En vivo, Video: Buscador de críticas de conciertos de música clásica, ópera, ballet y danza | Monteverdi

Tras varias cancelaciones, se presentó por fin la propuesta de Joyce DiDonato e Il pomo d'oro, My favourite things, un magnífico y personal proyecto que invita a la calma a la vez que repasa las características más relevantes de la música barroca.

Solistas de Les Arts Florissants junto a Paul Agnew en la dirección ofrecieron una selección del Libro IV de madrigales de Gesualdo y otros compositores contemporáneos.

En la obra de Gesualdo no hay misterio que resolver, sino un camino complejo, pero trasparente que nos devuelve, al final del recorrido, una imagen lo más completa posible. Y los medios para conseguirlo han de ser el rigor, el conocimiento profundo de las fuentes y una mesura ejemplar para lograr devolvernos el magnífico entramado polifónico.

Fahmi Alquai y Accademia del Piacere ofrecen un recorrido por la música teatral de España e Italia y conmemoran al compositor del Barroco español más importante, José de Nebra.

Es menester encomiar la dirección de Agnew y el desempeño de sus músicos, que lidiaron obstinadamente con una complejidad contrapuntística no menor a la exigida por la afinación de cada nota, y obtuvieron éxito preponderante en la ejecución de las constantes disonancias y cromatismos. 

La Sociedad Filarmónica de Bilbao conmemoró el aniversario del nacimiento de Claudio Monteverdi con la interpretación de L’incoronazione di Poppea en versión concierto a cargo del Ensemble Matheus con Jean-Christophe Spinosi al frente y un fuerte elenco encabezando el cartel.

Thomas Hengelbrock y el Balthasar-Neumann Chor & Ensemble estuvieron a la altura del llamado y ofrendaron un justo presente de aniversario a Claudio Monteverdi.

Rinaldo Alessandrini y el Concerto Italiano para ofrecieron un doble recorrido en estricto orden de publicación por las composiciones más representativas del estilo de cada compilación seleccionada. La exégesis fue ascendente. El elenco vocal se elevó sobre el acompañamiento de tiorbas y clave, dando testimonio de la creciente complejidad armónica y emocional.

El CNDM, en el marco del ciclo conmemorativo #Monteverdi 4.5.0., ha programado la Selva morale e spirituale a través de 3 sesiones. Para afrontar tamaña empresa la erudición historicista es siempre consejera adecuada y la ocasión ha logrado convocar oficiantes de semejante impronta: Balthasar-Neumann Chor & Ensemble y la dirección de Pablo Heras-Casado.

Les Arts Florissants, de la mano de Paul Agnew, recrean el sonido y formato original de L'Orfeo de Claudio Monteverdi.

Pablo Heras-Casado y el Balthasar-Neumann Ensemble afrontan un corpus de Monteverdi complejo en el Auditorio Nacional.

Pour retrouver, dans le spectacle de l'Opéra Comique, la toute-puissance du mythe fondateur d'Orphée, c'est du côté de la musique qu'il faut se tourner, la mise en scène n'en proposant qu'une mise en images un peu trop sage...

Kate Lindsey’s voice is luminous, effortlessly regulated in every register, and intertwined magically with the gleaming soprano of Slávka Zámečníková, a very special new jewel in the Staatsoper ensemble who is every inch a star.

The Academy of Ancient Music puts composer Dario Castello in the spotlight and in context in this live stream from the West Road Concert Hall in Cambridge.

En compagnie de William Christie et ses Arts Florissants, la mezzo Lea Desandre et le contre-ténor Jakub Józef Orliński ont réservé une soirée délectable avec leur programme très original.   

Au Voces8 Centre, la célèbre soprano entraîne son auditoire dans un voyage de toute beauté, allant de la poésie mystique médiévale aux chants de l’holocauste.

Monteverdi’s last opera, recomposed by Máté Bella for a modern orchestra and a jazz combo, is an over-the-top, glitzy romp with plenty of casual sex and even more casual violence.

Wenn es in einem ansprechenden Programm schwer fällt, einzelne Höhepunkte herauszugreifen, haben die Ausführenden Größtes vollbracht: Herz und Geist ergriffen.

Eine mutige Inszenierung und magischer Surround-Sound machen den antiken Stoff zum uneingeschränkt imponierenden Musikdrama.

The final full stop for a much-loved company

The brainchild of opera director Monique Wagemakers, choreographer Nanine Linning and visual artist Lonneke Gordijn, this Orfeo by Nederlandse Reisopera is a thing of infinite beauty.

Eine verheißungsvolle Kraft der Tonsprache Monteverdis, der nur ein minimales Quäntchen zur Ergriffenheitsschwelle fehlte für den Olymp.

Malgré l’acoustique inadaptée de l'Auditorium de Radio France, le charisme de Leonardo García Alarcón a su transformer le cadre du concert en une cérémonie musicale généreuse, parsemée d'improvisations audacieuses.

It is sad that Final Edition will be Richard Alston dance company's final tour, but it is a fantastic production to leave us with.

Iván Fischer’s take on Monteverdi’s opera offers a radical rewriting within the trappings of a traditional staging.

Monteverdi’s Il ritorno d’Ulisse in patria is given the Pinchgut treatment, with an abstract staging complementing historically informed music-making under Erin Helyard.

Calixto Bieito inszeniert Monteverdis Sakralwerk als Hommage an seine spanische Heimat.

Himmlische Stimmen zu einem berührend-durchdachten Programm, das minimalst vor der pfingstgrüßlichen Vollendung in den Bann zieht.

L'Orfeo de Monteverdi fait l'objet d'un travail d’équipe millimétré entre Emiliano Gonzalez Toro, Mathilde Etienne et Thomas Dunford, pour un résultat merveilleux.

L'Opéra Royal de Versailles donne Il ritorno d'Ulisse in patria de Monteverdi, dans la production créée en 1998 par William Kentridge. Les marionnettes font toujours leur effet mais la vidéo laisse parfois dubitatif.

It was unfair to pair the exquisite madrigals and songs of Barbara Strozzi with a weighty piece by Monteverdi.

David Fallis and colleagues offered a ravishing -- and original -- gift of Christmas music with an "alternate" Venetian Vespers drawn from Monteverdi's last published collection of sacred music. 

The unlikely pairing of jazz and Baroque makes complete sense under the baton of Sam Poppleton. 

Fine singing all round, sensitive continuo musicianship and dramatic action make for a thoroughly enjoyable Return of Ulysses by Monteverdi.

A wonderful cast conducted by William Christie in a new production of L’incoronazione di Poppea at the Salzburg Festival. 

Calixto Bieito sets Monteverdi’s L’incoronazione di Poppea in a hedonist, decadent society whose citizens are defined by their egotism, ambition and sexual exploits.

Wolfgang Katschner am Pult sowie die Regisseurin Mariame Clément prägen die beeindruckende Neuinszenierung von Monteverdis Die Heimkehr des Odysseus.

Le Festival de Froville vient d'accueillir quatre talentueux instrumentistes placés sous la direction de Leonardo García Alarcón. Leur prestation a constitué un véritable écrin pour la voix et la présence sur scène de la soprano Mariana Florès.

Opera Atelier's return to the earliest part of the repertoire with Monteverdi's Il ritorno d'Ulisse in patria showcases their strengths in a relatively restrained production anchored by a strong ensemble cast.

Conceptually, the programme of descending and rising fourths offered a real treat: in practice, the musicians' skill was in danger of being lost as they attempted to recover from their opening gimmickry.

A Lenten programme of 17th-century French and Italian sacred music partially fulfilled its dramatic potential in refined, understated performances. 

In the Teatro Regio's production everything is according to the script, but the magic of the stage is absent. 

A series of ill-advised staging choices leads to a disappointingly drab performance of Monteverdi's Homeric epic.

The Staatsoper's new L'incoronazione di Poppea is serious, intelligent but short on fire.

The Scottish Ensemble is joined by I Fagiolini in a Winter Chorale linking ancient and modern music for Advent and Christmas. 

Beim Festschmaus fehlte erstaunlicherweise die Würze. Mehr ensemble- und dirigententypisches Drama, Dynamik- und Kontrastspiel hätten Monteverdi gutgetan, war beim Ansatz jedoch so die Ausnahme, dass der Funke nicht immer übersprang.

Pinchgut Opera's L'incoronazione di Poppea is a glorious feast of singing, acting and playing but the production is brutal, taking Monteverdi's vision of corruption in high places to excessive lengths.

I Fagiolini's very interesting programme of music by Monteverdi and his contemporaries pulls together a wide range of works, but somehow lacks an ensemble feel. 

Familiarity doesn't always breed contempt: Bach's famous Air proves the highlight of an enjoyable evening of Purcell, Bach and Pergolesi in the magnificent surroundings of Disney Hall.

Willy Decker's production, presented in Zürich in 2014, is revived at the Hamburgische Staatsoper with most of the same cast