En direct, Vidéo: Rechercher des critiques de musique classique, opéra et ballet | Emmanuelle Haïm

Présentée pour la première fois en vrai après une diffusion en streaming pendant le Covid-19, la production menée par la compagnie Peeping Tom et Le Concert d'Astrée s'enlise dans un surplus d'effets et d'ajouts.

Dmitri Tcherniakov se montre étonnamment peu inventif au moment de relier en un diptyque les deux œuvres de Gluck. Musicalement, le spectateur reste aussi sur sa faim malgré de très beaux passages.

Une fosse survoltée, un plateau vocal en demi-teinte, une mise en scène sanglante mais efficace : la production d'ouverture de la saison du centenaire de la maison lilloise convainc autant qu'elle déçoit.

Dans le cadre de la programmation du festival haut-pyrénéen L’Offrande musicale, un concert augmenté d'une projection du vidéaste Antoine Wagner était proposé dans la Halle Marcadieu.

Le chef-d'œuvre de Rameau est donné au Théâtre des Champs-Élysées en version de concert, sous la direction inégale d'Emmanuelle Haïm, avec une distribution excellente emmenée par Stéphanie d'Oustrac.

Un mois après le succès de La finta pazza, l’Opéra de Dijon assure avec Les Boréades un nouveau temps fort de la saison lyrique française, sous la direction d'Emmanuelle Haïm et dans la mise en scène de Barrie Kosky.

Cecilia Bartoli sublime l'un des personnages haendeliens parmi les plus sombres et torturés.

Cette alchimie fait ressortir l’étonnante maturité du jeune Mozart (alors âgé de quatorze ans), préfigurant déjà des chefs-d’œuvre tels qu’Idomeneo.

Inspiré du Mithridate de Racine (1673) cet opéra éponyme composé en 1770 par un Mozart tout juste âgé de 14 ans est musicalement brillamment interprété. Dommage que la mise en scène soit quasi inexistante…

Le 17 octobre, Patricia Petibon interprétait un récital « Monstres, sorcères et magiciens » au Théâtre des Champs-Elysées, secondée par la basse Nahuel di Pierro, et accompagnée par le Concert d'Astrée sous la baguette d'Emmanuelle Haïm. Une soirée parsemée de beaux moments, mais pas inoubliable.

La saison lyrique de l’Opéra de Dijon s’ouvre sur une production de Castor et Pollux qui ne laisse personne indifférent.

La elegante batuta de Emmanuelle Haïm dio vida a un elegante programa en torno a la danza barroca.

Die Dirigentin Emmanuelle Haïm und die Regisseurin Jetske Mijnssen ziehen am gleichen Strick und lassen Rameaus Platée sowohl als musikalische als auch theatralische Komödie erscheinen. 

Handel's oratorio Il trionfo del Tempo e del Disinganno receives its first-ever performance at Berlin's Philharmonie, proving that in the hands of Emmanuelle Haïm beauty can indeed defeat time. 

Emmanuelle Haïm, Calixto Bieito und ein hervorragendes Sängerensemble bringen eine verführerische Inszenierung auf die Amsterdamer Bühne.

Àlex Ollé directs a rare version of Idoménée in Berlin, in which the staging fares better than the singing. 

How can one focus on the music? Purcell’s music is interspersed with contemporary interludes by Atsushi Sakaï in an overly busy staging.  

In Zürich zeigen die Regisseurin Jetske Mijnssen und die Barockspezialistin Emmanuelle Haïm welche Dramatik in Jean-Philippe Rameaus Oper Hippolyte et Aricie steckt.

A great cast of exciting singers seals a success in Lille, despite a new production which fails to convince.

El grupo francés Le Concert d’Astrée, dirigido por su fundadora Emmanuelle Haïm, interpretaron un programa de fragmentos operísticos de dos compositores fundamentales en el desarrollo de la música francesa: Marc-Antoine Charpentier y Jean-Philippe Rameau. Lo hicieron de la mano de una de las mezzosopranos más destacadas en el panorama internacional, Magdalena Kožená.

Familiarity doesn't always breed contempt: Bach's famous Air proves the highlight of an enjoyable evening of Purcell, Bach and Pergolesi in the magnificent surroundings of Disney Hall.

Directed by Emmanuelle Haïm, French period instrument ensemble Le Concert d'Astrée served up a few choice cuts of Figaro Harmoniemusik before a delicious main course of the Gran Partita.

Under conductor Emmanuelle Haïm, the Vienna Philharmonic Orchestra stepped out of its classical Romantic core repertoire to play an evening of Handel. 

Das Orchestre du Concert d'Astrée unter Leitung von Emmanuelle Haïm präsentiert ein fast in Vergessenheit geratenes Meisterwerk von Francesco Cavalli.

Emmanuelle Haïm leads Christiane Karg and Sonia Prina in Handel's sacred oratorio La resurrezione at the Berlin Philharmonic. 

Of the seventeen operas Handel wrote to star the Italian castrato Senesino, Giulio Cesare in Egitto is the most popular, and the one performed most often. It is a dramma per musica filled with ironic hints, and based on power and sex intrigues in ancient Rome. The 38-year-old Handel wrote it in England when his imported Italian-style operas started to fall out of favour.