Find classical music concert, opera, ballet and dance reviews | Philippe Jordan

Barrie Kosky's makes a limited impact in his debut at Opéra de Paris, apart from an hallucinogenic Polovtsian Dances.

Kosky’s production manages to maintain all hallmarks of a 16th-century fairy tale, while juxtaposing them with questions of deep human, political and artistic problems. Regietheater at its best.

Don Giovanni returns to the Palais Garnier. The production by Ivo van Hove lacks energy but is wonderfully served by a cast of great young talents.

Tcherniakov reduces Berlioz' epic to little more than Circle Time therapy, a poor way to mark the composer's anniversary year.

Vitality and contrast characterised Jordan's memorable performance of a colourful and passionate Slavic programme

In Bérénice, given its world première at the Opéra Garnier, composer Michael Jarrell revisits Racine's refined tragedy with the help of the inspired voices of Barbara Hannigan and Bo Skovhus.

Krzysztof Warlikowski’s new Paris staging of Verdi's epic Don Carlos is cold and glassy, but the vocal performances at the Bastille more than compensate.

The label “most opera directors” does *not* apply to Barrie Kosky, who makes his Bayreuth debut with a Meistersinger that pulls no punches.

Maestro Jordan did not present a cut down version of the score. Every instrument Wagner called for was on stage, even the six harps, but the only sung piece was Brünnhilde’s Immolation. 

Bronfman attacked the concerto with alacrity and a capacity to draw sound from the piano which was breathtaking.

Bach in morbid mood and valedictory Bruckner brought to life by young musicians under the baton of Philippe Jordan

The multinational Gustav Mahler Youth Orchestra proves that adolescence is no barrier to maturity in profound symphonic music making.

Under Philippe Jordan's baton, the Orchestre de l'Opéra National de Paris performs Der Rosenkavalier  - an unrivalled pleasure. 

The bright colours and childishness of Konwitschny’s production for the Bayerische Staatsoper shock but succeed. The cast and orchestra shine, especially in the final act.

Debussy's Pelléas et Mélisande is on the bill at the Paris Opera. How to control one's enthusiasm for a work that is so delicate and so evocative, served up by such highly devoted artists?

Just when we were all having so much fun with the Symphoniker, mum and dad came home and ruined the party.

Giving the audience closer access to performers may be a key to the survival of an ever-more-elitist entertainment form

Zabou Breitman brings silver screen glamour to Paris Opera's production of Mozart's Die Entführung aus dem Serail, with the show stolen by Anna Prohaska's Blonde.

Though Jordan and the Wiener Symphoniker have been happy bedfellows many times before, this concert marked the beginning of a new stage in their relationship. 

Under the artistic and musical direction of Olivier Py and Philippe Jordan, Verdi’s opera has ignited a veritable storm of both fervent criticism and ardent defence.

German bombast. French joie de vivre. Russian soul-searching. You could hardly ask for more contrast in the principal themes of last night’s Prom, with Philippe Jordan conducting the Gustav Mahler Youth Orchestra, from the military pomp of Wagner’s overture to Rienzi to the fairground whirl of Ravel’s Piano Concerto in G major.

For those who view Wagner’s Ring Cycle in symphonic terms, Siegfried is often described as the third movement Scherzo: an episode of comedy in between the existential musings of Die Walküre and the action-packed, apocalyptic Götterdämerung. Last night’s performance at the Opéra Bastille in Paris gave us plenty of high comedy and much more besides.

The packed hall at the Opéra de Bastille was in for a particularly interesting evening as they arrived for the Opéra National de Paris’ newest production of Bizet’s Carmen. This is an important event that brings out both the regular opera-goers and Carmen lovers, and those curious enough to buy a ticket to see the company’s latest creation.

This opening concert to Vienna OsterKlang festival was a reproduction of sorts: on 5th April 1803 a slate of Beethoven works including the first and second symphonies, the third piano concerto and the oratorio Christus am Ölberge was performed in this very theatre.

Tradition has it in Vienna that while the Wiener Philharmoniker ring in the New Year to the strains of the Blue Danube and other Strauss family hits, the Wiener Symphoniker give festive performances of Beethoven’s Ninth Symphony at the Konzerthaus.

Puccini's Il Trittico, performed last night at the Opéra Bastille in Paris, is a unique item in the repertoire: a series of three one act operas with little to link them except the composer's conceit of what would work together in an evening. Each opera clocks in at something under an hour, and despite the relatively short duration, each has plenty of time to develop its characters.

De passage à Bozar, Nikolaj Szeps-Znaider, Philippe Jordan et l'Orchestre symphonique de Vienne ont interprété le Concerto pour violon de Brahms et la Symphonie « du Nouveau Monde ». Avec peu d'entrain.

Bei ihrem ersten Gastspiel in der Hamburger Elbphilharmonie begeistern die Wiener Symphoniker unter Philippe Jordan mit großer Symphonik

Philippe Jordan et l'orchestre de l'Opéra national de Paris imposent le respect dans une remarquable interprétation de la Symphonie n° 8 d’Anton Bruckner.

En guise d'ouverture de saison à l'Opéra de Paris, le Tristan de Peter Sellars et Bill Viola laisse les wagnériens sur leur faim, malgré un grand Philippe Jordan.

Eine Sternstunde, ausschließlich mit Richard Strauss, liefern Philippe Jordan und Gautier Capuçon mit den Tondichtungen Don Quixote und Ein Heldenleben.

Forte d’une tenue et d’une distribution remarquables, portée par un souci conjugué du texte et du symbole, cette nouvelle mouture de Parsifal signée Richard Jones s’empare habilement des fulgurances et ambiguïtés de l'œuvre. 

Au programme, les Deuxième et Quatrième Symphonies de Tchaïkovski, servies par des musiciens de haut vol.

Nouvelle production du rare opéra de Berlioz, Benvenuto Cellini, à l'Opéra Bastille. Mise en scène spectaculaire de Terry Gilliam.

C’est peu dire que la nouvelle production de Warlikowski, après les deux reprises qui ont ouvert cette saison de l’Opéra de Paris, était attendue. Promesses tenues.

La mise en scène à Bastille de Robert Wilson, d’une grande poésie plastique et gestuelle, réussi le pari de ne pas sacrifier l’onirisme à l’opposition des contraires. L'opéra est servi par des interprètes excellents.

Travaillant sur l'harmonie, l'équilibre et la question de l'attraction dans ce Cosí, Anne Teresa De Keersmaeker propose une vision toute singulière de cette oeuvre dont la misogynie certaine ne saurait être gommée ou normalisée.

Véritable précis de monadologie aux accents newtoniens, dont l’acuité et la précision le disputent à la chaleur et au charnel dans un tourbillon de couleurs, le Cosí de Keersmaeker mêle savamment mouvement et harmonie dans un geste aussi chorégraphique que musical. Pour un résultat saisissant !

Cinq ans après sa création au Teatro alla Scala, l’Opéra de Paris accueille pour dix représentations (avec une double distribution) la production de Lohengrin mise en scène par Claus Guth. Dire que ce Lohengrin était attendu relève de la litote. Ce spectacle marque le grand retour sur scène de Jonas Kaufmann, après quelque quatre mois d’absence et d’inquiétudes. L’effervescence en ce mercredi soir était donc à son comble.

Par son irrégularité, son mépris du schéma, sa durée, la 9ème de Mahler est l’une des plus difficiles à interpréter. Malgré un agenda déjà chargé dans le répertoire scénique, l'Orchestre de l'Opéra de Paris et Philippe Jordan ont consenti à sortir de la fosse pour nous la faire entendre dans toute sa splendeur.

Ce que Robert Carsen nous donne à voir à travers cette vertigineuse mise en abyme, c’est le théâtre de l’âme humaine en quête d’accomplissement.

En faisant le choix d’une modernité parfois triviale et brutale, cette nouvelle production déçoit quelque peu malgré la grande qualité du plateau vocal et musical.

Le 19 avril 2016, la Philharmonie de Paris accueillait l’Orchestre et les Chœurs de l’Opéra national de Paris, ainsi que le Chœur philharmonique de Prague, pour une œuvre monumentale : les Gurre-Lieder de Schönberg. Une odyssée sonore enivrante, construite avec soin et conduite avec passion par Philippe Jordan.

Die Wiener Singakademie und die Wiener Symphoniker setzten den geistlichen Höhepunkt des diesjährigen OsterKlang Wien mit einer Aufführung von Bachs h-moll Messe im Wiener Konzerthaus.

Entre l'imaginaire de Pedro Calderon, celui de Lewis Caroll ou encore de Jonathan Swift, cette nouvelle production signée Stefan Herheim invite à la réflexion sur la frontière entre folie et sommeil, illusion et réalité, amour et raison.

Hilary Hahn ist ein Phänomen. Mit den Wiener Symphonikern unter Lahav Shani zeigte sie ihre ganze Magie im Münchner Gasteig.

Pour la Damnation de Faust, Stéphane Lissner a réuni à l'Opéra de Paris sous la baguette de Philippe Jordan la crème des interprètes du moment, et notamment un Faust au style impressionant, pour lequel on se damnerait ! Hélas le metteur en scène A. Hermanis a choisi de transformer l'œuvre en un concept de science-fiction hors de propos.  

La nouvelle production de l'opéra dodécaphonique inachevé de Schönberg, premier acte de l'ère Lissner à Paris, met en valeur le travail remarquable du Chœur de l'Opera de Paris, dans une mise en scène plastique très conceptuelle de Romeo Castelluci.

Une célébration de la danse néo-classique techniquement bien exécutée, dont on aurait aimé une interprétation plus vibrante.

Die Orpheum Stifung feiert 25-jähriges Jubiläum; zur Feier des Tages spielen Kyoungmin Park, Nikolaj Znaider und die Wiener Philharmoniker unter Philipe Jordan.