En direct, Vidéo: Rechercher des critiques de musique classique, opéra et ballet | Małgorzata Szczęśniak

Le metteur en scène polonais est à la tête d'une production de l'opéra de Strauss qui fera date, avec une distribution de rêve (dont Véronique Gens en Maréchale) et un orchestre au diapason.

Deuxième reprise de cette production signée Krzysztof Warlikowski, qui se distingue par une distribution d’une belle homogénéité et la direction raffinée de Simone Young.

La production du metteur en scène polonais est de retour à Bastille et on a bien du mal à lui trouver des défauts, d'autant que la direction musicale de Susanna Mälkki est au diapason.

La mise en scène forte de Krzysztof Warlikowski, l'excellence de la distribution et de la direction musicale font de cette nouvelle production un des temps forts de la saison de la Grande Boutique.

Les Contes d’Hoffmann reviennent à La Monnaie. Si la mise en scène hollywoodienne de Krzysztof Warlikowski montre ses limites, l'interprétation musicale n'appelle que des éloges.

Dans la mise en scène de Warlikowski créée en 2017, Don Carlo est de retour à Bastille, cette fois-ci dans sa version italienne. Une franche réussite malgré l'état grippal de Roberto Alagna.    

Âmes sensibles s'abstenir ! La nouvelle production de Lady Macbeth de Mtsensk à l'Opéra de Paris, dans la mise en scène de Krzysztof Warlikowski, nous montre l’homme dans toute sa crasse et sa noirceur.

La production de l'année pour l'Opéra de Lyon ! Warlikowski livre une interprétation particulièrement efficace du chef-d'œuvre de Janáček, entre parabole poétique et réalisme cru.

Reprise magistrale de la production signée Krzysztof Warlikowski, avec John Relyea, Ekaterina Gubanova et la majestueuse Barbara Hannigan.

C’est peu dire que la nouvelle production de Warlikowski, après les deux reprises qui ont ouvert cette saison de l’Opéra de Paris, était attendue. Promesses tenues.

Eine moderne Sicht auf Janáčeks Beziehungsgeschichte durch Krzysztof Warlikowski erweist sich als vordergründig eindrucksvoll, verwischt aber in weiträumigem Bühnenspiel den Fokus auf die Charaktere der Figuren. Corinne Winters brilliert erneut als zur Außenseiterin abgestempelten Káťa Kabanová.

Krzysztof Warlikowsi inszeniert Weinbergs Oper ebenso klar wie packend, Mirga Gražinytė-Tyla inspiriert die Wiener Philharmoniker zur Höchstleistung und auch das Sängerensemble bietet Topqualität. 

Strong performances from Elīna Garanča, Barbara Hannigan and John Relyea plus innovative stage direction make for a standout production.

Krzysztof Warlikowski’s ghoulish production has the Macbeths’ killing spree spring from their infertility.

The Polish director comes to Italy for the first time to direct Janáček's last opera, with the young Belarusian Dmitry Matvienko  conducting.

Bayrischer Staatsoper’s revival of Warlikowski’s static production of Tristan und Isolde featured a sensational role debut of Elena Pankratova as Isolde.

Krzysztof Warlikowskis neue szenische Einrichtung verbindet tödlichen Schmerz bei Purcell und Schönberg stimmig in schillernd moderner Lesart.

Trotz teils exzellenten sängerischen Leistungen war es ein insgesamt durchwachsener Opernabend, der deutlich hinter seinen Möglichkeiten zurückblieb.

Richard Strauss' sperrige Märchenoper bekam überzeugend lichtes Profil in Krzysztof Warlikowskis Inszenierung bei den Opernfestspielen.

In the expert hands of both director Warlikowski and conductor Kent Nagano, the sequel to Bernstein's Trouble in Tahiti proves to be even darker and more dramatic.

Barbara Hannigan is better than ever in Krzysztof Warlikowski's iconic Lulu at La Monnaie – an historic event.

The Bayerische Staatsoper's new Tristan und Isolde, featuring two stellar role debuts, is scenically disappointing but musically superb. 

An Elektra conducted like Mendelssohnian fairy music, sung not shouted, just as Strauss required.

Kirill Petrenko und eine grandiose Marlis Petersen legen den Grundstein für eine musikalisch verführende Salome.

Warlikowski weitet die Zeit- und Realitätsebenen aus, und gestaltet ein Menschheitsdrama, das bis in die Gegenwart reicht.

Johan Reuter is gripping in Krzysztof Warlikowski's powerful vision of the universal, timeless horrors of prison, but visual clutter distracts from Janáček’s music.

Krzysztof Warlikowski’s new Paris staging of Verdi's epic Don Carlos is cold and glassy, but the vocal performances at the Bastille more than compensate.

The musical glories of Schreker’s glistening, late-Romantic score are laid bare in the Bavarian State Opera’s first production of Die Gezeichneten since 1919.

A musical performance of stunning quality underpins this revival of Krzysztof Warlikowski's lavish, ambiguous Strauss staging.

Clarity and mounting horror in the orchestra pit, the full truth and ugliness of the human condition onstage. Dutch National Opera’s new production of Wozzeck is stomach-churning for all the right reasons.

A compelling staging of Gluck's 1779 opera in Paris. 

A daring, fascinating pairing of two modern operas by Krzysztof Warlikowski in Paris. 

Warlokowski's staging of Eugene Onegin for the Bayerische Staatsoper works from a bold premise: Onegin is gay. Strong musical and dramatic performances keep the concept coherent and interesting, but it ultimately doesn't convince.

The music makes this an enchanting Die Frau ohne Schatten, even if Warlikowski’s fantastical production remains an unsolved puzzle.

A revival of the new production of Die Frau ohne Schatten at the Munich Opera Festival brings back four of the principals in a brilliantly sung performance of Richard Strauss' masterpiece.

With this new production of Gluck's Alceste in Madrid, Krzysztof Warlikowski uses a well known popular icon to drag the audience into a two-way process of dramatic exploration.

It’s not often that operas in English get performed in Germany, and so I was somewhat surprised to see such a large and important company as the Berliner Staatsoper taking on Stravinsky’s The Rake’s Progress.

Hell hath no fury like a woman scorned. Scorned womanhood has no better archetype than Euripides's Medea. And you're unlikely to see a more powerful or affecting Medea than Nadja Michael's performance in Cherubini's opera Médée, in the first production of the new season at La Monnaie in Brussels (De Munt, if you're a Flemish speaker.)Like all good Greek tragedy, we all know the story.