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Né du silence et de la décélération de la période inhérente au Covid-19, ce projet autour du compositeur Sigismondo d’India continue de tourner et de marquer les esprits.

Vingt-cinq compositrices, vingt-six compositions en un concert, du piano seul au lied et à diverses formations de chambre, c'est une belle idée mais c'est aussi une source de frustration...

Avec notamment deux créations mondiales de Tobias Feierabend et José Manuel López-López, le concert d'ouverture du Festival Ensemble(s) a tenu ses promesses.

C’est aux sons hispaniques et pyrénéens que sont dédiés les concerts des 5 et 6 août de la rencontre pradéenne de 2024 à l’Abbaye Saint-Michel de Cuxa.

Un violoncelle-rockstar, des fleurs qui dansent et un mystique soufi du XIIe siècle qui voyage dans le temps : l'EIC a offert une aventure aussi excentrique que passionnante au public de la Philharmonie.

La symphonie emblématique du compositeur de La Côte-Saint-André a bénéficié de l'engagement d'un bel Orchestre National de France, malheureusement émoussé par la direction de Thomas Hengelbrock.

Le violoncelliste a délivré une performance hautement spectaculaire, aux côtés d'un Orchestre National de France dont les individualités ont brillé, sous la direction inégale de Cristian Măcelaru.

Dans un programme qui comportait les danses et ostinatos les plus répandus de la Renaissance, un quatuor de fameux représentants de Hesperion XXI déçoit, manquant de fluidité et de précision dans le jeu.

Au Voces8 Centre, la célèbre soprano entraîne son auditoire dans un voyage de toute beauté, allant de la poésie mystique médiévale aux chants de l’holocauste.

Un concert dont la diversité des genres musicaux inscrits au programme est assez stupéfiante, de Haydn et Beethoven à Queen.

Dans le petit amphithéâtre de la Cité de la Musique, une équipe s'est formée autour de la mezzo Stéphanie d'Oustrac pour un enthousiasmant programme de mélodies sur instruments d'époque.

Deux clans se sont opposés à l'occasion des dix ans du Centre de musique romantique française, sur la scène du Théâtre des Champs-Élysées. Retour sur un gala haut en couleur.

L’Auditorium de Lyon accueille l’excellent Orchestre national d’Auvergne et son fougueux chef Roberto Forés Veses pour un programme qui donne envie de voyager et de danser sous le soleil de l’Espagne.

Isabelle Demourioux (flûte), Magali Prévot (alto) et Helvia Briggen (harpe) proposent une escapade sonore en trio, dans un programme riche et varié.

Le Centre de la musique romantique française a ouvert son festival dédié aux musiciens dans la Grande Guerre, ce samedi à Venise, avec un concert consacré à Jean Cras.

Autour de la Sonate pour flûte, alto et harpe de Debussy, trois jeunes talents étaient mis à l'honneur à l'Auditorium du Louvre : Adam Walker, Timothy Ridout et Anneleen Lenaerts.

Les Musicales de Croissy invitent le harpiste russe Sacha Boldachev. Un récital saisissant qui nous transporte dans des contrées vertigineuses et parfois encore inexplorées de ce bel instrument.

Le Festival de Froville vient d'accueillir quatre talentueux instrumentistes placés sous la direction de Leonardo García Alarcón. Leur prestation a constitué un véritable écrin pour la voix et la présence sur scène de la soprano Mariana Florès.

L’Orchestre de la Suisse Romande, de retour de tournée en Amérique Latine, ravit le public genevois d une Troisième Symphonie de Mahler remarquable. Jonathan Nott aura convaincu le public que Mahler est de retour en terres genevoise par la grande porte.

Soirée de musique française en compagnie de solistes de l'Orchestre symphonique de Mulhouse.

#Be Classical. À rassembler de telle sorte une brochette de musiciens dont la distribution frise l’idéal, il y avait à la fois quelque chose du flash-mob et de la bande de copains.

L’un de ces concerts où qualité musicale, expressivité, spatialité intelligente et sens aigu du texte s’intriquent à la perfection

Aurait-on mieux pu entamer cette année 2017 qui marque le 450ème anniversaire de la naissance de Monteverdi que par cette merveilleuse exécution de ce deuxième opéra (et premier chef-d’oeuvre) de l’histoire de la musique au Palais des Beaux-Arts ?

Représentant rêvé de la culture symphonique française, Mikko Franck sait ce que ses meilleures heures doivent avant tout à son goût de l’ailleurs.

Alan Woodbridge et son Chœur des femmes du Grand Théâtre de Genève dans un voyage en terres anglaises aura ébranlé les convictions stylistiques de certains. Le tout aura néanmoins été rendu avec beaucoup de conviction et sans démériter : l’ensemble propose un voyage abouti et de haute qualité vocale.  

Belle idée que de faire coïncider les ateliers dédiés à l’orgue de l’Auditorium et la programmation du festival Présences : l’orgue se prête mieux que n’importe quel instrument au désir de monographies de cette édition, mettant à l’honneur une compositrice à la croisée d’influences et de domaines d’expression.

Les attentes du concert d’intronisation de Jonathan Nott à la tête de l’Orchestre de la Suisse Romande auront certainement un peu pesé sur un concert qui fut bon dans l’ensemble mais ne décollera jamais vraiment. Wait and see…

Une soirée de feu mélânt orgue, harpe, percussions, danse et mise en lumière célébre les Lumières lyonnaises. 

L’Orchestre de Chambre de Genève captivé par le hautbois d’Alexei Ogrintchouk, aura vécu une exaltation passionante qui ne durera malheureusement que le temps d’une danse Martinienne et Marcellesque ! Subsistent de nombreux points positifs qui donnent beaucoup d’espoir au renouveau de cet orchestre. 

C’est à une leçon de chant que Diana Damrau nous invite dans son récital : la voix est magnifique accompagnée par un Xavier De Maistre magistral. Le hic réside très certainement sur l’adéquation de la harpe à un répertoire symphonique… Si le doute existait avant le récital, il subsiste après. 

L’Orchestra of the Age of the Enlightenment fête cette saison son trentième anniversaire. Le concert donné dimanche 14 février au Royal Festival Hall a révélé toute la vitalité de cette formation.

Le Triomphe resplendissant du Siècle d’Or espagnol avec Raquel Andueza et l’Ensemble La Galanía à la Chapelle de la Trinité

La Capella de Ministrers inaugure avec superbe les réjouissances musicales autour du double anniversaire de Cervantès à la Chapelle de la Trinité.

Pour Noël, Cecilia Bartoli et Rolando Villazón ont entrepris une tournée européenne de neuf récitals lyriques avec l'orchestre La Scintilla, qui passait par Paris le 20 décembre. Mais si leur engagement en scène dans ces airs et duos de Mozart, Rossini, Bellini est sans faille, ces deux artistes attachants n'ont pas la même maîtrise de l'art du bel canto.

Les musiciens de Saint-Julien nous présentent un concert entièrement dédié à la musique écossaise dans le vieux château Zamek de Poznan pour le premier jour du Festival Poznan Baroque.

Le mercredi 7 janvier 2015 avait lieu le premier concert de l’année pour l’Orchestre National de France, avec à la baguette Robin Ticciati. Une soirée très étrange, où la musique a permis de lutter contre la tristesse quelques heures après l'attentat. 

The Met Museum is currently home to three large sculptures by multidisciplinary artist Jennie C Jones, whose graphic scores are performed by the International Contemporary Ensemble. 

Singapore Symphony's President's Young Performers Concert lit up by a saxophonist, clarinettist and harpist. 

Don Quixote provides the inspiration for songs by Ravel and Ibert, the high point of a bitty programme in contrast to an early evening recital which followed the perfect trajectory.

A fitting farewell for Leif Ove Andsnes' Rosendal Chamber Music Festival: imaginative programming and excellent performances in an inspiring setting. 

La propuesta Guerra y paz de Alexander Boldachev con obras y transcripciones para arpa además de poesías resultó conmovedora e intensa.

Zur Deutschlandpremiere ihres Concerto-delle-donne-Programms verdrehte einem Margret Kölls Damengruppe tatsächlich, wie einst an Italiens Höfen, den frühbarockmusikbegeisterten Kopf.

Joshua Bell brings intimacy and precision to his Philharmonic performance of Dvořák’s Violin Concerto. 

Singapore Symphony Children's and Youth Choirs are led by Stephen Layton in music by Britten, Rautavaara and Vivaldi, heralding a blessed Christmas season.

At the Philharmonie, an all-French programme conducted by Juanjo Mena takes the audience back to the vibrant Parisian scene of the 1910s and 20s. 

Smart sophistication and creepy entertainment go hand-in-hand in an excursion to odd corners of the chamber repertoire.

Xavier de Maistre gives the Singapore premiere of Ginastera's Harp Concerto, while Pierre Bleuse conducts two of Respighi's Roman trilogy. 

The Hebrides Ensemble make its first visit to Perth Festival of the Arts with an 'Auld Alliance' programme which mixes contemporary Scottish with 20th-century French works.