Live, Video: Kritiken zu klassischen Konzerten, Opern, Ballett und Tanz finden | Haydn

Zwar wurden nicht alle höchsten Erwartungen gleich erfüllt, es überwogen aber doch noch weitaus die glücklichen Momente vergnüglicher Gelassenheit wie die deutlicher Kontraste.

Ohne zu übertreiben, so einen schäumenden Brunnen an Glück und Rhythmik habe ich noch nicht erlebt.

Der unbändige Dirigent und seine Musiker boten Dynamikfeuerwerke und beinahe gänzlich mitreißende Glückseligkeit.

Das britische Orchester beweist, wie uns zeitgenössische Kompositionen vor allem in Verbindung mit zum Nachdenken anregenden Texten inspirieren können.

Zwei facettenreiche Liederzyklen der Sängerin Hannigan machen den Abend zur berührenden Kurtág-Hommage

Das Chamber Orchestra of Europe und Sir Simon Rattle verzaubern in der Philharmonie mit Beethoven und Haydn.

Trotz Makel führte die Beethovennacht in eine leuchtende Hoffnung, die den guten Willen anerkennt, Neugehörtes und den herausragenden Solisten Tobias Koch würdigt.

Bei seinem Gastdirigat bei den Münchner Philharmonikern schlüpfte Omer Meir Wellber in viele Rollen und bot dem Publikum in der Philharmonie ein spektakuläres Programm zwischen neu und alt.

Die Bamberger Symphoniker musizieren voll schwärmerischer Begeisterung mit ihrem Ehrendirigenten.

Die Capella Augustina und Andreas Spering holen einen lautmalerischen Janitscharen-Kanzonetten-Schatz aus der Truhe, dem sie genüsslich zu neuer Wirkung verhelfen.

Im Festspielkonzert der Camerata Salzburg fasziniert ein altersjunger Roger Norrington mit der Überzeugungskraft klangreinen Musizierens.

Eine lebendige und eindrucksvolle Aufführung des Meisterwerks des Übervaters der Wiener Klassik, mit Florian Boesch als primus inter pares der exquisiten Solisten.

Eine stürmische Matinée mit Engagement für eine Seltenheit Haydns und einer temperamentvollen Ersten Sinfonie Brahms'.

Altstaedt, Bostridge und das Aurora Orchestra nehmen den Brexit zum Anlass für ein nachdenkliches, starkes Konzert-Statement.

Sir Simon Rattle fegt bei dieser Aufführung mit der Staatskapelle Berlin noch den letzten Weihrauch und so die letzte Mystik der Messe hinweg.

Andreas Steier liebt die historisch informierte Aufführungspraxis und diesen Klang, und weiß auch, diesen zu erzeugen.

Mit Haydn, Bartók und Brahms gelingt dem Artemis Quartett im Münchner Prinzregententheater eine besonders glückliche Programmauswahl.

Das Deutsche Symphonie-Orchester Berlin tanzt durch ein Programm rund um C.P.E. Bach.

Ohne den verständlichen Ermüdungserscheinungen in diesen verrückten Kämpfen, wäre Il Giardinos Konzert zum Abschied ein brüllender Rausschmeißer ohne jeden „Abzug“ gewesen.

Mit Haydn demonstriert Antonini im ersten Konzert Verlust, Überleben und Hochleben sowie fügt Il Giardino Armonico eine spezielle Folge seines Porträts hinzu.

Drama, Spaß und Intensität beim Beethovenfest Bonn mit dem Orchestra of the Age of Enlightenment und Adam Fischer.

Der polnische Pianist und das ZKO zeigen bei Haydn, Mozart und Schrekers spätromantischem Intermezzo in audiovisueller Präsentation zu wenig Biss und Wagnis.

Das Ensemble glänzte bei Haydn mit Wohklang und perfekt tarierter Dynamik und mit einer makellosen Technik bei Tchaikowsky.

Karina Canellakis schafft mit den Bamberger Symphonikern ein extensives Klangfarben-Spektrum und Leidenschaft pur.

Gemeinsam mit dem Kammerorchester Basel und einer durchwachsenen Besetzung leitete René Jacobs Joseph Haydns letzte Oper am Theater an der Wien.

2016 schrieb ich anlässlich Hengelbrocks Elias-Aufführung: „Bitte mehr davon!“. Das Balthasar-Neumann-Ensemble und das Konzerthaus Dortmund hielten mit Haydns Schöpfung Wort.

Die Münchner Residenz Solisten ließen bei ihrem Neujahrskonzert in kammermusikalischen Arrangements bekannter Klassik sinfonischen Orchesterklang kaum vermissen.

Im Konzert der Orpheum Stiftung waren die Bamberger unter dem sorgfältig gestaltenden Christoph Eschenbach einfühlsame Begleiter zweier hervorragender Jungtalente, des Cellisten Pablo Ferrández und des Pianisten Dmitry Masleev.

Ein Hochgenuss für Publikum und Künstler gleichermaßen war das Abonnementkonzert des Münchener Kammerorchesters, das gekonnt zeitgenössische Musik mit Mozart verband.

In der wiedereröffneten Staatsoper Unter den Linden akzentuierte Zubin Mehta sparsam in seiner Zeichengebung und überließ den Musikern der Wiener Philharmoniker das Feld.

Antonini weiß, wie man auch auf heutigen Instrumenten die relevanten Komponenten der originalen Klangwelt wiederaufleben lassen kann, und das Tonhalle-Orchester ist das ideale Werkzeug dafür.

Radu Lupu ließ einst verlauten, nur die Komponisten zu spielen, die zu ihm passten, beziehungsweise die, die ihn am meisten mögen. Diese Worte werfen noch heute Licht auf seine Konzerte. So auch auf den Abend, den er im Pierre-Boulez-Saal gab. 

Noch stärkere piano-Effekte und der chorische Übertrag von Haydns überbordendem Spielwitz hätten das Konzert vollendet - dennoch, Freiburger Barockorchester in Bestform.

Dem Chor kommt in der Schöpfung eine Schlüsselrolle zu und der Junge Konzertchor Zürich hat sich wacker geschlagen: das Publikum in der ausverkauften Kirche belohnte die Aufführung mit starkem Applaus.

Was gibt es Schöneres, als an einem Sonntagmorgen eine Matinée mit Mozart und Haydn von exquisiten Interpreten zu genießen?

Mit einer fulminanten Schöpfung haben die diesjährigen Salzburger Festspiele begonnen und lassen auf einen abwechslungreichen spannenden Sommer hoffen.

Mit Meta4 kam ein äußerst interessantes Streichquartett in das Kulturzentrum Marstall in Ahrensburg und beeindruckte mit ganz besonderem Vortrag.

Den Schlusschor des Herbst mit seiner Weinseligkeit gestaltete Jacobs zur wahren Kiste – ein ausgelassenes Trinkgelage, das in einem freudigen Aufschrei endete.

Symphonien von Mozart und Haydn sowie ein Bratschenkonzert von Rosetti, bei dem Solist Nils Mönkemeyer virtuos glänzte, sorgten für Wohlklang, ließen aber Emotionen vermissen.

Unter dem Titel Das Bartók-Projekt spielte das Jerusalem Quartett an drei Abenden alle sechs Streichquartette von Béla Bartók im kleinen Saal der Laeiszhalle. Stefan Pillhofer berichtet vom letzten Konzertabend mit den Quartetten Nr. 5 und 6.

Jochen Schmeckenbecher und das ORF Radio-Symphonieorchester Wien unter der Leitung von Cornelius Meister gratulieren Friedrich Cerha musikalisch zum 90. Geburtstag.

Steven Isserlis bescherte dem Tonhalle-Publikum musikalische Momente unsäglichen Glücks.

Hélène Grimaud erweckte Mozart und Bach zum Leben; das Kammerorchester des Bayerischen Rundfunks verabschiedeten sich mit einem großen Spaß in Essen. 

Jos van Immerseel und Anima Eterna zeichnen ein reichhaltiges Programm mit viel Farbenpracht und Transparenz.

Die Wiener Philharmoniker unter der Leitung von Christoph Eschenbach zeigten im Wiener Konzerthaus eine erfrischende Interpretation von Klassikern, die auch für Kenner noch eine Überraschung bereithalten.

Die Capella Augustina spielte präzise und mit großer Hingabe; Spering wählte neben passenden Tempi eine geladene Interpretation, lautstark und wuchtig.

Außergewöhnlich beredt brachte das Lucerne Festival Orchestra unter der Leitung von Bernard Haitink im Eröffnungsprogramm unterschiedliche Spielarten musikalischen Humors zum Klingen.

Isabella Steppan berichtet von einem Potpourri aus Gewesenem, Überraschungen und Abschieden unter der Leitung von gleich zwei Dirigenten bei der Gala anlässlich des Endes der Intendanz Elisabeth Sobotkas.

Mit einem eindrucksvollen Finalkonzert mit dem WDR-Sinfonieorchester und Gautier Capucon endete der Heidelberger Frühling, der dieses Jahr unter dem Motto „Freiheit wagen“ stand.