En direct, Vidéo: Rechercher des critiques de musique classique, opéra et ballet | Théâtre National de Chaillot

Chaillot présente un programme Preljocaj avec trois œuvres pour des duos issus du Ballet Preljocaj. Annonciation et Un trait d'union font un peu d'ombre au ballet le plus ancien, Larmes blanches.

Clou de la série de performances réunies sous le nom de « CabaretS », In absentia de François Chaignaud et Geoffroy Jourdain mêle les voix et les corps dans une transe irrésistible.

Destinée aux adolescents, la dernière création du chorégraphe espagnol met en scène les projections de l’enfance et ce moment où, en grandissant, l’imaginaire se sédimente pour donner forme à un réel qui advient.

Avec Un jour nouveau et Birthday Party, Rachid Ouramdane et Angelin Preljocaj signent un spectacle enjoué et créatif avec des danseurs de plus de 60 ans. 

La compagnie Système Castafiore présente sa nouvelle création à Chaillot. Un grand déballage de costumes carnavalesques, dans une composition surchargée, au carrefour entre danse, chants, vidéos et installations scéniques.

Une chorégraphie exaltante, une musique galvanisante et une scénographie onirique : Marcos Morau est de retour avec Sonoma, une œuvre de génie qui marie hyperpuissance féminine et coutume religieuse.

Johan Inger présente sa nouvelle création Don Juan au Théâtre de Chaillot. On regrette le manque de portée sociétale de la pièce, à l’heure où la prédation sexuelle est dans tous les débats.

Au Théâtre de Chaillot, le chorégraphe déroute dans Vessel, sculptant les corps des danseurs sans jamais laisser voir leurs visages. Une expérience atypique, unique et incontournable.

une maison de Christian Rizzo est avant tout un lieu foisonnant de vitalité, traversé par des énergies multiples qui se rencontrent, s’influencent, s’apprivoisent parfois mais s’expriment surtout grâce à leur confrontation à autrui.      

Dans 13 Tongues, première création d’envergure de Cheng Tsung-lung en 2016, la chorégraphie et la scénographie donnent vie à tout un imaginaire urbain et pittoresque, incroyablement vivant sur scène.

Construit autour de l’identité artistique des deux protagonistes, le spectacle Magma juxtapose les styles classique et flamenco, sans parvenir à la fusion attendue.

Family machine est un spectacle très pictural mis en scène, chorégraphié et adapté par Roser Montllo Guberna et Brigitte Seth d’après l’œuvre de Gertrude Stein : Américains d’Amérique.

Dans WORKS, dix danseurs évoluent pendant une heure et quart, à l'écoute les uns des autres, dans une chorégraphie colorée.

Merce Cunningham est mis à l'honneur par le Festival d'Automne. À Chaillot, le CCN Ballet de Lorraine et ses directeurs, Petter Jacobsson et Thomas Caley, rendent un bel hommage au chorégraphe américain.  

Dirigée par Josette Baïz et composée de jeunes danseurs, la Compagnie Grenade interprète avec brio Kamuyot de Naharin... et parvient même à faire danser le public de Chaillot ! 

Avec Pile of Bones, Stephanie Lake exprime sa vision du monde au Théâtre National de Chaillot, poussant le corps humain jusque dans ses plus intimes tressaillements.

Les jeunes danseurs du NDT 2 interprètent avec brio les œuvres d’Alexander Ekman, Marco Goecke, Sol León et Paul Lightfoot sur la scène du Théâtre National de Chaillot.

La São Paulo Dance Company, jeune compagnie créée il y a dix ans, propose un programme de trois chorégraphes contemporains au Théâtre National de Chaillot : Uwe Scholz, Marco Goecke et Joëlle Bouvier.

Sur proposition de Bruno Bouché, directeur du Ballet de l’Opéra national du Rhin, le chorégraphe Radhouane El Meddeb a créé en janvier 2019 une œuvre autour du mythique Lac des Cygnes : Swan Lake, actuellement en tournée dans toute la France.

Le concept de Skid ? Des danseurs lâchés sur une pente inclinée à 34°. Et pourtant, ce n'est pas l'idée de force, mais celle de fragilité qui domine le spectacle... Une performance troublante d'intelligence et de beauté.

Malgré son aspect stylistique globalement peu convaincant, nul doute que l’on retiendra au moins de Solstice ce cri d’alerte asséné par Blanca Li : « c’est le moment d’agir ».

Cet automne, le Festival « Tous Gaga » au Palais de Chaillot permet de découvrir ou redécouvrir quatre chefs-d’œuvre d’Ohad Naharin, père de la danse contemporaine israélienne et directeur sortant de la Batsheva Dance Company, dont Venezuela.

Le festival « Tous Gaga » au Palais de Chaillot célèbre cet automne le chorégraphe israélien Ohad Naharin, directeur de la Batsheva Dance Company depuis près de trente ans.

Le Théâtre de Chaillot accueille la Sydney Dance Company avec au programme trois chorégraphes emblématiques de son répertoire récent.

Le Théâtre National de Chaillot met la danse scandinave à l’honneur à l’occasion du « Festival Nordique ». Morphed, créée en 2014 par Tero Saarienen sur la musique d’Esa Pekka-Salonen, brosse un portrait primitif de la masculinité.

Mathilde Monnier est en tournée à travers l’Europe avec un nouveau spectacle El Baile, ayant pour toile de fond l’Argentine des trois dernières décennies. Mathilde Monnier s’est associée à l’écrivain argentin Alan Pauls afin de concevoir à quatre mains le déroulé d’un spectacle d’une réelle densité dramaturgique.

Le Nederlands Dans Theater est de retour au Palais de Chaillot avec une programmation associant une création récente de la chorégraphe canadienne Crystal Pite et deux pièces de Sol León et Paul Lightfoot, chorégraphes en résidence et co-directeurs artistiques du NDT depuis 2011.

Une vision métaphysique de l'épisode biblique. 

Voir danser Saburo Teshigawara dans une de ses pièces est toujours impressionnant et émouvant. Le chorégraphe japonais a un style bien à lui, absolument inimitable, poétique, éthéré, intense, détaché des conventions, dissocié de l’écoulement du temps.

Le Ballet Preljocaj présente son magnifique Roméo et Juliette à Paris. 

A l'occasion de l'année France / Corée, beaucoup d'événements rapprochent les cultures des deux pays. Avec Shiganè naï, José Montalvo se fonde sur la technique traditionnelle des danseurs coréens pour remodeler son expression chorégraphique et mettre en valeur l'universalité des sentiments humains.

Le collectif La Veronal, fondé il y a dix ans par le jeune chorégraphe barcelonais Marcos Morau, est de retour au Théâtre de Chaillot avec sa dernière création Voronia, une œuvre psychologique frappée de génie, manifeste des palpitations d’une Humanité entre perversion et exaltation.

Après avoir adapté Roméo et Juliette au Théâtre de Chaillot en 2011, Joëlle Bouvier renoue une collaboration avec le Ballet du Grand Théâtre de Genève en créant Tristan et Isolde « Salue pour moi le monde ! » présenté cette année au Théâtre de Chaillot.

Dans le cadre de la résidence de Carolyn Carlson au Théâtre National de Chaillot, le Ballet de l'Opéra de Lyon dansait à partir du 17 février sa pièce Pneuma, créée pour eux il y a deux ans. Un parfait mélange de beauté, de rêve, de pulsions de vie, de méditations sur la nature et l’humain. 

De Solo Olos en 1976 à Rogues en 2011 se dessine un fil conducteur, celui d’une danse poétique et non narrative, qui conte à chacun d’entre nous une quête esthétique. 

« Ce que vous allez voir ce soir n’est pas un spectacle ». Transposition chorégraphique de l’Outrage au public de Peter Handke, Naharin’s Virus nous électrise dès le début par sa promesse subversive… 

Dans le cadre de la série « Pour la Jeunesse » au Théâtre de Chaillot, le Groupe Grenade présente Roméo et Juliette, l’une de ses compositions les plus récentes, conçue il y a un an à peine à l’occasion du festival Marseille-Provence 2013.

Après une longue absence des scènes parisiennes, le Nederlands Dans Theater est de retour au Théâtre de Chaillot pour nous présenter l’un des spectacles les plus subtils et bouleversants de la saison 2013 – 2014, toutes salles confondues.

Jean-Christophe Maillot chorégraphie un ballet à mi-chemin entre le cinéma expressionniste allemand dans son Prologue et les codes de la danse néo-classique. Il s'interroge sur les notions de bien et de mal, les désirs plus ou moins assumés du Prince. Une soirée dont on ne sort pas indemne. 

Après une création pour l’Opéra de Paris présentée à l’automne dernier, Saburo Teshigawara est de retour à Paris au Théâtre de Chaillot avec un spectacle intitulé Dah-Dah-Sko-Dah-Dah. Représenté pour la première fois en France, l’œuvre perpétue les recherches métaphysiques et corporelles du chorégraphe sur l’air, le souffle, le vide.

Décalé, eine Variation von Naharins Decadance, trifft auf ein Publikum von Pariser Grundschulen.

The Propelled Heart des Alonzo King LINES Ballets  mit Soul-Sängerin Lisa Fischer ist sanftmütig, feinfühlig und etwas flau.

Danielle Gabou is in residence at the Théâtre National de Chaillot this week with Transe, a multi-faceted, ambiguous, and thought-provoking production. Julien Ficely’s choreography, for solo female dancer, draws inspiration from Jean Rouch’s 1956 film Mammy Water, and extracts of the documentary itself form the backdrop for this performance.