Live, Video: Kritiken zu klassischen Konzerten, Opern, Ballett und Tanz finden | Nicolas Courjal

Mit einer konzertanten Fassung der Oper Zoroastre von Jean-Philipp Rameau stellen sich Raphaël Pichon und sein Ensemble Pygmalion erstmals am Theater an der Wien vor. 

Johan Reuter steht an der Spite der Starbesetzung einer erleuchtenden Interpretation von George Enescus Meisterwerk, gestützt von der spektakulären La Fura dels Baus-Inszenierung-

La mise en scène de Bruno Ravella comme la direction musicale de Laurent Campellone et la distribution ne parviennent à saisir que de manière intermittent le ton singulier de l'ouvrage de Massenet.

Le rare opéra de Charpentier bénéficie de l'incarnation proche de l'idéal d'Elsa Dreisig dans le rôle-titre, dans une mise en scène de Christof Loy qui joue habilement avec l'intrigue de cet ouvrage à la Zola.

L'oratorio d'Arthur Honegger bénéficie de la direction intelligente d'Alain Altinoglu et d'un formidable casting de chanteurs et de comédiens, évitant le piège de la surenchère orchestrale et sonore.

Rarement donnée, la version française de l'opéra de Donizetti remporte un franc succès, grâce à une distribution de haut vol (Oropesa, Osborn, Sempey) réunie sous la baguette inspirée de Daniel Rustioni.

L'œuvre d’Arrigo Boito fait son entrée au répertoire toulousain dans une belle mise en scène de Jean-Louis Grinda, qui foisonne d'idées tout en restant au service du texte.

Le grand opéra de Meyerbeer est défendu vaillamment par une solide distribution et un bel orchestre. Dommage que la mise en scène allie le statisme à une économie de moyens confinant au ridicule.

Si la mise en scène sombre et dépouillée de Laurent Pelly montre ses limites, Stéphane Degout se distingue pour ses débuts dans le rôle-titre, formidablement suivi par le reste de la distribution.

Malgré les circonstances et un orchestre en effectif réduit, l'opéra de Wagner bénéficie d'une distribution de qualité dans laquelle Sophie Koch se distingue en Sieglinde.

Grand succès pour la reprise de cette production d'Alcina vue par Robert Carsen. Si le spectacle est désormais devenu un classique, la distribution réunie par l’Opéra de Paris réserve de très belles surprises.

Injustement délaissé depuis l'incroyable succès lors de sa création en 1831, on découvre avec ravissement l'œuvre décisive de Meyerbeer.

Plus donné au Théâtre Antique d'Orange depuis 1978, l'opéra de Saint-Saëns fait son retour avec un duo de rêve en Roberto Alagna et Marie-Nicole Lemieux.

La mise en scène d'Alain Garichot n'a rien perdu de son charme ni de son efficacité. La distribution francophone interprète honorablement l'ouvrage russe, sous la direction délicate de Robert Tuohy.

Dans les décors épurés de cette nouvelle production de La Bohème à Monte-Carlo, Andeka Gorrotxategi et Irina Lungu se distinguent.

Tilson Thomas has form with Berlioz: the full forces of the LSO and London Symphony Chorus built up to a noble blaze

Sans-faute à l'Opéra de Marseille : des deux rôles principaux aux derniers pupitres de l'orchestre, la version concert de l'opéra de Bellini est une réussite totale.

La cité phocéenne met les petits plats dans les grands pour accueillir La Reine de Saba de Gounod et réunit à cette occasion une remarquable distribution.

Les Chorégies d'Orange reprennent largement la mise en scène et la distribution du Guillaume Tell produit à Monaco en 2015, pour le plus grand bonheur du Théâtre Antique.

After their terrific Troyens in 2017, John Nelson, Michael Spyres, Joyce DiDonato and Nicolas Courjal return to Strasbourg for a fabulous Faust. 

Créé il y a bientôt quinze ans à Garnier, le diptyque réuni par Laurent Pelly occupe aujourd’hui la scène plus monumentale de Bastille. Son ancrage dans le plaisir de la comédie continue de séduire.

Nothing is better than when Berlioz ramps up the decibels. With a huge orchestra and choir and a deluxe starry cast assembled in Strasbourg, this was a special performance. 

Cinquante choristes, un orchestre important, une douzaine de solistes, sans parler de toute la technique : Marseille a relevé le défi de Boris Godounov et s’en tire avec tous les honneurs.

Richesse de nuances tout à fait saisie par un Mikko Franck attentif, expressif mais toujours précis, et une distribution vocale enjouée – la sidérante Sabine Devieilhe en tête -  joignant volontiers le geste théâtral à l’envolée vocale, mais ne tirant jamais la couverture à soi.

Le Château de Versailles proposait pour clore les célébrations pascales, un concert mettant en regard le célébrissime Requiem de Mozart à celui méconnu de Gossec. Sébastien d’Hérin, directeur des Nouveaux Caractères, a réuni pour l’occasion une équipe engagée et de talent, même si la direction du chef ne convainc pas entièrement.

For anyone seeing Carmen for the first time, this Royal Opera revival will have been a more than satisfactory evening. Old hands hoping to see something extra will find it in Hymel's Don José and Car's Micaëla, but not elsewhere.

Sadly, Damiano Michieletto and Antonio Pappano's production is more likely to be remembered for its failings – the awful rape scene, its dullness, plus a list of annoying details too long to mention – than for its musical excellence. It’s worth seeing to get a feel of both.

De Gluck à Massenet, on plonge avec délice dans l’histoire de l’opéra français.

The Philharmonia's City of Light season goes from strength to strength with an outstanding performance of Ravel's L'enfant et les sortilèges and Dutilleux's Correspondances.

Dernier opéra de Rossini créé en 1829 à l’Opéra de Paris, Guillaume Tell s’inspire d’une légende du Moyen-Âge et de la tragédie de Schiller. Il permet au compositeur de livrer en creux un message politique, celui d’une Italie libérée du joug des Habsbourg. 

Robert le diable’s 1831 opening was perhaps the most successful opera première of all time. Meyerbeer was lauded by luminaries like Chopin, Dumas, Balzac and Heinrich Heine, the opera was played in 69 cities in its first two years and spawned an entire genre of French Grand Opera.

On Saturday night, Antonio Pappano and his Roman orchestra and chorus, the Accademia Nazionale di Santa Cecilia, brought us the first opera of the 2011 Proms- Gioachino Rossini's William Tell.