Live, Video: Kritiken zu klassischen Konzerten, Opern, Ballett und Tanz finden | Haydn

Zwei kontrastreiche und mitreißende Quartett-Programme boten die Salzburger Festspiele im Mozarteum direkt hintereinander: das Leonkoro Quartet mit Haydn, Britten und Brahms und ein französisches Klavierquartett mit Klarinette bei Messiaens Quatuor pour la fin du temps.

Zum Saisonende präsentieren Daniel Hope und das Zürcher Kammerorchester ein Mischprogramm, das zwischen Arienabend und Symphoniekonzert pendelt. Die Schweizer Sopranistin Regula Mühlemann genießt dabei ihren Heimvorteil. 

Zum Abschluss der 10. Festivalausgabe unter Ausrichtung Simon Pickels lösten Ensemble und Solistin Boud den Wunsch des Veranstalters so ein, dass jener und Gäste sich nach baldiger Wiederholung sehnen.

Mit zeitlich-örtlicher Zufälligkeit leitet Luks das Paradewerk ganz so, als wollten die Ebenbilder des Herrn die Schöpferkraft herausfordern wie geradezu gleichsam zu Haydns geschriebenem und vermitteltem Energieboost verblüffungsreif demonstrieren.

Die Melange aus bestimmter Lässigkeit und zwinkernder Süffisanz ließ bei neuerlichem Haydn dieser geistreichen Londoner Künstlergemeinschaft wieder kaum redensartliches Auge trocken.

Fünfzig Jahre Takács Quartet: in Bad Tölz gestalteten sie mit Haydn, Bartók und Debussy eine Sternstunde der Streichquartett-Kunst.

Eine kluge Programm-Regie stellte neben Streichquartett-Klassikern wie Haydn und Schubert das faszinierende f-Moll-Quartett von Paul Hindemith in den Mittelpunkt.

Joana Mallwitz malt mit ihrem Konzerthausorchester musikalische Bilder von Haydn, Bartók und Strawinsky.

Das Quartett zeigte im einem Programm mit Haydn und Brahms, wie sich beiden Komponisten ineinander spiegeln lassen... und es wurde zu einer wahren Sternstunde.

Das Danish String Quartet spannte den Bogen von Haydn bis Caroline Shaw und zeigte eine schiere Freude am Dasein.

Besuch aus dem Streichquartett-Olymp: das Minguet Quartett begeisterte im Stadttheater Fürth mit impressionistischen Klanglandschaften.

Mit der Interpretation von Haydns Cellokonzert in C-Dur lässt die junge russische Künstlerin aufhorchen. Der Dirigent Semyon Bychkov und das Tonhalle-Orchester Zürich tragen das Ihre dazu bei. 

Im unweigerlichen Vergleich zum Haydn2032-Projekt mit Antonini fielen vor allem ein entspannterer, leicht lyrisch-kantablerer, gemäßigterer Ansatz mit Jacobs-typischen Solo-Ripieno-Eingriffen auf.

Haydn und Brahms stehen am Programm eines eindrucksvollen Konzertes in der Philharmonie Berlin.

In einer prächtigen Klangerzählung präsentierte Thomas Hengelbrock mit den Balthasar-Neumann-Ensembles und erlesenen Solistinnen und Solisten die sechs Schöpfungstage, wie Joseph Haydn sie empfand.

Bei Antonini findet das nicht vom Wolf gerissene, scharfsehende Huhn Trüffel, Haydns Schätze der Natur. Vom Ensemble kompromisslos kontrastvoll in Fleisch und Blut übergegangen gespielt, auch aus der Tradition Farinas.

Was deutschen Fussball-Fans im Viertelfinale versagt blieb: zur gleichen Zeit konnten Fürther Konzertliebhaber am Ende des Konzerts der Bamberger Symphoniker ein grandioses Finale genießen. Der erst 30-jährige Giuseppe Mengoli ließ Strawinskys Feuervogel-Suite mit einem hymnischen Marcato majestätisch ausklingen.

Seit 40 Jahren ist Riccardo Muti hochwillkommener Gast bei Chor und Orchester des BR; frenetischer Jubel auch beim jüngsten Konzert mit Werken aus der Jugend von Schubert und Strauss.

Das Hagen Quartett gehört zu den bedeutendsten Streichquartette und beweisen in der Berliner Philharmonie mit Haydn, Ravel und Beethoven einmal mehr warum.

Jörg Widmann und das Hagen Quartett lassen vermeintlich bekannte Werke lebendig werden.

Der Dirigent Giovanni Antonini erzielte mit einem homogenen Vokalquartett, der Zürcher Sing-Akademie und dem Tonhalle-Orchester Zürich eine Interpretation von Beethovens C-Dur-Messe, die das Werk in den historischen Kontext stellte.

Das Quatuor Ébène tanzt durch ein spannendes Programm von Haydn, Bartók und Schubert. Mit einem neuen Cellisten...

Eine kontrastscharfe, natürliche Fortsetzung des Haydn2032-Projekts, bei dem – mit Kampmanns umgebender Lichtkunst – vor allem die sanften Töne der lautmalerischen Schilderungen von Il Giardino Armonico und Solisten bezauberten.

Den Konzerttitel tatsächlich komplett einlösend bereitete die Darbietung pures Vergnügen, ganz natürlich nötigte sie so Interpretationsreferenz auf wie sie ein breites Grinsen ins Gesicht zauberte.

Giovanni Antonini ließ das Kammerorchester Basel, den BR-Chor und die Solisten in lautmalerischer Freude und örtlichen Naturgegebenheiten zu einem prasselnden Weltgetöse schallen.

Einmal mehr bewiesen die English Baroque Soloists, Isabelle Faust und Antoine Tamestit und Gardiner zum Tourneeauftakt dieses Programms, dass sie künstlerisch ein fokussierter Organismus der Exzellenz sind. Einfach genial eben.

Die von der Capella Augustina im August in Brühl auf historischen Instrumenten premierte Oper verewigte sich nun auf doppelt sinnige Art „tragisch-komisch“ bei den Tagen Alter Musik in Herne.

Die Reihe „ unerHÖRT“ besticht ein weiteres Mal, nun mit Kompositionen von Helena Winkelman, Arvo Pärt und Aribert Reimann.

Lars Ulrik Mortensen versetzte in drei unvergessliche Rausche, weil in ihm und dem Ensemble lebendiger Haydn-Witz und kraftstrotzende Haydn-Klasse steckten.

Ob hypnotisch-süffisant oder robust-komisch – Schiff zauberte mit tiefenentspanntem, trockenem Humor Wesentliches und Faszinierendes am Fortepiano und Dirigentenpult hervor.

Sir Simon Rattle erkundet unbekannten Stücke und Lieder sowie Edelsteine aus späteren Schaffensperioden.

Martin Schläpfers Ensemblestück für das Wiener Staatsballett ist ein Fest fur das Auge, wird aber von der Musik noch in den Schatten gestellt.

Souveräne Orfeo Orchestra und Purcell Choir sowie virtuose Solisten halten ein überzeugend theatralisches Plädoyer für eine häufigere Aufführung dieses herrlichen Oratoriums.

Das Quatuor Ébène präsentiert ein spannendes Programm mit Haydn, Janáček und Schumann.

Watson und Nosky agierten in unaufdringlich präziser Ausgewogenheit als brillante Geschichtsschreiber wie -erzähler.

Bravouröses Kammerorchester Basel, Zürcher Sing-Akademie und Solisten-Quartett plädieren mit 1803-Fassung für ein neues Aufleben Haydns ergreifenden Werks.

Anfänge, Leichtigkeit und schwere Träume machten den tatsächlichen Konzertabend des Frühlings zu einem hellen Tag der Beflügelung und Anteilnahme.

Diese Haydn Night geriet zu einer aufgeputschten, durchzechten Veranstaltung im schönsten Sinne.

Zwar wurden nicht alle höchsten Erwartungen gleich erfüllt, es überwogen aber doch noch weitaus die glücklichen Momente vergnüglicher Gelassenheit wie die deutlicher Kontraste.

Ohne zu übertreiben, so einen schäumenden Brunnen an Glück und Rhythmik habe ich noch nicht erlebt.

Der unbändige Dirigent und seine Musiker boten Dynamikfeuerwerke und beinahe gänzlich mitreißende Glückseligkeit.

Das britische Orchester beweist, wie uns zeitgenössische Kompositionen vor allem in Verbindung mit zum Nachdenken anregenden Texten inspirieren können.

Zwei facettenreiche Liederzyklen der Sängerin Hannigan machen den Abend zur berührenden Kurtág-Hommage

Das Chamber Orchestra of Europe und Sir Simon Rattle verzaubern in der Philharmonie mit Beethoven und Haydn.

Trotz Makel führte die Beethovennacht in eine leuchtende Hoffnung, die den guten Willen anerkennt, Neugehörtes und den herausragenden Solisten Tobias Koch würdigt.

Bei seinem Gastdirigat bei den Münchner Philharmonikern schlüpfte Omer Meir Wellber in viele Rollen und bot dem Publikum in der Philharmonie ein spektakuläres Programm zwischen neu und alt.

Die Bamberger Symphoniker musizieren voll schwärmerischer Begeisterung mit ihrem Ehrendirigenten.

Die Capella Augustina und Andreas Spering holen einen lautmalerischen Janitscharen-Kanzonetten-Schatz aus der Truhe, dem sie genüsslich zu neuer Wirkung verhelfen.