En vivo, Video: Buscador de críticas de conciertos de música clásica, ópera, ballet y danza | London Symphony Orchestra

La London Symphony Orchestra con Gustavo Dudamel en la dirección ofreció un equilibrado y magnífico concierto dominado por la narrativa intrínseca de la obra de Mahler.

En la segunda velada en Madrid, la LSO estrenó una brillante obra de Kendall y contó con la presencia incontestable de Alice Sara Ott.

La London Symphony Orchestra abre la temporada 23/24 de Ibermúsica con Sir Antonio Pappano y Patricia Kopatchinskaja.

La London Symphony Orchestra y el Orfeó Català bajo la dirección de Sir Simon Rattle unen fuerzas para interpretar el oratorio de Beethoven Cristo en el Monte de los Olivos, una obra interesantísima y poco programada.

La exultante conclusión de Harmonielehre alcanzó tal impacto sonoro y estético, que rompió las barreras arquitectónicas del Palacio de Festivales.

La London Symphony Orchestra con su director, Sir Simon Rattle, presentaron en el Festival de Santander un ecléctico programa que brilló por su perfección técnica y sinceridad.

Obras de Falla, Lalo y Stravinsky para un juego de referencias y variaciones en torno al carácter popular de melodías que respiraban frescura y vitalidad, y que proponían plasmar esa misma sinergia entre el director Jaime Martín y la London Symphony Orchestra.

Primer concierto de la nueva temporada de Ibermúsica, la cual, entre gran expectación, arrancaba con una de las mejores formaciones orquestales, la London Symphony Orchestra, y Szeps-Znaider al frente del conjunto y del pianista Dennis Kozhukhin. 

El segundo concierto de Sir Simon Rattle y la London Symphony en el Festival de Santander estuvo conformado por un programa fuertemente vinculado con la velada previa. Mahler, Dvorak y Janacek son tres compositores cuyas fechas y localidades de nacimiento están respectivamente separadas en el tiempo y en la distancia por menos de dos décadas y 300 kilómetros.

El Festival de Santander, en el contexto de una programación diversa, sabiamente diseñada y llena de alicientes de primer orden, ha ofrecido al público español la oportunidad de lujo de disfrutar de la presencia de Sir Simon Rattle y la London Symphony Orchestra con dos programas que serán recordados largo tiempo en su historia.

La perfección se dice de muchas maneras. Y, si de música se trata, la London Symphony Orchestra constituye una apuesta genuinamente segura -tuvimos la fortuna de comprobarlo en Madrid a comienzos de temporada-. De un modo especial, es preciso señalar, en aquellos programas que propician la colaboración de partenaires -ya sea en el podio, ya sea en los roles solistas- condignos, que correspondan sin fricción a la entidad del llamado.

Arranca la temporada XLVIII de Ibermúsica y uno se encamina al Auditorio Nacional con el convencimiento de que asistirá a un concierto prácticamente infalible. Igual que leer el Tristam Shandy o ver Casablanca: el trance tiene aroma de ritual.

La London Symphony Orchestra con Bernard Haitink a la cabeza ha recalado en Madrid una temporada más de la mano de Ibermúsica. El director neerlandés ha presentado su personalísima visión de un programa con obras de Mendelssohn y Brahms; les acompañó en este viaje la violinista Veronika Eberle.

Sir Simon Rattle, al frente de la LSO, volcó toda la pasión que le profesa al compositor bohemio en una interpretación de la Sinfonía "Trágica" que quedará en la memoria como una de las mejores intepretaciones de la obra de Mahler en el Festival de Granada.

Ibermúsica comienza su temporada con la exuberante sonoridad de Gianandrea Noseda y la London Symphony Orchestra.

Sir Antonio Pappano the charioteer whips his forces to attack the fleeing Shostakovich in the Tenth Symphony at the Barbican. 

Prokofiev opens Seong-Jin Cho’s LSO Artist Portrait series, sandwiches between symphonies by Shostakovich and Beethoven. 

To launch his second season with the LSO, Sir Antonio Pappano parades his American inheritance with a blazing evocation of faith, hope and resilience. 

Ryan Bancroft’s LSO programme, inherited from Simon Rattle, mixes attractive English folksong-inspired pieces with more challenging, late 20th-century works.

This Strauss-Puccini Prom concert paired the Symphonic Fantasy from Die Frau ohne Schatten and Puccini's one-act opera, Suor Angelica. 

Sir Antonio Pappano's skills as a communicator are clear, whether he's speaking or conducting, but it's the depth of the LSO's sound that impresses most as it launches its EIF residency.

Even locked behind a music stand, like a caged panther in a sleek black gown, Grigorian’s Salome bristles with dramatic energy in Barbican concert performance of Strauss’ “scherzo with a fatal conclusion”. 

Till Eulenspiegel and Ein Heldenleben frame Lisa Batiashvili playing Mozart's "Turkish" concerto. 

An exciting programme of Berlioz and Szymanowski makes for a delectable concert under Sir Antonio Pappano with violinist Lisa Batiashvili. 

Julia Perry and two Europeans exiled to America feature in Susanna Mälkki's London Symphony Orchestra programme, featuring Leila Josefowicz as soloist in Stravinsky's Violin Concerto. 

Making his London Symphony Orchestra debut at the Barbican, Gustavo Dudamel’s Ravel fares better than his disappointing Strauss. 

Sir James MacMillan's Second Violin Concerto receives a convincing reading from Nicola Benedetti, bookended by fine performances of celebratory Shostakovich from Gianandrea Noseda and the LSO.

An evocative reading of Tippett's early masterpiece sits proudly alongside a blistering performance of Beethoven's lasting gift to the world. 

Pianist and conductor seemed to present conflicting ideas in Rachmaninov's Second Piano Concerto, but the LSO shone in a performance of William Walton's Symphony no. 1.

Led by Sir Antonio Pappano, the London Symphony's first New York appearance in two decades also featured Janine Jansen in Bernstein's Serenade after Plato's "Symposium".

Another British music extravaganza from Sir Antonio Pappano and LSO proves to be a hit for an enthusiastic full house at the Barbican. 

A masterful performance of Boulez's Notations crown a memorable evening rich delights, including rapturous Debussy and three very fine world premieres. 

Sous la baguette d'un chef attentif aux équilibres et aux transitions, l'orchestre londonien brille et passe de Boulez à Benjamin puis Brahms en toute souplesse.

A deeply satisfying performance of Vaughan Williams' Fifth Symphony crowns an excellent evening of English repertoire at the Barbican. 

High contrasts of light and darkness make a special event in Boulez, Benjamin and Brahms at the Barbican. 

From Stonehenge in Vaughan Williams’ Tess of the d’Urbervilles-inspired Ninth Symphony to Arnold Bax’s Tintagel, the LSO heads on a musical tour of western England. 

A concert performance of Puccini's take on operetta sees a superlative reading of the score from Sir Antonio Pappano, and a sensational Magda from Carolina López Moreno.

Klaus Mäkelä opens his London Symphony Orchestra debut with Tapiola, gripping from its very first bars. 

Francesca Dego's dazzling performance of Mendelssohn’s Violin Concerto shares the stage with erotic Liszt and vivid Schubert. 

Michael Tilson Thomas returns to the LSO with more Mahler, this time the mighty Resurrection Symphony which finds the conductor in glowing form. 

Before heading to the Far East for a 12-concert honeymoon, the nuptials of the LSO and new Chief Conductor Sir Antonio Pappano were completed in the fourth concert at the Barbican. 

Très attendu, le concert du tandem Pappano-LSO, qui marquait les débuts du mandat du maestro à la direction musicale de la phalange britannique, a surpris par son aspect compact et brouillon.

For the third concert in the series opening his LSO tenure, Antonio Pappano heads to classics from the Romantic repertoire, aided by Yuja Wang and Anna Lapwood. 

In an evening pairing two English classics, Sir Antonio Pappano conducts the London Symhony Orchestra in Elgar’s Violin Concerto and an out-of-this-world account of Holst’s The Planets. 

The Scottish composer's newest composition is en exuberant romp, providing a perfect showcase for the orchestra's qualities.

Lors de deux soirées de clôture grandioses, le futur chef principal de l'orchestre anglais a créé un ascenseur émotionnel rarement vécu de mémoire de spectateur.

The London Symphony Orchestra has a mighty history with Britten’s magnum opus and has this score in their collective DNA.