El segundo concierto de Sir Simon Rattle y la London Symphony en el Festival de Santander estuvo conformado por un programa fuertemente vinculado con la velada previa. Mahler, Dvorak y Janacek son tres compositores cuyas fechas y localidades de nacimiento están respectivamente separadas en el tiempo y en la distancia por menos de dos décadas y 300 kilómetros.
El penúltimo concierto de la temporada de la OCNE propuso una partitura de gran dificultad orquestal, la Sinfonía alpina de R. Strauss: obra atractiva para los amantes del espectáculo auditivo, pero también para el regocijo de lo visual. En la misma velada pudimos disfrutar de la solista de presencia resolutiva y sonido enérgico, Isabelle Faust.
La escala madrileña de la gira comandada por Perianes y Heras-Casado auspició una iluminación polisémica. No se trató únicamente de redescubrir y pensar las “zonas oscuras” de la historiografía musical, sino que también, y en ello radica lo primordial, el ejercicio constituyó un fin en sí mismo.
Pizzicatos justos y empastados, adecuado dominio del movimiento dinámico desde el golpe de arco, liderazgo de maderas, afinación exacta y balance logrado del colorido orquestal son algunas de las virtudes que conforman el racimo desplegado por el director checo y la Bamberger.
El CNDM presentó la cuarta edición de ¡Solo Música! Cinco orquestas dieron vida a las "Nueve Novenas" y Víctor Pablo Pérez acometió la titánica labor de dirigirlas todas. Al piano se presentaron las Sinfonías de Beethoven en transcripción de Liszt y se cerró un día de música para todos con fuegos articiales y música de Handel.
La Orquesta Clásica Santa Cecilia abordó un programa complejo y con Raiskin al frente ofrecieron una velada donde el entusiasmo y la meticulosidad dieron como resultado un concierto brillante. Les acompañó el pianista Volodin con el no menos desafiante Concierto núm. 2 de Tchaikovsky.
El resultado fue una apasionante y didáctica velada, en cuya primera parte Inbal y un extraordinario Piemontesi, deslumbraron con una interpretación del concierto de Dvořák electrizante.
Con el cartel de entradas agotadas, comenzó una velada de esas que quedan en el recuerdo como la huella indeleble de un acontecimiento único. Eschenbach, al frente de la ONE, ofrecieron una extraordinaria lectura de la Sinfonía del Nuevo Mundo; además, disfrutamos de la musicalidad del chelista Pablo Ferrández, que nos regaló una instrospectiva versión del concierto de Schumann.
El público que el pasado jueves asistió al concierto de la Orquesta Sinfónica de Navarra tuvo la suerte de sentarse no tanto en las butacas del Baluarte como, más bien, en los asientos de un tren y viajar por Europa y los Estados Unidos, mientras el director Stefan Solyom y la violinista Angela Wee describían el paisaje que se veía desde la ventanilla.
La WDR de Colonia es sin duda una de las mejores orquestas europeas, y Jukka-Pekka Saraste a conseguido un ambiente en su seno difícil de igualar, y éso se nota en cada interpretación.
Truls Mørk marvels with Dvořák's cello concerto in an evening that saw the Czech Philharmonic go from strength to strength in the hands of Jiří Bělohlávek.
The London Philharmonic Orchestra, conducted by Karina Canellakis and with Pierre-Laurent Aimard as soloist, offer a scenic tour to territories once visualised by Sibelius, Dvořák and Bartók.
As City Ballet grapples with lawsuits and lurid accusations, and the loss of an unprecendented number of male principals, new works by Kyle Abraham, Gianna Reisen, and Matthew Neenan stoke inspired performances from the dancers.
Stutzmann and NSO deliver a compelling vision of Dvořák's Seventhwhile violinist Eberle and violist Grosz achieve a fine balance in Mozart's iconic Sinfonia Concertante.
It was Omer Meir Wellber’s turn to conduct the City of Birmingham Symphony Orchestra in its first concert of the new season, a programme of music by Dvořák and Bartók which promised to be the perfect antidote to the Daily Grind.
Attentive to the dynamics and tempi, Frang meshed her violin with the orchestra, naturally coming into the footlights or receding into an accompanying role when required. In effect, the performance had a feel of an improvisation.
The Lucerne Festival audience recently celebrated a superb solo performance by cellist Kian Soltani, the 2018 winner of the annual Credit Suisse Young Artist Award, who played with the Vienna Philharmonic.
Dans le discret auditorium Cziffra, les quatre musiciens offrent un formidable périple de Mozart à Mendelssohn, en passant par le méconnu opus 15 de Dohnányi.
Le Festival d’Été de Dubrovnik a eu le courage de maintenir un concert qui coïncidait avec un match décisif de leur équipe nationale. Une soirée mémorable.
Les six jeunes violoncellistes de la promotion 2017-2018 de la Classe d'Excellence de Gautier Capuçon en concert à la Fondation Louis Vuitton: un récital convivial et chaleureux.
A long four-movement concerto and a long symphonic work by two close musical friends, given by Pablo Heras-Casado, Francesco Piemontesi and the NDR Elbphilharmonie Orchester.
Intergenerational ensemble-making was the key feature of the opening concert of Suntory Hall's Chamber Music Garden festival, produced by eminent cellist and the hall's President Tsuyoshi Tsutsumi.
Un concert d'anthologie où Yura Lee et Gary Hoffman s'insèrent parfaitement au Quatuor de Jérusalem, si bien que la signature sonore si reconnaissable, comme un souffle, du quatuor israélien est preservée.
The audience responded as if they were hearing the Symphony for the first time. They were overwhelmed and let the musicians know it. Good start to the home stand.
They hung over the fronts of their seats waiting for each movement to begin; they were silent, immovable once the music started. When the music stopped they exploded with joy.
