En direct, Vidéo: Rechercher des critiques de musique classique, opéra et ballet | London Symphony Orchestra

Le chef et l'orchestre britanniques ont donné une Quatrième Symphonie de Mahler stratosphérique, après une interprétation sensible des Quatre derniers lieder de Richard Strauss en compagnie de Lucy Crowe.

Sous la baguette d'un chef attentif aux équilibres et aux transitions, l'orchestre londonien brille et passe de Boulez à Benjamin puis Brahms en toute souplesse.

Très attendu, le concert du tandem Pappano-LSO, qui marquait les débuts du mandat du maestro à la direction musicale de la phalange britannique, a surpris par son aspect compact et brouillon.

Lors de deux soirées de clôture grandioses, le futur chef principal de l'orchestre anglais a créé un ascenseur émotionnel rarement vécu de mémoire de spectateur.

Avant une splendide Deuxième Symphonie de Rachmaninov sous la direction d'un Antonio Pappano inspiré, la lionne argentine a réservé de ces coups de griffes dont elle a le secret...

Programme ébouriffant à la Philharmonie ce dimanche : le Concerto de Brahms par Isabelle Faust et la Quatrième de Chostakovitch par deux de ses plus grands interprètes, Simon Rattle et le LSO.

La Neuvième Symphonie de Mahler était ô combien appropriée pour marquer la fin du mandat de Simon Rattle à la tête de la phalange londonienne. Retour sur un concert exceptionnel.

En ouverture du Klarafestival, la cheffe opte pour une approche assez mesurée et une sobriété qui évitent le piège du sentimentalisme mais privent Messiaen et Mahler d'une part de leur puissance expressive.

En un week-end, l'orchestre londonien et son directeur musical ont parcouru un vaste et passionnant répertoire, aux allures de rétrospective de quarante ans de carrière du chef anglais.

Dans le Concerto de Robert Schumann, la pianiste britannique privilégie la tendresse et l'intimité aux élans et à la fébrilité. Le LSO rend ensuite justice à la mal-aimée Symphonie n° 3 de Rachmaninov.

En deux concerts aux programmes passionnants, le London Symphony Orchestra et son directeur musical ont montré l'étendue de leur talent et de leur générosité.

Véritable Fête de la musique avant l'heure, le concert du London Symphony Orchestra a mis à l'honneur la faculté de la formation britannique à se transformer en ensemble de chambristes de premier ordre.

Simon Rattle et le LSO proposent au public luxembourgeois une captivante écoute comparative des différentes versions de la Symphonie nº 4 d'Anton Bruckner. 

L'opéra de Wagner fait l'objet d'une interprétation d'anthologie au Festival d'Aix-en-Provence... à écouter, seulement.

La nouvelle création de Kaija Saariaho est une grande œuvre musicale mal servie cependant par une mise en scène façon Netflix de Simon Stone.

Le London Symphony Orchestra et ses chœurs, dirigés par Simon Rattle, interprètent avec maestria Le Christ au mont des Oliviers de Beethoven. Dans Berg, la violoniste Lisa Batiashvili peine à incarner la partition.

Pour clôturer sa saison, la Philharmonie de Paris a réuni sur scène un casting idéal pour donner La Petite Renarde rusée de Janáček, mise en scène par Peter Sellars.

Pour sa dernière apparition parisienne avant de prendre une année sabbatique, le maestro néerlandais a dirigé le London Symphony Orchestra dans une Symphonie n° 4 de Mahler dont on se souviendra longtemps.

Un sans-faute pour le LSO et son chef Simon Rattle, en visite à Paris pour nous conter l’Espagne, la Roumanie et l’Allemagne. À leurs côtés, Leonidas Kavakos réalise une prestation inspirée.

Passionnante soirée à la Philharmonie, où François-Xavier Roth et Jean-Guihen Queyras s'associaient au London Symphony Orchestra. Une union sacrée franco-anglaise au service de la musique européenne.

Ce concerto est un chef-d'œuvre où rien n'est aisé à réaliser, jusques et y compris la balance entre le soliste et l'orchestre...

Le London Symphony Orchestra et Sir Simon Rattle étaient invités à la Philharmonie de Paris pour un programme aux accents funèbres, voire apocalyptiques. Récit d'une soirée miraculeuse.

Haitink est aujourd'hui l’un des rares grands chefs brucknéniens du XXème siècle encore vivants. Après l’avoir enregistrée il y a 3 ans avec le LSO, il rejouait mardi soir à la Philharmonie la 9ème Symphonie de Bruckner avec la phalange londonienne. En première partie, Mitsuko Uchida livrait une interprétation captivante, quoique maniérée, du 3ème Concerto de Beethoven.

Après une mémorable 8ème de Bruckner il y a tout juste un an, Sir Simon retrouvait vendredi dernier le LSO à la Philharmonie. Tant par son ambiguïté que par l’énergie qu’il y a mise, sa 6ème Symphonie exprimait une volonté de susciter aussi bien par le fond que par la forme, par l’angle comme par la courbe.

Cet oratorio, dont le livret de John Adams et Peter Sellars mélange habilement plusieurs langues semble symboliser l'universalité du langage musical. Interprété avec beaucoup de justesse par le LSO, il constitue une oeuvre majeure du compositeur américain.

La Philharmonie de Paris a la chance d'acceuillir le London Symphony Orchestra dirigé par Sir Simon Rattle, dans les Couleurs de Cité céleste de Messiaen suivies d'une remarquable Symphonie n°8 de Bruckner.

Dimanche 5 juillet au Barbican, le London Symphony Orchestra rejoint par des élèves de la Guildhall School et de nombreux choristes amateurs présentait "The Monster in the Maze" de Jonathan Dove, un opéra très enthousiasmant dirigé par Sir Simon Rattle, suivi par une symphonie de Walton elle aussi exaltante.

Mardi 2 juin, Janine Jansen jouait le Concerto de Mendelssohn avec le London Symphony Orchestra, et Daniel harding dirigeait en deuxième partie la Symphonie n°5 de Mahler. Un moment inoubliable, d'une intensité exceptionnelle.

L’alliance d’Arvo Pärt et de Dhafer Youssef peut paraître surprenante, et en effet, le fil conducteur de ce programme au Barbican est plutôt frêle. Oui, il est admirable que le maestro Kristjan Järvi privilégie la musique du monde; oui, il est bien possible de dresser un lien abstrait, aussi ténu soit-il, entre la spiritualité de l’estonien Pärt et du tunisien Youssef.

A la tête du LSO, Valery Gergiev a présenté à Paris un programme transeuropéen : Messiaen, Chopin et Scriabine. Mystique dans les Offrandes oubliées et le Divin Poème, il s'est révélé plus terne dans le Deuxième concerto pour piano, interprété par la jeune star Daniil Trifonov. 

In a mismatched pairing of Elgar and Mahler, the London Symphony Orchestra produce immaculate instrumental sound quality, but is that enough?

Songs and symphonies from Sir Simon Rattle and the London Symphony Orchestra, concluding with a vision of “heavenly life” from Gustav Mahler. 

At the Konzerthaus Dortmund, Sir Antonio Pappano and the LSO are joined by Russian pianist Denis Kozhukhin to plunge into the depths of despair in Bernstein’s melancholic The Age of Anxiety. 

Giving their 27th performance of the oratorio, the London Symphony Chorus excel as angelic angels and demonic demons. 

Vilde Frang joins Sir Antonio Pappano and the London Symphony Orchestra at the Barbican for transcendent Korngold alongside darker fare.

At the Barbican, Laura Bowler's new work for Barbara Hannigan translates Han Kang's novel into a soundscape of icy stillness

Good, bad, but never ugly, a curious evening unfolds at the Barbican, inspired at times, ill-judged in places.

Seong-Jin Cho continues his Artist Portrait series with the LSO by performing Chopin's poetic Second Piano Concerto. 

Opening her LSO Artist Portrait series, Patricia Kopatchinskaja plays Béla Bartók’s Second Violin Concerto before Rattle and the LSO whisk the audience to Falla’s Andalusia. 

Tchaikovsky and Vaughan Williams make rare bedfellows, but Pappano's grip on these disparate scores impresses, with the London Symphony Chorus and Orchestra on wondrous form. 

Debussy and Ravel frame a performance of Lutosławski’s Concerto for Orchestra as Alexandre Bloch guests with the London Symphony Orchestra. 

Seong-Jin Cho brings pianistic glamour to a bold programme of premieres in the LSO's Futures concert. 

Thomas Adès and the London Symphony Orchestra make the best possible case for SIbelius' lesser played symphonies, the Fourth and Sixth and Johan Dalene turns on the romanticism in Rautavaara.

Sir Antonio Pappano the charioteer whips his forces to attack the fleeing Shostakovich in the Tenth Symphony at the Barbican. 

Prokofiev opens Seong-Jin Cho’s LSO Artist Portrait series, sandwiches between symphonies by Shostakovich and Beethoven. 

To launch his second season with the LSO, Sir Antonio Pappano parades his American inheritance with a blazing evocation of faith, hope and resilience. 

Ryan Bancroft’s LSO programme, inherited from Simon Rattle, mixes attractive English folksong-inspired pieces with more challenging, late 20th-century works.

This Strauss-Puccini Prom concert paired the Symphonic Fantasy from Die Frau ohne Schatten and Puccini's one-act opera, Suor Angelica. 

Sir Antonio Pappano's skills as a communicator are clear, whether he's speaking or conducting, but it's the depth of the LSO's sound that impresses most as it launches its EIF residency.