Live, Video: Kritiken zu klassischen Konzerten, Opern, Ballett und Tanz finden | Caldara

Die 47. Tage Alter Musik unter dem Motto „Mode und Stil“ endeten mit dem instrumentalen und vokalen Luxus eines weiteren Barockfetzens, Caldaras Il Venceslao.

Royaler Auftakt der Zusammenarbeit zwischen den Ensembles, der ganz dicht vor höchstpunktlicher Weisheit der Krone anzusiedeln ist.

Auch wenn manches im Selbstbewusstsein im Spiegel von Pomp und Dramatik übersetzt hätte werden dürfen, überwog die Anerkennung der feder(kleid)leichten Bögen ungehörter, seltenster Prunkstücke.

Zwischen Schönheit und Drama wählt Guillon mehr Schönheit als Drama, im zweiten Teil oft Gesang gegen Orchester – dennoch ein ansprechendes Konzert mit gutem Ensemble.

Wenn Anna Bonitatibus die Königin des Abends war, präsentierte sich Vaclav Luks' Collegium 1704 als der ihr zur Seite stehende Orchester-Kaiser.

Eine moderne Inszenierung der Spätbarock Oper Dafne von Antonio Caldara liefert das Landestheater Salzburg zum Abschluss der Saison und zeigt, dass hier sowohl sängerisch wie inszinatorisch das beste tatsächlich zum Schluss kommt.

Unter dem Motto „Bach +“ der diesjährigen Heidelberger Bachwoche stand auch das Konzert „Flow my tears“, in dem das Ensemble Riverberi Werke Johann Sebastian Bachs denen seiner englischen und italienischen Zeitgenossen gegenüberstellte.

En duo avec un David Fray excellent pour chercher le théâtre à chaque coin de note, la mezzo-soprano a proposé un récital d'exception dans un programme foisonnant, entre classicisme et bel canto.

Splendide musique dans le Dafne d'Antonio Caldara; les trois magiciennes baroques Médée, Armide et Circé interprétées par la mezzo-soprano française.

La Orquesta Sinfónica de Galicia aborda un programa barroco, interesante e intenso, con Carlos Mena en la dirección.

A radiant chemistry between Céline Scheen and Philippe Jaroussky is evident in an evening of Caldara and Pergolesi in Bucharest. 

El festival presenta un concierto para celebrar el 350º aniversario del compositor veneciano.

Cecilia Bartoli sang arias written (and not written) for Farinelli like a goddess, putting on and taking off a parade of varigendered costumes to the jubilant virtuosity of Les Musiciens du Prince.

Accomplished performances from the cast and La Cetra Baroque Orchestra can’t fully compensate the shortcomings of Caldara’s Harmony of the Planets.

Cecilia Bartoli and Sol Gabetta show impressive camraderie in Baroque arias.

Jeudi 12 janvier dernier, le Convention Palace de Bethléem accueillait Amandine Beyer dans un programme consacré à Corelli, après une semaine de résidence où la violoniste française a formé un orchestre de jeunes musiciens particulièrement talentueux. Ce concert a été marqué par l’engagement et les qualités extrêmement prometteuses des interprètes.

An exhilarating evening of rarities and novelty from Anna Bonitatibus.

B'Rock bring an interesting programme of Italian Baroque to their debut at the Proms.

La voix d'Andreas Scholl et le joueur de mandoline Avi Avital ont charmé la Salle Gaveau par la virtuosité d'un programme baroque.

A tantalising selection of Italian Baroque music from Andreas Scholl, Avi Avital and friends at Wigmore Hall.

A vibrant and diverse evening of Vivaldi at Wigmore Hall with the Akademie für Alte Music Berlin. 

Such is the growing popularity of the solo countertenor voice that in this past week I was able to hear four countertenor performances in London - the latest being Max Emanuel Cenčić.

If there’s one glowing aspect missing from the burgeoning classical music scene in Istanbul, it is chamber music. The city has been a host to an increasingly diverse range of musical performances and festivals in the last few years, thanks to rather effective sponsorship arrangements, as well as small organizations, and sometimes even individuals, taking charge in organizing concert series.

Sometimes, glancing through reviews and recordings of Baroque opera arias, one might be forgiven for wondering whether tenors and basses ever appeared on the 18th-century stage – the genre seems dominated by the exotic lives of the castrati and the incredibly exciting music that was written for them.

In an age of modern convenience and so-called progress, it’s refreshing to witness an endeavor by a group of enthusiastic young musicians seeking to dig up music’s past. Bojan Cicic and his ensemble Suonar Cantando put on a marvelous display of musical responsibility by treating this repertoire with the fire it deserves.

Here’s a choir that need never worry about attracting younger members. It runs its own school, with around 300 children, and from the age of ten the most musically gifted boys are channelled into the choir.

On 19th November 1714 the Habsburg court in Vienna celebrated the nameday of Holy Roman Empress Elisabeth Christine with an operatic pastiche, L'Atenaïde, for which three court composers (Marc'Antonio Ziani, Antonio Negri und Antonio Caldara) each wrote an act.