En vivo, A la carta, Evento en directo: Buscador de críticas de conciertos de música clásica, ópera, ballet y danza | Dima Slobodeniouk

La Orquesta Sinfónica de Galicia abre la temporada con un atípico programa exitosamente dirigido por Dima Slobodeniouk.

La Sinfónica de Galicia cierra la temporada con un intenso viaje desde la música de Sofia Gubaidulina a la Cuarta sinfonía de Brukner, un magnífico y exitoso colofón a un ciclo lleno de momentos inolvidables.

Franz Peter Zimmermann fue el protagonista central con su vibrante y personal interpretación del Concierto para violín de Mendelssohn eje de la velada junto a las sinfonías Praga de Mozart y la de "tres movimientos" de Stravinsky.

La Orquesta Sinfónica de Galicia retorna a las sinfonías de Shostakovich y ofreció en esta ocasión la Séptima en una lúcida lectura a cargo de Slobodeniouk.

La interpretación de Dueñas conjugó un derroche de técnica violinística con el máximo respeto a la esencia musical y a la belleza de las líneas casi cantables de una obra en la que hay mucho más que deslumbrantes pirotecnias.

La Sinfónica de Galicia abrió su nueva temporada en la compañía de la violinista Patricia Kopatchinskaja que presentó el infrecuente Concierto op.36 de Arnold Schönberg, completó el programa otra impactante obra, la Sinfonía núm. 11 de Shostakovich.

El estreno español de Drifts, de Sebastian Fagerlund, la presencia de la glamourosa pianista georgiana Khatia Buniatishvili y la interpretación de una pieza capital del repertorio sinfónico del siglo XX como La consagración de la primavera fueron los ingredientes del concierto que cerró la temporada de la Sinfónica de Galicia. 

A un final de temporada de la Sinfónica de Galicia decididamente protagonizado por el piano solista se sumó la presencia de una leyenda viva del piano, Ivo Pogorelić, y que ofreció una peculiar interpretación llena de licencias del Concierto núm. 2 de Rachmaninov.

La temporada de la Sinfónica de Galicia volvía a dirigir su mirada hacia la música compuesta en los últimos cien años. Dima Slobodeniouk elaboró un atractivo programa conformado por tres obras relativamente infrecuentes y pertenecientes a mundos sonoros muy dispares, pero en los tres casos con un sello propio e inconfundible que tanto el director como los músicos realzaron brillantemente.

Tras su reciente debut en la temporada de la Filarmónica de Berlín, Dima Slobodeniouk, se reencontraba con los aplausos de su público coruñés para ofrecer un programa compuesto por música de la primera mitad del siglo XX: dos notables ejemplos del Ravel más sensual y la obra más edulcorada y popular del Rachmaninov concertista con Alexei Volodin como solista.

Slobodeniouk retornó a la temporada de su Sinfónica de Galicia con un didáctico programa formado por tres obras pertenecientes cada una de ellas a siglos distintos e interpretadas por orden cronológico. Como aliciente, que sin duda contribuyó al casi lleno en la sala, se contó con la presencia de la violinista Baiba Skride, la cual en pocos meses acompañará a Slobodeniouk en su debut en la temporada de la Orquesta Filarmónica de Berlín.

La nueva temporada de la OSG ha arrancado con un atractivo y exigente programa en el cual se confrontaron dos obras de temáticas y épocas afines, pero de dimensiones y lenguajes antagónicos. Junto al Canto fúnebre Stravinsky, Slobodeniouk ofreció una madurada y matizada interpretación de la "Resurrección" mahleriana.

Las celebraciones del 25º aniversario de la Orquesta Sinfónica de Galicia llegaron a un punto álgido con las nueve sinfonías de Beethoven bajo la dirección Dima Slobodeniouk, ocho minutos de aplausos cerraron una interpretación de la Novena que demostró la modernidad y la vigencia del mensaje beethoveniano.

La Sinfónica de Galicia fue la gran triunfadora de la noche con una combinación magistral de fuerza y sensibilidad. 

En el abigarrado e inquietante flujo de timbres y cadencias orquestales que conforman el primer movimiento Rossinskij exhibe un innegable talento de orquestador.

Zecharies y la orquesta transmitieron a la perfección la angustia y la excitación que el Concierto de Tubin exuda de principio a fin

La intervención de las mujeres del Coro de la Sinfónica en el Magnificat, fue el momento más inefable de la noche. 

Un abrumador Zimmermann y una contundente orquesta inauguraron de forma brillante la temporada de la OSG

Slobodeniouk construyó con unos mimbres extraordinarios un magnífico e inolvidable Réquiem, no tanto por su grandiosidad como por su capacidad de hacernos sentir todo tipo de emociones a flor de piel.

En la "Patética", Slobodeniouk volvió a transmitir esa sensación de clarividencia que caracteriza a sus mejores conciertos.

La interpretación de Dima Slobodeniouk y la OSG de Atmósferas demostró que está música no ha perdido un ápice de su modernidad con el paso del tiempo

La OSG ofreció un original y coherente programa que nos hizo volar desde el anhelo psicológico del concierto de violín de Schumann, de la mano de Kopatchinskaja hasta la espirituralidad de Harvey, para concluir con el romántico de Brahms.

Slobodeniouk consiguió construir una Sexta plena de fuerza, pero a la vez muy equilibrada y de gran riqueza tímbrica

Monográfico finés por la Sinfónica de Galicia, Dima Slobodeniouk y Anssi Karttunen: conclusión del ciclo sinfónico de Sibelius y estreno español del Segundo concierto para violonchelo de Lindberg

La OSG ofreción un interesante y variado programa en una velada más que agradable, con la presencia del magnífico Javier Perianes como broche de oro.

Una audiencia de tres mil personas, emocionada y transfigurada ante la grandeza de un Mahler servido de forma espléndida

Dima Slobodeniouk’s Cleveland Orchestra program included music by Rachmaninov and Nielsen, along with a Liszt piano concerto with Marc-André Hamelin.

Bemerkenswerte Hörerlebnisse in Rotterdam: Nicolas Altstaedt macht das Cellokonzert von Salonen zu einem fast virtuellen Erlebnis.

Baiba Skride gripped the audience in Sibelius's Violin Concerto in the opening concert of this year's Sibelius Festival in Lahti, along with some rarities by the composer.

There is nothing quite like an all-Beethoven programme for filling a large concert hall. Last night’s offering from the RSNO in Edinburgh’s Usher Hall was ample proof of this, with hardly a spare seat anywhere in the house.

As a big Shostakovich fan, I was very excited when I found out that his 13th Symphony ('Babi Yar') would be performed this season. It's a work that does not appear that often in concert halls, probably because it not only requires a large orchestra, but also a more-than-adept bass soloist and male chorus.