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Un accidentado concierto, con el abandono de Currentzis, no desmereció la calidad de la formación musicAeterna, la cual mostró, una vez más, que posee una personalidad y una compenetración únicas.

El Teatro Real ofrece una excelente producción de Ariadna y Barbazul, de Paul Dukas, sostenida por una reflexiva dirección de escena, unas solistas entregadas y un foso que redondeó la narración.

En la ópera Push de Howard Moody se integra un ejercicio de memoria y responsabilidad colectiva de manera tanto simbólica como fehaciente al hacer partícipes a distintos grupos de la comunidad.

La Orquesta Nacional de España ofreció un concierto de gran impacto y buen trabajo orquestal bajo la dirección de Krzysztof Urbański.

El ciclo BCN Classics celebró su décimo aniversario con un concierto excepcional en el que Gustavo Gimeno, al frente de la Orquesta Sinfónica de Toronto, ofreció una magnífica Cuarta de Mahler.

Las sutiles estampas goyescas y el frágil entramado del retablo cargan con el peso de una relectura con aspiraciones oníricas que se torna pesadilla.

En una amplia gira, la Sinfónica de Bamberg recala en Madrid para ofrecer un brillante concierto dirigido por Jakub Hrůša y con la chelista Sol Gabetta como solista en el Concierto de Elgar.

La Orquesta Sinfónica de Galicia contó con la presencia del Coro para un programa dedicado a Handel que, dirigido por Carlos Mena resultó contenido y cuidadosamente construido.

La Orquesta Sinfónica de la SWR brilló con Ravel en una interpretación magistral del ballet Dafnis y Cloe.

De la mano de La Filarmónica, la Camerata Salzburgo ofreció en Madrid un elegante programa de Mozart y Haydn y contó para ello con el pianista Dezsö Ránki.

Thomas Dausgaard y la Orquesta Sinfónica de Galicia abordaron la Novena sinfonía de Bruckner, en una de las realizaciones más aceptadas, con un enfoque orgánico y coherente, resaltando el motor interno de la obra.

La pianista de fama internacional representó la conjugación de estilo único, sensibilidad y un dominio absoluto de dinámicas, en un repertorio muestra de versatilidad y control.

Un estreno fuertemente desequilibrado; con altas posibilidades de haberse convertido en una de las representaciones históricas del teatro, la contraposición entre dramaturgia y música lo impidió.

Nacho de Paz y la Orquestra de València inician el año con un exigente programa formado por obras de Scriabin y Messiaen. 

La Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, con Lucas Macías en la dirección, da la bienvenida al nuevo año con un programa rico y variado interpretado con la alegría que requiere la ocasión.

El programa, llevado a cabo por Jakub Przybycień y la Orquestra Simfònica de Barcelona, fue un ejercicio de tratamientos, diálogos y reflexiones musicales convertidos en protagonistas.

Jaume Santonja debuta en el ciclo sinfónico de la OCNE con un programa luminoso y bien construido que despide el 2025 con aire festivo.

La Sinfónica de Tenerife cierra el año con la Novena de Beethoven y un estreno de Nino Díaz dirigida por Pablo González.

Una Luisa Miller inteligente y bien trabajada se impuso al sobresalto. Sir Mark Elder dirigió desde el foso su segunda función como titular de Les Arts. 

Aigul Akhmetshina y Eun Sun Kim destacan en una Carmen que reitera clichés sin alcanzar verdadera fuerza dramática.

La Orquesta Sinfónica de Galicia mostró una vez más su calidad construyendo una Quinta sinfonía de Bruckner, de la mano de Josep Caballé Domenech, diáfana a la vez que sólida.

Rodrigo Macías dirigió una potente Octava sinfonía de Bruckner frente a una Sinfónica del Estado de México muy acertada en todas sus secciones.

El violinista Gil Shaham se unió a la Filarmónica de la UNAM bajo la dirección de Sylvain Gasançon y aunque ambos tuvieron momentos brillantes, la interpretación estuvo carente de una cohesión general.

Brillante y cuidada producción de Adiós a la bohemia, de Pablo Sorozábal, bajo una atenta dirección de Víctor Pablo Pérez en lo musical e Ignacio García en lo escénico.

José Miguel Pérez-Sierra firmó una versión elegante y precisa al frente de una excelente Sinfónica de Galicia y un elenco muy sólido, quienes consiguieron un buen resultado a pesar de la limitación a versión de concierto.

Emmanuelle Haïm y Le Concert d'Astrée ofrecieron una interpretación rigurosa, rica de detalles y cuajada de gestos de buen hacer de un programa a medio camino entre la hondura religiosa y la humanidad del barroco italiano.

La FOC presenta su primera producción de una ópera de Wagner, en esta ocasión El holandés errante, con un satisfactorio resultado bajo la atenta dirección musical de Josep Planells.

En un fructífero intercambio, la Euskadiko Orkestra ofreció un concierto en L'Auditori con un interesante programa y un sólido resultado.

Nuno Coelho dirigió la Sinfónica de Tenerife con una visión inteligente de las tres obras programadas, desde el tenebrismo de Richard Strauss al ímpetu romántico de Robert Schumann.

La ya clásica producción de Mario Gas de L'elisir d'amore de Donizetti vuelve al Liceu con una primera función irregular, aun con encanto suficiente para sostener la velada.

Xavier Puig articuló una lectura cohesionada de la magna obra de Beethoven al frente de una efectiva Orquestra Simfònica del Vallés y una excelente actuación coral.

La BRSO, una de las mejores formaciones a nivel mundial, ofreció una velada que no será fácil de olvidar.

Gran éxito de la Mozarteumorchester Salzburg de Trevor Pinnock junto con la violonchelista Julia Hagen.

La directora huésped Catherine Larsen-Maguire dirigió a la Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata en un programa de Mozart y Bruckner, mostrando la alta caildad de la orquesta.

Scott Yoo, Carla López-Speziale, el Coro Femenino de la Orquesta Sinfónica de Minería y el Coro de Niños de la Schola Cantorum de México unieron fuerzas para dar vida a la sinfonía más larga del repertorio, la Tercera de Mahler.

María Dueñas y la Chamber Orchestra of Europe encandilan al público de Zaragoza con la gracia y la sensualidad de la Sinfonía española de Édouard Lalo.

La recién incorporada concertino de la Orquesta Sinfónica de Galicia, Olatz Ruiz, dirigió un concierto programado para conjunto de cuerda con un sorprendente y luminoso resultado.

Triunfo sin paliativos de Enemigo del pueblo en Les Arts. Un drama que hace pensar, con una música luminosa y mediterránea.

Con Lugares e historias, la Orquesta Nacional de España ofreció un ameno concierto dirigido por Gemma New en el que destacó el estreno absoluto de Se sueña que se está soñando de Carme Fernández Vidal. 

Una exquisita dirección de orquesta eleva el programa doble con El mandarín maravilloso y El castillo de Barbazul que, por otra parte, resulta vacía de ideas en la propuesta escénica de Christof Loy.

La producción que triunfó con la English National Opera y la LA Opera llega felizmente a la ciudad condal, significando a la vez el estreno estatal de esta obra.

De Charles Ives a Beethoven, el concierto de la Sinfónica de Tenerife con Juanjo Mena en la dirección recorrió un camino musical en busca de respuestas vitales.

Roberto González-Monjas, al frente del Coro y la Orquesta Sinfónica de Galicia, presentó un programa de obras relacionadas con la muerte en el que destacó la meticulosidad y la intensidad que proyectaron las composiciones.

Vasliy Petrenko condujo con magnífico pulso y un calibrado dinamismo un programa unido por la procedencia de los compositores.

La fuerza rítmica de La consagración de la primavera dominó otra magnífica velada a cargo del director invitado Pablo González en la que también se disfrutó del estreno Emergence (‘Finding La Mer’) de Ferran Cruixent.

Un elenco de alto nivel defiende la ópera seria de Scarlatti con brío en la conmemoración del tercer centenario de su muerte. 

Ópera de Tenerife presenta el estreno europeo de Yerma, de Heitor Villa-Lobos, una gran novedad en una magnífica producción de Paco Azorín y con un reparto brillante.

Teodor Currenzis al frente de musicaAeterna proyectó un continuum oportunamente hilado que reveló un equilibrio estructural y una tensión envolvente que concluyó en un festivo éxtasis.

Conjugando rigor historicista con la búsqueda de un sonido pulido, expresivo y enjundioso, integrantes de la Orquesta Barroca de Sevilla ofrecieron un concierto extraordinario liderado por el sonido de un Stradivarius en manos de Martyna Pastuszka.