En direct, Vidéo: Rechercher des critiques de musique classique, opéra et ballet | Alexandre Duhamel

La scénographie de Pierre-André Weitz et la mise en scène d’Olivier Py font de l'œuvre de Poulenc un drame intemporel, universel, intérieur, porté par une réalisation musicale de haut vol.

Dmitri Tcherniakov se montre étonnamment peu inventif au moment de relier en un diptyque les deux œuvres de Gluck. Musicalement, le spectateur reste aussi sur sa faim malgré de très beaux passages.

Si la mise en scène, les décors et les costumes déçoivent, le plateau vocal, la direction musicale et les danseurs de cette nouvelle production toulousaine font forte impression.

Grand succès pour cette nouvelle Bohème, fort réussie musicalement et dont la proposition scénique intéresse... tout en restant un peu froide.

Cette production signée Daniel Jeanneteau voit enfin le jour, deux ans après sa date de création initiale, reportée en raison de la crise sanitaire. Une réussite sur tous les plans.

Une première de l'année avec une œuvre fondamentale du répertoire, des changements notables qui marquent l'évolution du milieu musical : la reprise se fait sous de bons auspices, dans la mesure du possible, au Capitole.

Le Grand Théâtre de Genève propose une version des Huguenots satisfaisante musicalement mais desservie, hélas, par une lecture scénique dont on cherche en vain les clés.

Une soirée en demi-teinte à Versailles pour des Indes galantes un peu ternes côté orchestre, mais vivifiées par une distribution d’excellence. 

La nouvelle production des Indes galantes à l'Opéra Bastille est exceptionnelle, de la distribution vocale à la chorégraphie de Bintou Dembélé. Mais le grand artisan est surtout le chef Leonardo Garcia Alarcón.

L'esthétique du metteur en scène canadien convient parfaitement à l'œuvre de Gluck. Prestations éblouissantes de Gaëlle Arquez et Stéphane Degout. Direction musicale admirable de Thomas Hengelbrock.

Olivier Py propose une passionnante mise en scène de l'opéra de Massenet, malgré des excès évitables. Si Benjamin Bernheim et Nadine Sierra resplendissent, Marc Minkowski déçoit dans la fosse.

Ouverture de saison mouvementée à l'Opéra de Bordeaux, pour une Périchole contrastée : excellent casting vocal, direction énergique, mise en scène grossière.

Tombé dans l'obscurité après sa création posthume en 1893, le festival de Montpellier rend un bel hommage à l’œuvre inachevée et exotique de Delibes.

Jacques Mercier quitte la scène lyrique messine avec un ultime hommage à l’opéra français.

Malgré quelques imperfections, cette Veuve Joyeuse mérite qu’on s’y intéresse, ne serait-ce que pour la joie qu’elle distille en cette rentrée plutôt morose.

Un prologue-projection, une superbe lumière et une baguette hyper-énergique de Stefano Montanari. Mais quelle direction a pris le sens ?

Pour son premier opéra de sa saison lyrique, l'Opéra de Montpellier a présenté une superbe version de Lohengrin de Wagner. Version de concert d'une grande qualité musicale ! 

Vendredi 11 mars 2016, l'Auditorium de Radio France accueillait la re-création parisienne de La Jacquerie, opéra d’Edouard Lalo. Aux côtés de l’Orchestre Philharmonique de Radio France dirigé par Patrick Dain, Véronique Gens, Nora Gubisch et Edgaras Montvidas, tous très convaincants. Un opéra globalement intéressant malgré quelques imperfections.

Force est de constater que le millésime 2015 de ce grand cru opératique créé en 1999 est particulièrement réussi. À déguster sans modération !

La nouvelle production de l’Opéra Bastille marque par la qualité du plateau vocal et la beauté des costumes

On attendait beaucoup de cette production du Roi Arthus de Chausson à l'Opéra de Paris mais force est de reconnaître que cette redécouverte ne fut qu’un demi-succès ou plutôt même un demi-échec.

Stricken by illness, the French version of Donizetti’s masterpiece is somewhat disappointing.

Ivan Alexandre y Marc Minkowski hermanan tres obras del combo compositor-libretista en una única dimensión, con más aciertos que fallos, presentando una propuesta fresca y viviente.

New National Opera sucessfully  opened a world premiere production of Georges Bizet’s Carmen, directed by Spanish director Àlex Ollé, a production inspired by Amy Winehouse, a diva of today. 

After their terrific Troyens in 2017, John Nelson, Michael Spyres, Joyce DiDonato and Nicolas Courjal return to Strasbourg for a fabulous Faust. 

Music Director Ludovic Morlot, known for his intriguing programming, outdid himself with a summery breeze of a program that enchanted from beginning to end.

Melly Still returns to revive her 2012 staging at Glyndebourne, laying nature bare. Cartoonish, but never sentimental, it presents Vixen red in tooth and claw, 

The packed hall at the Opéra de Bastille was in for a particularly interesting evening as they arrived for the Opéra National de Paris’ newest production of Bizet’s Carmen. This is an important event that brings out both the regular opera-goers and Carmen lovers, and those curious enough to buy a ticket to see the company’s latest creation.

Puccini's Il Trittico, performed last night at the Opéra Bastille in Paris, is a unique item in the repertoire: a series of three one act operas with little to link them except the composer's conceit of what would work together in an evening. Each opera clocks in at something under an hour, and despite the relatively short duration, each has plenty of time to develop its characters.