Live, Video: Kritiken zu klassischen Konzerten, Opern, Ballett und Tanz finden | Benjamin Bruns

Zittern beim Tonhalle-Orchester Zürich: Ersatz-Dirigent Jonathan Nott vermochte zwar das vorgesehene Programm zu übernehmen. Aber Mahlers Lied von der Erde konnte nur durch einen Einspringer in letzter Minute gerettet werden.

Franz Welser-Möst verwandelte Beethovens Neunte Symphonie in einen erhaben-ergreifenden, glühenden Funken von Schillers Freiheitsideal.

Vor zwei Jahren noch Einspringer, bringt der junge Dirigent nun als regulärer Gast, zusammen mit der Zürcher Sing-Akademie und dem Tonhalle-Orchester, eine überraschende Deutung von Dvořáks Oratorium zustande.

Kornél Mundruczós Inszenierung lenkt von Wagners Meisterwerk ab, doch eine gewaltige musikalische Leistung tröstet darüber hinweg.

Für drei Konzerte nach München zurückgekehrt, leitete Kirill Petrenko Mahlers Achte mit dem Bayerischen Staatsorchester, fantastischen Chören und einem exquisiten Solistenemsemble in einer Aufführung von himmlischer Schönheit.

Der russische Regisseur inszeniert den Freischütz als ironisch-sarkastische Oper über die Oper – jedoch ohne Freischütz.

L'arte del mondo und Werner Ehrhardt sorgen verlässlich für eine beinahe das Maximum herausholende, sehr hörenswerte neuzeitliche Erstaufführung.

Andreas Kriegenburgs Inszenierung wird bei den Münchener Opernfestspielen wieder aufgeführt – mit glanzvoller Besetzung.

Das herausragende Trio Nylund, Stemme und Herlitzius schwebt über einem Orchester der Wiener Staatsoper in stürmischer Form unter Christian Thielemann, um den 150. Geburtstags der Staatsoper stilvoll zu feiern.

Die Münchner Philharmoniker brachten Wagners Fliegenden Holländer – gegen alle Widrigkeitenin – erfolgreich zur Aufführung.

Fehlende chorische Prägnanz stand im Gegensatz zu Wunderwerken von Sandrine Piau und dem Insula Orchestras bei Mozarts Confessore-Verspern und der Krönungsmesse.

Die Bayerische Staatsoper hat Richard Wagners Die Meistersinger von Nürnberg unter großen Staraufgebot als Sängerfest inszeniert und auf eine ideenschwangere Inszenierung verzichtet

Eine aktualisierte, sonst jedoch traditionelle Fassung des Fliegenden Holländers von Jan Philipp Gloger bietet in Bayreuth viel Freude, obwohl sie vielleicht nicht so lange im Gedächtnis bleiben wird wie umstrittenere Kost der Festspiele.

In its 300th anniversary year, Bach's St John Passion returns to the BBC Proms, with Masaaki Suzuki leading the Bach Collegium Japan. 

El Bach Collegium Japan recreó en el Palacio de Festivales la profundidad emocional y musical de la obra de Bach bajo la dirección de Masaaki Suzuki y el protagonismo de unos excelsos solistas. 

Sultry Berg and and a lithe, forceful Beethoven Nine herald an exciting new reign in Berlin.

What brought real distinction and authenticity to the evening, as so often in this house, was the outstanding playing of the Staatskapelle conducted by Tomaš Netopil. From the start of the overture with its rapidly scurrying fugato for strings and pointed phrasing from the woodwind one felt the true sense of Smetana’s Czech inflected rhythms and harmonies

C minor and C major are at the centre of Masaaki Suzuki's Haydn and Beethoven programme with the Sydney Symphony. 

The current stage-setting of Arabella at the Wiener Staatsoper proves that “all that’s Glittenberg” is not gold.

The Wiener Staatsoper revives a beautiful production of Daphne that juxtaposes myth, dream and reality, with brilliant vocal performances by the two leads.

In a rare performance of Bach’s Mass in B minor, Andris Nelsons and the BSO brought forward the music’s gravitas.

Baroque purists might prefer a more surefire line-up of brilliantly executed arias, but the theatrical framework of Adrian Noble's Alcina production offers a great deal.

Jürgen Flimm takes so many liberties with Mozart’s La clemenza it should be re-titled “Tito’s Lament”.

Carole Wilson’s Herodias almost upstages Lise Lindstrom’s sexy Salome in a fine revival of Boleslaw Barlog's 1972 production in Vienna.

Within Mozart’s Don Giovanni, the darkest corners of the soul are exposed by music, stirred up by the lying, lecherous exploits of the aristocratic scoundrel, Don Giovanni.

Avec une mise en scène originale, l'Opéra National du Rhin donne une version convaincante du dernier opéra de Mozart: La Clémence de Titus.

Christian Thielemann and his orchestra were the stars of an excellent performance of Wagner's Der fliegende Holländer. 

Shadow puppet serpents and policemen in tutus: Moshe Leiser and Patrice Caurier's production of Die Zauberflöte is graced with a strong cast. 

Innovative programming from Manfred Honeck mingles readings, music, and chant in memory of Mozart.

Dancing teddy bears, a larger-than-life Sarastro, live birds and numerous airborn characters all make the brand new production of Mozart’s beloved Singspiel at the Staatsoper a very family-friendly event.

Alceste is the short and sombre story of a wife who gives her life to save that of her husband, King Admète of Thessaly, a deed which ultimately convinces the gods to reprieve both of them. Gluck, hoping to avoid the over-decorated vocal style then in vogue, set this plot to unadorned vocal lines to give depth to the underlying emotions.

For any opera lover, a first visit to Bayreuth is something of a pilgrimage to the holy land. Musically, I wasn’t disappointed, as the Dutchman’s leitmotif rose softly from the invisible orchestra, soon to be enveloped by the swirling storm brewed up by Wagner and conductor Christian Thielemann.