En direct, Vidéo: Rechercher des critiques de musique classique, opéra et ballet | Webern

Cinq pièces de trois chorégraphes majeurs de notre temps (Trisha Brown, Anne Teresa de Keersmaeker, Jan Martens) étaient rassemblées dans le passionnant programme du ballet belge.

Deux concerts radicalement différents se succédaient en 24h au festival monégasque : d'abord les Vêpres de Monteverdi à la Cathédrale, puis la Seconde école de Vienne en quatuor au One Monte-Carlo.

Constitué de quatre musiciennes de l'Opéra de Paris, l'ensemble a conclu de fort belle manière la 49e édition du Festival de Quatuors du Luberon, avec la complicité du pianiste Guillaume Sigier.

Avec María Dueñas en invitée d'honneur, l'orchestre et son directeur musical ont proposé un concert en demi-teinte aux auditeurs de la Maison de la radio et de la musique.

Dans le ballet des chefs pressentis pour le poste de directeur musical de l'Orchestre de Paris, François-Xavier Roth a montré ses atouts dans Petrouchka.

Son homogène, virtuosité, recherche de contrastes : au Louvre, le Quatuor Arod fait montre de ses remarquables qualités techniques à travers une histoire du quatuor, de Haydn à Bartók.

Retour sur le dantesque récital schubertien d'Elisabeth Leonskaja, au Théâtre des Champs-Élysées, ponctué d'œuvres de la Seconde école de Vienne.

Dans la programmation du festival Piano aux Jacobins, le virtuose d’Alexandre Tharaud était bien évidemment très attendu. Celui qui fêtera ses cinquante ans en fin d’année 2018 n’est plus à présenter tant sa personnalité s’est imposée dans le paysage français et international. 

Loin de se résumer à un pied-de-nez, cette prise de fonction est une réussite totale avant tout parce qu’elle prend à bras le corps la substantifique moelle de ses œuvres, parce qu’elle explore leur sensorialité sans jamais rien sacrifier de leur pureté ; parce qu’elle s’attelle à en dire avant tout les « voluptés », dira Krivine.

Jukka-Pekka Saraste était invité à diriger le Philharmonique de Radio France pour un programme exclusivement viennois : Anton Webern, Alban Berg et Johannes Brams. C'est surtout la quatrième symphonie de Brahms qui faisait l'intérêt de ce concert.

NYCB's triple bill that harks back to the 1950s proves a love letter to an America that never was.

Um Pierre Boulez, eine der Lichtgestalten der modernen Musik, versammelte Pierre-Laurent Aimard im Programm seines außergewöhnlichen Klavierabends die musikalischen Leuchttürme von dessen musikalischem Kosmos: Claude Debussy, Arnold Schönberg und Anton von Webern.

The second programme of Norwegian National Ballet's Kylián festival, Day After Yesterday, features four older works, including Petite Mort and No More Play which are unquestionably highlights of his expansive repertoire.

The JACK Quartet frames its recital at Symphony Space on Manhattan’s Upper West Side around the Pierre Boulez centennial. 

At the Southbank Centre vivid performance of seminal works shows how Schoenberg added colours to the Chameleon and enriched our sound world. 

Yannick Nézet-Séguin and the Met Orchestra emerge from their orchestra pit onto the stage of Carnegie Hall last Thursday to strut their considerable stuff as a star attraction.

An uneven performance takes the edge off an evening of innovative music in Cleveland.

In a tempestuous and exhilarating evening at the Barbican, the Polish pianist displays typical mastery of Bach, Szymanowski, Webern and Beethoven.

Guest conductor Matthias Pintscher pairs Webern's "idyll for large orchestra" with Richard Strauss' Oboe Concerto, featuring an elegant Philippe Tondre as soloist.

Piotr Anderszewski perfiló un programa finamente confeccionado en el que entrelazó obras de compositores, en principio alejados, en un recital de brillante ejecución.

Zubin Mehta, Siobhan Stagg and the players of the AWO were on top of their game in works by Webern, Debussy and Brahms, where the connections were as potent as the contrasts.

True to himself, Sir Simon Rattle and the LSO offered a mouth-watering programme of contrasts. The first half pointing clearly to the modern world worked better than the backward glance at a great Romantic symphony.

An enjoyable first live stream of the 2021 edition of the Martha Argerich Festival in Hamburg's Laeiszhalle.

Listening to arrangements of Bach is like Dostoevsky’s challenge not to think about polar bears. It’s best to put the Bach out of your thoughts, even if “the cursed thing will come to mind every minute.”

The Orchestra of the Age of Enlightenment's beautifully curated selection of Mann-themed music enjoys mixed success. 

The French pianist reveals the hidden depth in variations by Beethoven, Schumann and Webern.

Frank Peter Zimmermann dazzles in an angelic tribute, while Alan Gilbert and the NDR Elbphilharmonie Orchester emphasise clarity at the expense of warmth.

As part of the LPO’s 2020 Vision series of concerts, a hotchpotch of works were gathered together to produce a rather mixed bag of an evening. 

Zubin Mehta returns to Disney Hall, demonstrating the multifaceted implications of Wagner and his “music of tomorrow”.

Das Konzert im Pierre Boulez Saal entwickelte sich zu einem Dialog wie ein Gespräch unter Freunden.

Der helle durchdringende Trompetenklang des Solisten Anders Nyqvist bildete den roten Faden durch oft drohende Ensemblebegleitung.

Erich Korngold's luscious String Sextet provides the musical highlight of Erkki-Sven Tüür's Pärnu programme. 

Umjubeltes Gastspiel beim NDR Elbphilharmonie Orchester mit Werken von Webern, Schumann und Beethoven.

A giant step in Hong Kong's Sinfonietta's journey to musical maturity with this programme of Webern, Beethoven and Mozart.

In the last program at home before an international tour, Franz Welser-Möst led The Cleveland Orchestra in an imposing performance of Strauss’ Ein Heldenleben, prefaced by works of Schubert and Webern.

In a magical and widely-varied programme, the Zurich Ballet pays homage to the celebrated Czech choreographer Jiří Kylián by performing four of his extraordinary works together for the first time.

A pair of A minor sonatas demonstrate the composer's evolution over his lifetime; the Wanderer Fantasy shows the pianist's mastery of phrasing.

Early works by Schoenberg and Webern filled out an austere program.

Der im letzten Augenblick kurzfristig eingesprungene Manfred Honeck dirigierte das Royal Concertgebouw Orchestra in einem strahlenden Programm.

In a fin de siècle programme, Salonen and the Philharmonia demonstrated visceral excitement, and found ways to reinvent. 

Hugo Ticciati and Víkingur Ólafsson explore notions of time, but a lesson in mindful performance comes from the gravity-defying Sanddorn Balance act.  

Das Quatuor Van Kuijk bot in Lugano ein anspruchsvolles Programm mi Debussy, Weberns Fünf Sätzen und Mendelssohn.

Das Quartett präsentiert romantische Frühwerke von Webern und Schönberg und widmet sich dem tschechischen Nationalkomponisten Smetana.

A performance that sacrificed a degree of Gallic fragrance in its pursuit of precision.

Experiments in music and ideas brought together by the London Sinfonietta and guests at a special concert all about space and time.

Royal Northern Sinfonia's popular Conductor Laureate Thomas Zehetmair makes a well-received return visit to Sage Gateshead, with symphonic music ranging from an exquisite jewel by Webern through to a fizzing performance of Schubert's "Great" Ninth.

Stravinsky's Firebird leads a survey of the musical avant-garde at the outset of the modern era by François-Xavier Roth and the Boston Symphony.

Barbara Hannigan joined pianist Reinbert de Leeuw for a Second Viennese School recital at the Park Avenue Armory.

Impeccable musicianship from the string soloists of the Oxford Philhamonic in stirring accounts of Brahms' String Sextet in G major and Strauss' Metamorphosen.