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En duo avec un David Fray excellent pour chercher le théâtre à chaque coin de note, la mezzo-soprano a proposé un récital d'exception dans un programme foisonnant, entre classicisme et bel canto.

Des péripéties malheureuses du duo dans Schubert sur un piano récalcitrant jusqu'aux excellentes surprises du pianiste russe et de l'Orchestre National Avignon-Provence dans Beethoven, le week-end rocassien fut mouvementé...

Nombreux auront été ceux qui, venus pour Sabine Devieilhe, auront aussi découvert un grand chef en Maxim Emelyanychev.

Admirable dans Tchaïkovski et Schubert, la jeune pianiste sino-canadienne a ébloui le public tourangeau dans Chopin, en seconde partie d'un récital qui restera dans l'histoire du festival.

Sur des œuvres de Schubert et Stravinsky interprétées en live, la troupe australienne Circa incarne une humanité en souffrance mais solidaire dans un spectacle plein de beauté et très actuel.

L'ancien impétrant du Concours Chopin de Varsovie a donné un récital Beethoven-Schubert-Chopin captivant et frustrant, se montrant capable de franches réussites comme de fautes inexplicables.

Au festival pensé par Nicolas Dufetel et Alexandre Kantorow, les concerts se suivent, ne se ressemblent pas mais procurent les mêmes émotions fortes.

Virtuose accompli mais manquant de respiration dans Haydn et Schumann en première partie, le pianiste coréen a livré une ultime sonate de Schubert bouleversante après l'entracte.

Dans un récital consacré à Schubert et Liszt, le pianiste tire des sonorités irréelles de son instrument, mais parfois au détriment du discours musical du compositeur.

De Brahms à Schubert en passant par Beethoven, le pianiste de 85 ans a proposé un voyage d'une éloquence folle, sans jamais hausser le ton ou forcer l'auditeur à le suivre.

De Mendelssohn à Stravinsky en passant par Schubert et Ravel, en quatre mains ou à deux pianos, le duo hollandais a subjugué par son osmose impressionnante et son jeu idéal.

Dans un programme de récital exemplaire qui allait de Schubert à Scriabine en passant par Kabalevski, Janáček et Liszt, le jeune Russe a montré toute l'étendue de son talent pianistique.

Pas de clinquant, pas d’effet de manche, mais des doigts de magiciens et une émotion intime : le récital de Francesco Piemontesi à l'Auditorium de Lyon a marqué les esprits.

Dans un récital qui mêlait Schubert à Schumann et Brahms, le pianiste français s'est montré particulièrement inspiré, livrant notamment des Kreisleriana d'anthologie.

Nikolaj Szeps-Znaider dirige l'Orchestre national de Lyon avec une grande économie de moyens, mais il obtient précisément ce qu’il veut : une interprétation profonde, riche et sensible.

La violoniste Manon Galy a fait son retour dans sa ville natale avec son Trio, pour une soirée Schubert-Brahms contrastée.

Avec Victor Julien-Laferrière venu remplacer Bruno Delepelaire initialement invité, le Quatuor Ébène a parfois semblé chercher ses marques, malgré de nombreux passages formidablement accomplis.

Entre une pièce de Clara Iannotta, un concerto de Chostakovitch et une symphonie de Schubert, le concert s'est avéré hétéroclite et parfois déroutant mais la qualité des interprètes l'a emporté.

Le duo complice a proposé un programme à deux faces, l'une germanique, l'autre française, avec de très beaux moments (Haydn, Mozart, Hahn) sans toutefois convaincre dans tous les répertoires.

Le pianiste croate a proposé un récital singulier, riche en trouvailles sonores – quitte à rendre certaines œuvres méconnaissables – et avec une technique fabuleuse – bien que sur le déclin.

Le pianiste allemand s'est fait la réincarnation du jeune Liszt, rayonnant et solaire, inventeur du piano orchestre, le temps d'un récital irrésistible.

Retour sur les derniers récitals de l'édition 2024 du festival, qui symbolisaient l'esprit d'une manifestation restée fidèle à ses principes.

Après Haydn et Schubert interprétés avec une simplicité et un naturel émouvants, le pianiste allemand a époustouflé en associant de manière étonnante mais ô combien convaincante Couperin et Poulenc.

Dans la Salle Louise du superbe Domaine Pommery, le duo s'est montré particulièrement éloquent dans un programme qui allait de Schubert à Fauré en passant par le méconnu Frank Bridge.

Du fameux trio de Beethoven aux lieder et aux sonates de Schubert, le premier week-end du Festival de la Grange de Meslay a proposé un cheminement admirable dans un répertoire en clair-obscur.

Dans des œuvres de Schubert, Liszt et Brahms, le pianiste irlandais révèle des dons de caméléon, qui sait trouver le son qui va à chaque compositeur.

Le petit festival de piano organisé par Vanessa Wagner dans le bel auditorium en bois clair du Musée des impressionnismes de Giverny a mis à l'honneur quatre pianistes remarquables.

Une sonate de Schubert tout en nuances d'argent, des Davidsbündlertänze de Schumann multicolores, une Rhapsodie hongroise de Liszt enflammée : en un récital, le génial pianiste a montré l'étendue de ses extraordinaires capacités.

Le quatuor et le violoncelliste ont proposé une interprétation légendaire du formidable Quintette en ut de Schubert, après une incursion originale chez Boccherini.

Au sein du week-end de clôture du festival aixois, deux concerts ont joliment mis à l'honneur la jeune génération de la musique de chambre aux côtés de Gil Shaham et Renaud Capuçon.

Dans Chopin comme dans Schubert, le pianiste a impressionné par ses capacités nous poussant jusqu'à des hallucinations auditives.

Le dernier projet original de Pygmalion et Raphaël Pichon, avec la metteuse en scène Silvia Costa, la Maîtrise Populaire de l'Opéra-Comique et une belle distribution, est une franche réussite.

À l’Espace Culturel et Universitaire Juif d’Europe, Cyrille Dubois et Anne Le Bozec ont proposé une interprétation lumineuse et bouleversante du cycle schubertien.

Avec son éternel sourire, le violoniste s'est montré particulièrement complice de l'Orchestre National de France dans le Concerto de Beethoven, avant une belle symphonie de Schubert sous la direction de Trevor Pinnock.

Lukas Geniušas a présenté une version inédite de la Première Sonate du compositeur, après des recherches au Musée national de musique de Moscou. Un récital légendaire, y compris dans les Impromptus D.899 de Schubert.

De Haydn à Schubert via un détour par Bartók, le quatuor français a proposé une véritable leçon de musique de chambre et d'interprétation.

Pour la première fois invité à diriger l'Orchestre de Paris, l'ancien directeur musical de l'Opéra de Paris propose une leçon éblouissante de direction d'orchestre dans un répertoire viennois qu'il affectionne.

En sonate puis en trio dans le chef-d'œuvre de Tchaïkovski, les trois artistes ont livré un concert inégal, ponctué de quelques moments d'exception.

Pas aidé par la direction emphatique et statique de Myung-whun Chung, le lauréat du Concours Van Cliburn n'a pas su déployer son jeu dans le Concerto de Robert Schumann.

Au fil des concerts, Elisabeth Leonskaja impose son interprétation de Schubert comme une pierre angulaire de notre monde pianistique. Nouvelle démonstration en clôture du festival toulousain.

Dans le cadre du festival « Coups de cœur de Chantilly », le quatuor français était l'invité d'honneur d'un beau diptyque de concerts, avec le Quatuor Elmire, Laurène Durantel, Iddo Bar-Shaï et Matthias Goerne.

Au milieu du déluge qui s'abattait sur le Gstaad Menuhin Festival, le baryton aux plus de deux cents Voyage d'hiver et sa partenaire ont livré une interprétation légendaire, totale, du chef-d'œuvre de Schubert.

À quatre mains et à deux pianos, Pavel Kolesnikov, Samson Tsoy, Lukas Geniušas et Anna Geniushene ont fait honneur à Schubert, Rachmaninov et leur contemporain Desyatnikov.

Le week-end de clôture du festival portugais dirigé par Christoph Poppen a fait la part belle aux jeunes interprètes, avec des résultats particulièrement enthousiasmants.

Le pianiste croate a donné un récital singulier, déconstruisant Chopin, Schumann et la Valse triste de Sibelius avant de s'effacer magnifiquement dans Schubert.

De Schubert à Beethoven en passant par Schumann, Mozart et Amy Beth Kirsten, le pianiste américain a donné un récital exceptionnellement éloquent.

Dans un programme 100% Schubert, l'Orchestre de Paris s'est montré sous son meilleur jour. Sur le podium, Herbert Blomstedt a allié geste humble et direction enlevée, produisant un concert exceptionnel.

Le pianiste a proposé un programme Schubert-Liszt joué avec une intensité remarquable.

Auteur d'un récital prodigieux dans une grande salle Pierre Boulez conquise, le pianiste a montré qu'il était décidément un élu parmi les élus.

Dans un style très personnel et qui n'a pas manqué de convaincre, Till Fellner associait Schubert et Beethoven à l'occasion d'un des Concerts du dimanche matin avenue Montaigne.