ein Fest) das ist nicht nur die berühmte, mit hohen Cs gespickte Arie des Tonio aus der Regimentstochter, sondern gibt auch die Stimmung wieder, wenn die Wiener Staatsoper dieses Stück am Programm hat. Man spielt vor ausverkauftem Haus, und die gesanglichen Glanzleistungen werden ausgiebig bejubelt.

Ivor Bolton en la batuta y Claus Guth en la escena mostraron el universo lacerante de un Don Giovanni agotado.

Buenas experiencias vocales en la anunciada incursión de Oriol Broggi en la ópera, que no acabó de funcionar como se esperaba.

In der Dirndl-Inszenierung von Andreas Homoki liefern Robert Dean Smith und Annette Dasch einen gepflegten Repertoireabend.

Christian Räth präsentiert eine enttäuschende Inszenierung von Webers romantischer Oper voller übertriebener Klischees.

Mit einer grandiosen Inzenierung ist Der Besuch der alten Dame ein spannender Beitrag zum 100. Geburtstag von Gottfried von Einem.

Marco Arturo Marelli hat für diese Inszenierung wie immer solide Arbeit geleistet, was Personenführung und psychologische Charakterisierung der Charaktere betrifft, doch muss einschränkend gesagt werden, dass ihm vieles schon viel besser gelungen ist. 

Mit Faurés Requiem und Saint-Saens Orgelsymphonie bilden zwei spätromantische Werke das Programm des Chorkonzertes der Salzburgerfestspiele, in dem besonders der Chors des BR beeindruckt.

Die Zeichen standen gut für einen großen Mahler-Moment im Wiener Konzerthaus, doch es war Ernst Kreneks Erstes Violinkonzert, das den Abend rettete.

Schön statt schaurig: Christian Thielemann und das Staatsopernorchester liefern die erwartete Sensation, Adrian Noble inszeniert klassich mit Anklängen an Alice im Wunderland.

Harry Kupfers Rosenkavalier bei den Salzburger Festspielen ist und bleibt ein mitreißendes Erlebnis: Stimmliche Höchstleistung treffen darstellerische Exzelenz und viel Liebe zum Detail.

Ein interessantes zeitgenössisches Werk und starke Bilder - allemal ein Erlebnis.