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Couple indissociable, Zubin Mehta et l'Orchestre Philharmonique d'Israël ont offert un concert de haute volée à la Philharmonie de Paris. Au programme : Schubert, Ravel et Beethoven.
À Deauville, le Quatuor Hermès invitait le violoncelliste Yan Levionnois dans un mémorable Quintette de Schubert. Guillaume Vincent a livré une interprétation sensible de trois numéros des Années de pèlerinage de Liszt.
Medtner, Rachmaninov et Schubert ont régalé le public deauvillais. Pour sa 18e édition, l'Août musical de Deauville réunissait les pianistes Philippe Hattat, Guillaume Vincent et le Quatuor Hermès.
Au Festival Piano Pic, Adam Laloum donnait un récital à l'abbaye cistercienne de l'Escaladieu. Beethoven, Schumann et Schubert étaient au programme de ce concert consacré au romantisme allemand.
La mezzo-soprano Bernarda Fink et le pianiste Roger Vignoles ont proposé à l’Auditorium du Musée d’Orsay un récital qui clôturait la première année de l’Académie Orsay-Royaumont, dédiée à la mélodie et au lied.
Pendant trois soirs, la Compañía Nacional de Danzade España de José Carlos Martinez rendait hommage au chorégraphe américain à l’invitation de la Comédie de Clermont Scène Nationale, à la Maison de la Culture.
Arcadi Volodos a livré un récital exceptionnel au Théâtre des Champs-Élysées. Virtuose, prestidigitateur, ascète, le pianiste a happé le public dans Schubert, Rachmaninov et Scriabine.
Une « Nuit du Piano » mémorable est venue couronner le week-end de clôture du Printemps des Arts de Monte-Carlo, avec trois pianistes passionnantes : Aline Piboule, Beatrice Berrut et Claire Désert.
Ensemble de référence en musique de chambre depuis plus de trente ans, le Trio Wanderer est accueilli Salle Molière par le public lyonnais, conquis et admiratif de l’indéniable savoir-faire des trois musiciens.
Salle Gaveau, Michel Dalberto a livré un récital mémorable, de Schubert à Liszt, montrant qu'il est, à bientôt 64 ans, le grand maître du piano en France.
Le Quatuor Diotima continue son intégrale Bartók à la Maison de la Radio avec les quatuors n° 3 et 5, accompagnés du Quatuor n° 14 « La Jeune Fille et la Mort » de Schubert.
C'est un elfe, ou plutôt une éphémère, cet insecte gracieux tout de gris argenté vêtu, qui entre en scène. Mitsuko Uchida en la grâce légère, la vivacité.
Très grand récital à Bozar : dans Schubert, Rachmaninov et Scriabine, le pianiste Arcadi Volodos impressionna par ses qualités de délicatesse et d’imagination.
Au milieu d'un week-end « Spirit », Martha Argerich était invitée à donner le Premier Concerto de Liszt. Pärt et Schubert étaient également au programme, par l'Orchestre symphonique de Lucerne.
Pour la rentrée symphonique de l’Orchestre de Pau Pays de Béarn, la programmation couvrait une large période de l’histoire de la musique et donnait un aperçu de la saison à venir.
La nouvelle saison apporte son contingent habituel de symphonies de Gustav Mahler. Premier en lice, Gustavo Dudamel : le public parisien découvrait hier à la Philharmonie une interprétation fourmillante de la Symphonie n° 4.
Schumann et Tchaïkovski étaient annoncés. Ce sera Schubert, vieux compagnon auquel il n'avait pas consacré tout un récital, à Paris, depuis si longtemps, qui sera au programme.
Près d'un an après avoir enchanté le public toulousain de la Halle aux Grains, le géant de Leningrad revenait pour un nouveau récital sous l'égide de l'association des Grands Interprètes. En ligne de mire du virtuose : une véritable dissertation sur l'ornement à travers l'histoire de la musique autour de Joseph Haydn et Franz Schubert
Revenir à l'essentiel. C'est ainsi que joue Jean-Claude Pennetier, quelque part entre Radu Lupu et Nelson Freire, dépouillé de toute idée de représentation de lui-même.
Laloum n'oublie jamais que Chopin est un génie de la main gauche, contrairement à ce qu'en a dit Artur Schnabel pour le moquer. Retour sur un remarquable récital au Théâtre des Champs-Elysées.
Récital de haut vol que celui du pianiste ouzbek Behzod Abduraimov à la Fondation Louis Vuitton. Avec un programme s'articulant principalement autour de la Sonate en si de Liszt et de la Sonate n°6 de Prokofiev, c'est une magnifique leçon de piano qu'il nous offre.
L’incorrigible fauteur de trouble ! De Lucas Debargue, nous avions gardé le souvenir ému d’une Sonate de Liszt hypersensible, et le souvenir plus amer d’un 2ème concerto de Beethoven plombé par des agaceries.
Marie-Nicole Lemieux, contralto pléthorique offre un récital jubilatoire soutenu par un Roger Vignoles royal ; malheureusement la truculence déjà légendaire de la cantatrice semble bien mal adaptée à l’exercice du récital.
On aurait pu craindre, le temps d’une Maurerische Trauermusik nous confirmant l’inadéquation de l’acoustique du TCE à l’effectif symphonique classique, que le choix de l’économie et de la joliesse, au détriment de l’émotion et de la profondeur, ne vienne blanchir la dureté d’un programme composé de véritables chefs-d’œuvre.
Le paysage du quatuor est en pleine mue. Et à un âge où d’autres donnent, la mèche en bataille et l’oeil hagard, dans la virtuosité la plus belliqueuse, les Arod viennent contester radicalement les usages, remettant en question nos habitudes, nos goûts et les “lois” mêmes de l’interprétation.
La courte mais superbe saison que nous offrait Les Solistes à Bagatelle se clôturait par quatre concerts inoubliables. Retour sur le concert donné par le trio Les Esprits.
Qui n'a pas rêvé d'un retour triomphal des Hagen dans le Quintette à deux violoncelles de Schubert, chasse gardée de Heinrich Schiff avant sa disparition ? C'était chose faite mercredi dernier au Gstaad Menuhin Festival.
Pavel Kolesnikov, auréolé d'un Diapason d'or de l'année, donnait un récital de piano dans le cadre du Festival du Vexin, où il revenait pour la cinquième fois.
Sous le prétexte « humanisme et modernité », le dernier concert de la saison réunissait un vaste aperçu des périodes charnières de l’histoire de la musique en convoquant trois compositeurs : Beethoven, Schubert et Bartok.
Avec un tel programme, Ian Bostridge est au cœur de sa zone de confort – et d’excellence – et pourtant, il parvient à aborder ce répertoire sous un angle singulier, aux résonances très actuelles.
Lugansky invité à Genève par l'agence Caecilia, aura ravi dans un Tchaikovsky souple et racé et des Chopin plus impressionnistes que romantiques: peu importe, on aura suivi le voyage avec plaisir tant le talent du pianiste est à l'œuvre et sa technique au service de la musicalité.
Avec Fratres et Tabula Rasa, c’est un nouveau chemin qui s’ouvre à la musique. Mais plus qu’un chemin de la nouveauté, c’est le chemin d’un retour à une certaine forme de pureté de l’inspiration, qui passe dans l’écriture et la réalisation par une économie de moyens.
L’Orchestre de la Suisse Romande sous la baguette de Jonathan Nott aura relevé le défi d’un Schoenberg coloré et éruptif et l’Ensemble Vocal de Lausanne quant à lui aura desservi un Schubert d’une incarnation terne de la Messe en mi bémol majeur : dommage.
Eminent choix de programmation que d’adjoindre à l’attendu Stabat Mater de Rossini l’amène Symphonie n°3 de Schubert et, surtout, l’inédit Chant Funèbre de Stravinsky, retrouvé en 2014 à Saint Pétersbourg et ici en création.
S'agirait-il du voyage le plus abouti que Matthias Goerne ait donné à Paris ? Tous les symptômes portaient à le croire : l'endurante concentration du propos, l’intransigeance artistique et avec ça le clavier complice d'Andsnes !
On est frappé par la complicité entre Thomas Bauer et Jos Van Immerseel, qui livrent avec un engagement sans faille un somptueux carnet de voyage au pays du lied schubertien.
L’Orchestre de la Suisse Romande sous la direction de Jonathan Nott sonne éduqué et stylé, ce qui aura convenu particulièrement bien à Schubert, moins à Mahler. On attend de voir ce que le travail à long terme produira en terme d’émotion musicale. L’Orchestre de la Suisse Romande est à la croisée des chemins et de tous les possibles.
