Live, Video: Kritiken zu klassischen Konzerten, Opern, Ballett und Tanz finden | Tansel Akzeybek

Das Etikett “die meisten Opernregisseure” trifft jedoch *nicht* auf Barrie Kosky zu, dessen Bayreuth-Debüt der Meistersinger mit harten Bandagen kämpft.

Barrie Kosky spielt in einer neuen Fassung von Die Krönung der Poppea an der Komischen Oper mit traditionellen Konventionen des Männlich-Weiblichen.

Uwe-Eric Laufenberg siedelt seine neue Inszenierung von Wagners letzter Oper bei den verfolgten Christen des modernen Mittleren Ostens an - doch vermeidet die Predigt.

Bayreuths kontroverser Ring ist zurück, mit neuem Dirigenten und aufgefrischter Besetzung.

Axel Köhlers Inszenierung nimmt den Zuschauer mit auf einen quietschbunten, nebenwirkungsfreien LSD-Trip, auf dem man in den Genuss eines spielfreudigen Ensembles und transparent musizierenden Orchesters kommt.

Eine konzeptionell diffuse Produktion von Tristan von Katharina Wagner wird bei der Eröffnung der Bayreuther Festspiele zum Teil entschädigt, von aufregendem Orchesterspiel unter der Leitung von Christian Thielemann und starkem Gesang.

Yuval Sharon's production returns to Bayreuth in a musically compelling performance. 

Kosky’s production manages to maintain all hallmarks of a 16th-century fairy tale, while juxtaposing them with questions of deep human, political and artistic problems. Regietheater at its best.

Sérieuse et sans condescendance, profitant d'un plateau vocal de premier plan, la mise en scène de Damiano Michieletto séduit le public bruxellois.

Wagner demands vocal resilience from the large cast of singers in Das Rheingold, but Willy Decker wants strong thigh muscles as well.

Cette Flûte Enchantée, aussi visuelle que musicale, est un spectacle pour tous, idéal pour initier à l’opéra les petits comme les grands.

A strong, compelling staging – coherent in aesthetic and philosophy, if a little restrained in performance. 

Before the beginning of each opera, an announcement is made reminding the audience not to film, photograph, tweet, post, google, snapchat... Komische Oper Berlin premieres a hilarious Barber of Seville where the singers do nothing but just that.

Precedida por una gran atención mediática, el templo wagneriano estrena producción de su obra más propia. Un propuesta en la que destacan las voces y que resulta superficial a pesar de sus ambiciones.

Despite a miscast Isolde, Wagner's operatic monument to love makes its mark in the production by the composer's great-grandaughter.

Signs of birth and death – but moreso death – flash continuously through the Latvian director Viestur Kairish’s new production of Britten’s A Midsummer Night’s Dream, which opened the Komische Oper Berlin’s 2013/14 season.