Live, Video: Find classical music concert, opera, ballet and dance reviews | Orchestre de la Suisse Romande

Jonathan Nott and the OSR bring surgical precision to Debussy’s vivid sketches, while Khatia Buniatishvili’s Brahms evokes the soulful, improvisational warmth of a pre-war piano legend at the Elbphilharmonie. 

The premiere of Bal Impérial by Sidi Larbi Cherkaoui challenges and interrogates to great effect in Geneva. 

Fragmentation to ritual: this was no Rite of Spring of two halves but a single, vast architectural crescendo.

The Grand Théâtre de Genève is certainly not risk-averse and Hungarian director Kornél Mundruczó controversially translates the action to a penthouse bar in New York.

Installation art sounds a dissonant note with the sublime harmony of Saint François d’Assise in Adel Abdessemed's creation at the Grand Théâtre de Genève. 

Director Milos Rau, composer Hèctor Parra and librettist Fiston Mwanza Mujila put the operatic spotlight on the fight for justice after a mining disaster in the DRC, with mixed results.

A grand rendition of Verdi’s Don Carlos opens season at the Grand Théâtre de Genève under the inspired baton of Marc Minkowski, in his first encounter with the opera, directed by Lydia Steier. 

Carried by a strong cast and impressive stagecraft, Christian Jost's new opera addresses the refugee crisis with sensitivity and grace. 

Director Tatjana Gürbaca and Czech conductor Tomáš Netopil deliver a “Romantic” Kátya Kabanová from the Grand Théâtre de Genève at Brno’s Janáček Festival.

More of a distraction than an enhancement, Ulrich Rasche’s giant steel machine grinds down the performers of this dark Elektra, which ultimately stumbles over its own feet.

Heroes emerge in adversity, and there are sterling turns from Leigh Melrose as a pugilistic Golaud and from the venerable Arkel of Matthew Best.

A century on from its birth, one of Switzerland’s leading orchestras finally makes its Proms debut in a scintillating programme of French and Russian music.

Plasson shows all his experience; Lavaudant surprises and delights with his direction; a strong cast sing their hearts out. Who can ask for more?

The performance bids for musical purity, but ends up stripped of story and emotion as well. 

A strong, compelling staging – coherent in aesthetic and philosophy, if a little restrained in performance. 

A Manon as sexy and unsteady as its heroine.

A huge revolving grey monolith centre stage dominated a grey floor, grey props and men in grey costumes, all detracting from the gaiety Verdi envisaged as the essence of Falstaff.

A striking staging of Rossini's Guillaume Tell at the Grand Théâtre in Geneva: well cast, beautifully sung and impeccably choreographed.

A fairly conventional version of Beethoven's Fidelio at the Grand Théâtre in Geneva plays it safe and ultimately succeeds. 

Neeme Järvi brought his fine Swiss orchestra to Manchester for a deeply moving evening of Pärt, Grieg and Tchaikovsky, leaving a large audience very quiet as they left the Bridgewater Hall.Tchaikovsky wrote his Sixth Symphony amid substantial personal turmoil, despite the relatively recent success of his Fifth.

The Orchestre de la Suisse Romande is as pleasing watch as to listen to. Under the directorship of the renowned Estonian conductor Neeme Järvi since 2012, the orchestra is clearly flourishing. From start to finish, it was apparent that the orchestra were deeply enjoying their performance and this only improved the performance itself.

L'adaptation du film de Frank Zappa par Daniel Kramer produit un spectacle haut en couleur, au risque de parfois forcer le trait.

Unter der Leitung von Gastdirigentin Mirga Gražinytė-Tyla beeindruckte das Orchester aus Genf mit einem französisch inspirierten Programm. Einen Kontrast bot der junge lettische Pianist Georgijs Osokins mit Chopins Zweitem Klavierkonzert. 

La metteuse en scène tchèque Barbora Horáková propose une direction d’acteur précise et efficace, au milieu d'écrans vidéo avec lesquels la proposition a du mal à fusionner.

Julien Chavaz lässt die Komödie in einem Hotel spielen und befreit sie von den Klischees gängiger Inszenierungen. Und Michele Spotti präsentiert sich als erfolgversprechender Rossini-Dirigent der jungen Generation.

Dans des circonstances pesantes, l'OSR et Simone Young ont livré un concert inégal, d'un Beau Danube bleu peu enjoué à une émouvante Valse triste – en passant par un décevant Concerto n° 3 de Prokofiev avec Alexandre Kantorow.

La mise en scène de Michael Thalheimer, la direction musicale de Mark Elder, le décor, les lumières, la distribution : tout concourt ici à produire une soirée prodigieuse.

La metteuse en scène allemande Karin Henkel présente le portrait d’une femme instrumentalisée par une société festive où seul l’argent et l’instrumentalisation des femmes règnent en maître.

Calixto Bieito inszeniert Mussorgskys unvollendete Oper als tödliches Machtgerangel verschiedener Gruppen. Bei der Gestaltung des Schlusses leistet er sich Freiheiten, die grenzwertig sind.

Le rare opéra de Giordano, inégal mais intéressant, fait son retour dans l'institution genevoise avec un plateau vocal de grande qualité, emmené par le duo Roberto Alagna-Aleksandra Kurzak.

Le metteur en scène rassemble pêle-mêle toutes les luttes sociétales contemporaines dans une lecture riche et intelligente mais qui n'est pas exempte de naïveté et a tendance à phagocyter l'espace musical.

El concierto de la Orchestre de la Suisse Romande se convirtió en un evento especial al concederle a Martha Argarich la Medalla de Honor del Festival.

Mit Roberto Devereux beenden die Regisseurin Mariame Clément und der Dirigent Stefano Montanari an der Genfer Oper ihren dreiteiligen Tudor-Zyklus. Wer die beiden vorhergehenden Stücke auch gesehen hat, profitiert am meisten.  

Le nouveau Nabucco genevois est assez peu original scéniquement mais sa réussite musicale lui vaut de remporter un très grand succès public.

Calixto Bieitos Inszenierung von 2014 geht auch bei der Genfer Wiederaufnahme durch Mark und Bein. Aušrinė Stundytė gestaltet die Hauptrolle der Kaufmannstochter Katerina mit unglaublicher Authentizität.

La mise en scène riche en hémoglobine de Michael Thalheimer est en partie compensée par une distribution globalement convaincante, Tareq Nazmi en tête dans le rôle-marathon de Gurnemanz.

Dans le chef-d'œuvre de Janáček globalement bien servi par la distribution, la mise en scène de Tatjana Gürbaca fait le pari judicieux d’un jeu psychologique pur, malgré quelques limites.

À l'exception de la direction intéressante d'Antonino Fogliani à la tête de l'Orchestre de la Suisse Romande, il n'y a pas grand-chose à saluer dans cette production clinquante, dénuée de la moindre cohérence artistique.

La production genevoise est d’abord un grand moment de théâtre, auquel s'ajoutent la direction musicale convaincante de Tomáš Hanus et une belle distribution, emmenée par une Corinne Winters impeccable.

Pour l'entrée au répertoire d'Anna Bolena à Genève, seul l'orchestre semble véritablement tirer son épingle d'un jeu belcantiste face à un plateau vocal et une proposition scénique en demi-teinte.

Le Grand Théâtre de Genève ouvre sa saison avec La Cenerentola vue par Laurent Pelly : une Cendrillon farfelue, décoiffante mais aussi très émouvante.

Le Grand Théâtre de Genève propose une version des Huguenots satisfaisante musicalement mais desservie, hélas, par une lecture scénique dont on cherche en vain les clés.

L'Opéra de Genève propose un spectacle qui n'est pas L'Enlèvement au sérail de Mozart, mais plutôt une œuvre de Luk Perceval sur la musique de Mozart.

De retour de vacances, les musiciens de l’Orchestre de la Suisse Romande n'ont pas perdu leurs qualités individuelles mais, malheureusement, ils affichent aussi un penchant à l’emphase qui aura nui à Beethoven.

Fin de l’ère Tobias Richter au Grand Théâtre de Genève. Pour clôturer cette décennie : un bal masqué de belle tenue musicale mais qui pâtit d’une mise en scène et de décors plus que ternes.

Marek Janowski revient à Genève pour diriger deux symphonies de Schumann, portant au sommet un Orchestre de la Suisse Romande qui donne le meilleur de lui-même.

Dirigé par Jonathan Nott, l'Orchestre de la Suisse Romande propose un voyage qui ne manquait pas de charme sur le papier, avec une création d'Éric Montalbetti servie par la flûte d'Emmanuel Pahud...

Sous la direction de Jonathan Nott, l'Orchestre de la Suisse Romande célèbre les dix ans de la Société Gustav Mahler de Genève, avec une Symphonie n° 6 mitigée. Constat comparable dans le concerto de Mendelssohn avec Ayana Tsuji.