Live, Video: Find classical music concert, opera, ballet and dance reviews | Elena Tsallagova

Jakub Hrůša returns to his Moravian roots leading the Czech Philharmonic in a stellar concert performance of Janáček's Cunning Little Vixen.

A concert staging of Saint François d’Assise at the Enescu Festival brings its human drama to life through striking visuals, pacy conducting and expertly drilled performances.

Walshe’s quirky The Site of an Investigation, in its London premiere, and Brahms A German Requiem look at the heavens and the earth. 

Mariame Clément's hilarious and brilliantly original staging of Rossini's opera buffa is served with a generous helping of Rossinian bel canto. Who could ask for more?

Deutsche Oper Berlin returns in rousing style with a pared-down, open-air Rheingold on its “Parkdeck”.

Meyerbeer's tale of the Anabaptist rebellion in the 16th-century religious wars proves to be a powerful thriller, with Clémentine Margaine and Gregory Kunde leading a very strong singing cast.

The credits for this new production directed by Olivier Py raised high expectations that were only partially met on opening night.

The Austrian composer’s rarely heard one-acter proves triumphant in an intelligent, moving staging.

The Deutsche Oper's production of Rossini's sparkling occasion piece is big on gags but short on stardust.

Synergies between singers compensated for accurate but unexciting orchestral playing.

Oliver Py's new Meyerbeer staging offers plenty of clichés, but is a solid show, backed up by a fine musical performance.

Runnicles and his Deutsche Oper Berlin forces deliver where it counts in a rousing account of the 'Resurrection'.

This summer’s production of Bizet’s Carmen on the Seebühne stage in Bregenz offers a great spectacle. 

Melly Still returns to revive her 2012 staging at Glyndebourne, laying nature bare. Cartoonish, but never sentimental, it presents Vixen red in tooth and claw, 

Debussy's Pelléas et Mélisande is on the bill at the Paris Opera. How to control one's enthusiasm for a work that is so delicate and so evocative, served up by such highly devoted artists?

After his final opera, Falstaff (1893), Verdi founded a home for retired musicians. Director Christof Loy related these two achievements by setting the opera in the nursing home...

Clémentine Margaine and Riccardo Massi star as the troubled lover's in the Deutsche Oper's classic, yet bloodless, production of Carmen.

What makes this production of The Rape of Lucretia stand out is the singers’ acting. It’s immediate, it’s integrated into the singing, and it’s better than anything I’ve seen in any opera production before. 

Richard Strauss' Ariadne auf Naxos amuses in a concert version put on by the Deutsche Oper at the Philharmonie in Berlin, with good performances from Meagan Miller (Ariadne) and Susanne Elmark (Zerbinetta).

A classical setting and a varying degree of vocal and dramatic success for Mozart's miraculous score to Le nozze di Figaro.

Christof Loy’s new production of Falstaff for the Deutsche Oper Berlin is a conundrum. While the opera itself tells a story of comeuppance, Loy’s production seemed to be about the positive physical effects of playing pranks on your neighbors.

For those who view Wagner’s Ring Cycle in symphonic terms, Siegfried is often described as the third movement Scherzo: an episode of comedy in between the existential musings of Die Walküre and the action-packed, apocalyptic Götterdämerung. Last night’s performance at the Opéra Bastille in Paris gave us plenty of high comedy and much more besides.

The pairing of Ravel’s L’Enfant et les Sortilèges (“The Child and the Spells”) with Zemlinsky’s Der Zwerg (“The Dwarf”) is an interesting juxtaposition.

On ne boude pas son bonheur devant la reprise de la production d'André Engel qui, en 2008, avait fait l'unanimité. La distribution et l'orchestre sont au diapason pour cette belle réussite.

Nach den Bildern von Tobias Kratzers Inszenierung und Weinbergs suggestiver Musik zur Passagierin in München bleibt ungläubige Verwunderung, wie dieses Werk vierzig Jahre von der Musikwelt übersehen werden konnte.

Maxime Pascal leitet einen inspirierenden Abend über die französische Nationalheilige.

Romeo Castellucci nos ofrece un evocador ejercicio de creación y vanguardia artística, fiel a la esencia de una misa de réquiem. 

Le Théâtre des Champs-Élysées rouvre ses portes avec Le Messie de Haendel revisité par Mozart et mis en scène par Robert Wilson. Une production fascinante pour sa réalisation musicale et scénique.

Pour sa première mise en scène à l'Opéra de Flandre, le FC Bergman joue sur la nostalgie de Pêcheurs de perles placés en maison de retraite. Une approche audacieuse qui ne manque pas d'émouvoir.

La mise en scène à Bastille de Robert Wilson, d’une grande poésie plastique et gestuelle, réussi le pari de ne pas sacrifier l’onirisme à l’opposition des contraires. L'opéra est servi par des interprètes excellents.

Malgré son évident intérêt musical, La Calisto a jusqu’ici attiré l’attention des metteurs en scène avant tout pour les jeux sur les registres et le(s) genre(s) que le livret de Giovanni Faustini, basé sur les Métamorphoses, laissait entrevoir.

Warum Rimsky-Korsakows Oper nicht längst zum Kernrepertoire gehört, fragt man sich bei dieser glanzvolle Wiederaufnahme.

Pour cette deuxième reprise de la désormais célèbre production de Werther de Massenet mise en scène par Benoît Jacquot, c’est un tout nouveau plateau qui succède aux deux précédents

Eine Rarität der Sonderklasse eröffnete die diesjährigen Münchener Opernfestspiele. Claude Debussys Pelléas et Mélisande war in einer neuen Produktion im Prinzregententheater zu sehen, konnte aber schlussendlich leider nur musikalisch punkten.

L'incontournable Bohème de Puccini est une nouvelle fois à l'affiche de l'Opéra Bastille. Une valeur sûre dont on aurait tort de se lasser.