Live, Video: Kritiken zu klassischen Konzerten, Opern, Ballett und Tanz finden | Sandrine Piau

Im Gegensatz zu Benedict Andrews’ fast nihilistischer Beziehungssicht besticht Vladimir Jurowski in seiner ersten Münchner Mozart-Produktion durch feinen Klangintellekt.

Wie Nietzsche 1888 kommt man zu der Empfindung, dass Jommellis Requiem nun dank Prandis Ensemble aus einer anderen Welt als Mozarts kommt.

Mit Haydn demonstriert Antonini im ersten Konzert Verlust, Überleben und Hochleben sowie fügt Il Giardino Armonico eine spezielle Folge seines Porträts hinzu.

Mit einer grandiosen Vorstellung von Händels Ariodante melden sich die Salzburger Pfingstfestspiele in diesem Jahr einmal mehr zurück und feiern einen beispiellosen Erfolg. Sowohl musikalisch als auch szenisch verspricht die Neuproduktion im Haus für Mozart einen überaus überzeugenden Abend.

Fehlende chorische Prägnanz stand im Gegensatz zu Wunderwerken von Sandrine Piau und dem Insula Orchestras bei Mozarts Confessore-Verspern und der Krönungsmesse.

Die Wiederaufnahme von Pierre Audis Inszenierung von Händels Alcina in der Amsterdamer Stadsschouwburg ist gesegnet mit einer ausgezeichneten Besetzung, angeführt von Sandrine Piau, die als Zauberin eine unvergessliche Darbietung gibt.

Leonardo García-Alarcón's exhumation of Bembo's work proves a winner, in a hyper-quirky staging by Netia Jones with Julie Fuchs as the pick of the fine singers.

From Jakub Józef Orliński’s youthful radiance to Sandrine Piau’s sovereign mastery, this performance revives Baroque ecstasy through razor-sharp orchestration, muscular playing and inventive embellishments of unparalleled emotional depth.

Après plusieurs années d'exil forcé, la Maîtrise retrouve enfin sa cathédrale et inaugure son retour avec un programme de nature à combler ceux qui croient au Ciel comme ceux qui n'y croient pas.

The world premiere of Marc-André Dalbavie's Melancholie des Widerstands at the Staatsoper Unter den Linden marks the birth of a new genre – the film-opera – starring conductor Marie Jacquot and Philippe Jaroussky. 

One of Handel's lesser operas receives a deluxe concert performance at the Théâtre des Champs-Elysées in Paris, with Il Pomo d'Oro and a fine array of singers. 

Sous la direction à la fois soignée, claire et ferme du chef britannique Ian Page, solistes, chœur et orchestre ont livré une interprétation à la fois énergique et sensible de l'œuvre de Haendel.

Kaija Saariaho's opera – staged by Simon Stone and the hit of the 2021 Aix-en-Provence Festival – makes its UK debut.

Malgré une belle interprétation entre ombre et lumière, la production dirigée par Christophe Rousset pâtit d'un manque certain de prise de risques, tant du côté des voix que de la mise en espace.

Jonathan Cohen embarks on his tenure as Music Director of the Quebec City chamber orchestra Les Violins du Roy.

La nouvelle création de Kaija Saariaho est une grande œuvre musicale mal servie cependant par une mise en scène façon Netflix de Simon Stone.

Le maestro russe était invité à la Philharmonie pour diriger la formation maison dans un programme franco-russe (Debussy-Stravinsky) aux allures de confrontation de styles.

Michieletto presents an engaging new production where magic and reality reflect each other through a mirror, and humans are exposed in all their vulnerability.

The small, thirty-strong choir was the true star of the evening rendering Haydn’s contrapuntal mastery with tremendous conviction and marvelous cohesiveness.

Un espectáculo de luminosidad e ímpetu, bien pudiera ser el resumen de la interpretación que Les Arts Florissants y su director ofrecieron en la primera parada de su gira con La Creación, de Haydn.

Celebrating its 60th anniversary, the Chicago Symphony Chorus made this evening truly distinctive.

La nouvelle Seine Musicale porte au nombre de trois le nombre d’auditoriums flambant neufs récemment inaugurés à Paris.

Under conductor Emmanuelle Haïm, the Vienna Philharmonic Orchestra stepped out of its classical Romantic core repertoire to play an evening of Handel. 

The controversial Aix-en-Provence Così fan tutte reaches the Edinburgh Festival with a thrilling first-rate international cast and the excellent Freiburger Barockorchester.

On nous avait certes garanti une production exempte de têtes emperruquées et de décors à dorures, mais pas grand-chose ne nous avait préparé à une telle radicalité de mise en scène. 

Sandrine Piau aura émerveillé la nuit genevoise d’un Art du chant totalement intégré à son sens dramatique. La Geneva Camerata accompagnant avec sensibilité la chanteuse de mille délicatesse…  Chapeau bas !

Richard Jones creates forceful theatre by staging Ariodante as a tale of shaming and abuse. Andrea Marcon conducts an accomplished cast and the first-class Concerto Köln.

Sandrine Piau et le Concert de la Loge Olympique ouvrent en magnificence la saison baroque des Grands Concerts lyonnais

A trip down memory lane sends our man in Aix into raptures as Robert Carsen's production of Britten's A Midsummer Night's Dream comes home to Provence. 

With the Philharmonia on top form, a superlative cast and clever touches of direction, this was a truly stunning concert performance of Debussy's only opera.

With the brilliant chamber choir Accentus and the recently formed period orchestra Insula behind her, Laurence Equilbey knows how to immediately captivate and move the modern listener.

Two specially assembled suites from operas by Rameau opened this concert from the Orchestra of the Age of Enlightenment and William Christie at the Royal Festival Hall.

Of the seventeen operas Handel wrote to star the Italian castrato Senesino, Giulio Cesare in Egitto is the most popular, and the one performed most often. It is a dramma per musica filled with ironic hints, and based on power and sex intrigues in ancient Rome. The 38-year-old Handel wrote it in England when his imported Italian-style operas started to fall out of favour.