Live, Video: Kritiken zu klassischen Konzerten, Opern, Ballett und Tanz finden | Albert Pesendorfer

Was kommt nach der Freiheit? In seiner Fidelio-Neuinszenierung zeigt David Hermann eindrucksvoll, wie die Revolution ihre Kinder frisst.

Stefan Herheim schmiedet seinen Ring des Nibelungen an der Deutsche Oper Berlin mit einem Finale, das es in sich hat.

Frank Castorfs kontroverses, doch höchst gut besetzter Ring-Zyklus ist provokativ bis zum Schluss.

Wiederaufnahme am Himmelfahrtstag: Der Berliner Lohengrin lohnt vor allem, aber nicht nur wegen des einzigartigen Klaus Florian Vogt.

Elektra bei den Strauss-Wochen der Deutschen Oper: bei solch wunderbarer Musik werden wir uns alle zu Tode tanzen wollen.

Eine Versetzung von Vasco da Gamas Entdeckung der Seeroute nach Indien in die Gegenwart? Vera Nemirovas stilvolle Inszenierung von Mayerbeers Grand Opéra funktioniert überwiegend gut.

Für HK Grubers Geschichten aus dem Wiener Wald wurde wirklich jede Opern-Zutat in den großen Top geworfen, aber verderben zu viele Köche den Brei?

Gespielt wird auf fliegenden Sofas in dieser bunten Aufführung von Mozarts Entführung aus dem Serail, und mit ungewöhnlichen Textänderungen werden wir von einem Erzähler und einer Kulissenkünstlerin durch die Oper geführt.

Set in a 1930s music school, Sergio Morabito, Jossi Wieler and Anna Viebrick's new production of Die Meistersinger von Nürnberg at Deutsche Oper Berlin has some inspirational ideas but they often get in the way of the music.

A Ring cycle of sustained excellence closes with telling contributions from Foster, Vinke and Pesendorfer in the three lead roles.

Six excellent singers bring out the best in Wagner's dramatic narrative, marred only by a Ride of the Valkyries that fails to convince.

Based on Theodor Fontane's novel Oceane von Parceval, Detlev Glanert's eleventh opera is given its world premiere at Deutsche Oper.

Carsen's scaled-down Ring makes a timely comeback with a melancholy message of decay.

Barrie Kosky’s production of Franz Schreker’s Die Gezeichneten (The Branded) is in keeping with what was long considered one of the early 20th century’s most scandalous works. 

Peter Seiffert can still impress as Tristan, but Graham Vick's staging is uncertain and unconvincing. 

The production was interesting but at times distracting, but the musical performances triumphed. 

Visually inconsistant but some mesmerising perfromances in Kirsten Harms' production. 

Deux mois après une production controversée à Aix, Jérémie Rhorer retrouve son plateau soliste pour une flamboyante version de concert.

Michaela Kaune, Albert Pesendorfer, Eun Yee You and Elīna Garanča transported the audience to a lost time and place, even while embodying their characters’ ultimate timelessness. 

Deutsche Oper's production of Turandot ends with a double murder. Whatever point director Lorenzo Fioroni may have been trying to make about unhinged power, it failed to solve the problems of the ending of Puccini's opera.

Deutsche Oper Berlin’s Billy Budd, although musically satisfying, suffers through an ambiguously set production. 

Parsifal at the Deutsche Oper Berlin is both sublime and terrifying. Vincke's Parsifal was bold and heroic while Herlitzius sang with a silver, sinuous soprano. Stolzl's production gave us the fanaticism of religion rather than hope.

Verdi’s Don Carlo – the four-act Italian version – at the Deutsche Oper combines strong singing and acting with lush music in an evening that, despite its beauty, is not without its faults.

The Magic Flute at the Deutsche Oper Berlin is an interesting, well-sung and well-performed classic. Set in an agrarian world where Sarastro is less a high priest than he is a benevolent farmer-king, Günter Krämer’s 1991 production does not subvert the opera’s problems so much as it highlights them.